Камере обскуре: красота мира в каждом кадре

Камера-обскура – старинное изобретение и прообраз фотоаппарата

Дата публикации: 09.10.2009

Леонардо Да Винчи

Геометрическая оптика основывается на представлении о прямолинейном распространении света, и едва ли не главную роль в ней играет феномен светового луча. Когда свет отражается от полированной плоской поверхности, то угол падения обязательно должен быть равен углу отражения, поэтому, глядя в зеркало, можно увидеть не только собственное лицо, но и источник света. На этом принципе и построено великое изобретение геометрической и световой оптики — камера обскура (от лат. сamera — «комната» и obscura — «темная»).

Древнее изобретение

Первые упоминания о камере-обскуре встречаются еще в V веке до н. э. Именно тогда китайский философ Ми Ти поведал миру о возникновении изображения на стене затемненной комнаты. Принцип камеры обскура первым подробно описал и проанализировал Аристотель. Вслед за ним арабский физик и математик X века ибн Аль-Хайтам (Альхазен) сделал вывод о линейности распространения света. В Средние века камера-обскура была вновь «открыта» английским философом и естествоиспытателем Роджером Бэконом (1217–1294), а в 1279-м архиепископ Кентерберийский Джон Пенхам высказал мысль, что с помощью камеры-обскуры можно наблюдать за движением Солнца.

Первый прообраз фотографии

Первая камера обскура, использованная для написания художественных полотен, была создана Леонардо да Винчи. «Титан Возрождения» подробно описал ее в своем «Трактате о живописи». «…Когда изображения освещенных объектов проходят через маленькое круглое отверстие в очень темную комнату, вы будете видеть на бумаге все те объекты в их естественных формах и цветах…», — писал великий живописец, наблюдая, как лучи света, отражаясь на матовом стекле, создавали перевернутое цветное изображение.

Конечно, по такой технологии нельзя запечатлеть что-то динамичное, так что если вас интересует спортивная съемка, читайте о ней отдельный материал.

Съемка в сумерках также будет проблематичной. Но с камерой-обскурой можно было написать идеальный натюрморт, чем Леонардо и пользовался.

z

Камера-обскура. Схема

Камера-обскура. Схема

z

«Темную комнату?» — спросите вы. Да, в Средние века и в сменившую их эпоху Возрождения камера-обскура была стационарной — большой темной комнатой с отверстием в одной из стен. Художник находился внутри нее, зарисовывая на противоположной стене происходящее снаружи. Для больших по размеру полотен это было весьма удобно. Леонардо да Винчи принадлежит и проект инструмента для измерения интенсивности света, и фотометр, воплощенный в жизнь лишь три века спустя. Неудивительно, что в числе изобретений великого художника почетное место занимала камера-обскура — прообраз будущего фотоаппарата.

И все же камера-обскура великого Леонардо имела существенное неудобство. Как ученый-оптик Леонардо да Винчи знал, что зрительные образы на роговице глаза проецируются в перевернутом виде, поэтому не удивлялся тому, что в камере-обскуре все отображалось вверх ногами. Но художникам, пытавшимся вслед за Леонардо соединять живопись и достижения прикладной оптики, было очень неудобно каждый раз ставить все с головы на ноги. Это учел Йоганнес Цан, который в 1686 году, опираясь на чертежи и расчеты великого Леонардо, спроектировал портативную камеру-обскуру, значительно ее усовершенствовав. Он снабдил камеру зеркалом, расположенным под углом 45 градусов и проецирующим изображение на матовую горизонтальную пластину, что позволяло художникам легко переносить пейзажи на бумагу уже не в перевернутом виде.

Камера обскура – HiSoUR История культуры

Камера-обскура – это темная комната с дырой в стене, которая используется в качестве метафоры для человеческого восприятия и для создания изображений. Если темная комната размером с коробку, говорят о камере-обскуре.

Камера-обскура (темная камера), также называемая изображением-обскуры, является естественным оптическим явлением, которое возникает, когда изображение сцены на другой стороне экрана (или, например, стены) проецируется через небольшое отверстие в этот экран как перевернутое и перевернутое изображение (слева направо и вверх ногами) на поверхности, противоположной отверстию.

Окружение проецируемого изображения должно быть относительно темным, чтобы изображение было четким, поэтому многие исторические эксперименты с обскурой камеры проводились в темных помещениях.

Термин «камера-обскура» также относится к конструкциям или устройствам, которые используют принцип внутри ящика, палатки или помещения. Камера-обскура с линзой в проеме использовалась со второй половины 16-го века и стала популярной в качестве пособия для рисования и рисования. Коробка для камеры-обскуры получила дальнейшее развитие в фотографической камере в первой половине XIX века, когда коробки для камеры-обскуры использовались для экспонирования светочувствительных материалов на проецируемом изображении.

В то время как технические принципы камеры-обскуры были известны еще в древности, использование технической концепции для производства изображений с линейной перспективой на картинах, рисунках, картах, архитектурных реализациях, а затем и на фотографиях было только в (или, ср. Эрвин Панофский, Ренессанс европейского искусства и научная революция современности. Среди прочего, Леонардо да Винчи использовал камеру-обскуру в качестве изображения глаза, Рене Декарт для взаимодействия между глазом и сознанием, а Джон Локк начал использовать этот принцип в качестве метафоры самого человеческого сознания. Это современное использование камеры-обскуры в качестве «эпистемической машины» имело важные последствия для развития научного мышления.

Камера-обскура использовалась как средство для изучения затмений без риска повреждения глаз, если смотреть прямо на солнце. В качестве средства для рисования камера-обскура позволяла отслеживать проецируемое изображение для получения очень точного изображения, что особенно ценится как простой способ достижения правильной графической перспективы.

До того, как термин «камера-обскура» был впервые использован в 1604 году, многие другие были засвидетельствованы: «cubiculum obscurum», «cubiculum tenebricosum», «conclave obscurum» и «locus obscurus».

Устройство камеры-обскуры без объектива, но с очень маленьким отверстием иногда называют «камерой с точечным отверстием», хотя это чаще относится к простым (самодельным) камерам без объектива, в которых используется фотопленка или фотобумага.

Физическое объяснение
Лучи света распространяются по прямым линиям и изменяются, когда они отражаются и частично поглощаются объектом, сохраняя информацию о цвете и яркости поверхности этого объекта. Освещенные объекты отражают лучи света во всех направлениях. Достаточно маленькое отверстие на экране пропускает только лучи, которые проходят прямо из разных точек сцены на другой стороне, и эти лучи формируют изображение этой сцены, когда они собираются на поверхности, противоположной отверстию.

Человеческий глаз (так же как и у других животных, включая птиц, рыб, рептилий и т. Д.) Работает во многом как камера-обскура с отверстием (зрачок), двояковыпуклой линзой и поверхностью, на которой формируется изображение (сетчатка).

Принцип
Поскольку свет отражается объектами во всех направлениях в соответствии с их собственными качествами поглощения, отражения, диффузии, каждая точка на поверхности экрана получает световые лучи от всех окружающих объектов; эти лучи смешиваются и объединяются (аддитивный синтез). Экран выглядит белым (или основной оттенок, освещающий декор).

Ограничивая внешний свет так, чтобы его световые лучи, исходящие из декора, входили только в одну точку темной комнаты, экран, перехватывающий этот свет, будет принимать в каждой точной точке своей поверхности только полученные лучи в прямая линия (принципы геометрической оптики) из единой точки декорации, расположенной напротив стены с отверстием. Мы увидим на экране изображение перевернутого (слева / справа) и перевернутого (сверху / снизу) декора за пределами темной комнаты.

Проецируемое изображение является реальным, поскольку оно принимается на экране (независимо от того, присутствует глаз наблюдателя или нет): инструмент называется «объективным».

Принцип описан у Аристотеля и неоднократно упоминается авторами 13-го века (Роджер Бэкон, Уильям Сен-Клу).

Технологии
Устройство камеры-обскуры состоит из ящика, палатки или комнаты с небольшим отверстием с одной стороны. Свет от внешней сцены проходит через отверстие и попадает на поверхность внутри, где сцена воспроизводится, переворачивается (таким образом вверх ногами) и переворачивается (слева направо), но с сохранением цвета и перспективы.

Чтобы получить достаточно четкое проецируемое изображение, диафрагма должна быть примерно на 1/100 расстояния от экрана или меньше.

По мере того, как отверстие становится меньше, изображение становится более резким, но проецируемое изображение становится более тусклым. Однако при слишком маленьком отверстии резкость ухудшается из-за дифракции.

На практике камеры-обскуры используют линзу, а не точечное отверстие (как в камере с точечным отверстием), потому что она позволяет увеличить апертуру, давая полезную яркость при сохранении фокусировки.

Если изображение попадает на полупрозрачный экран, его можно просматривать сзади, чтобы оно больше не переворачивалось (но все равно переворачивалось).

Используя зеркала, можно проецировать изображение правой стороной вверх. Проекция также может быть перенаправлена ​​на горизонтальную поверхность (например, на стол). Надземная версия 18-го века в палатках использовала зеркала внутри своего рода перископа на верхней части палатки.

Камерная камера-обскура часто имеет наклонное зеркало, проецирующее прямое изображение на кальку, расположенную на стеклянной крышке. Хотя изображение просматривается сзади, оно теперь переворачивается зеркалом.

Структура
Камера-обскура состоит из светонепроницаемой коробки или комнаты, в которой свет освещенной сцены попадает на противоположную заднюю стенку через узкое отверстие. На задней стене есть перевернутое и перевернутое изображение этой сцены. Картинка тусклая и хорошо видна, только если она достаточно затемнена. Если задняя стенка прозрачная, вы также можете просматривать изображение снаружи, если обеспечите достаточное затемнение, например, с помощью непрозрачной ткани, которая покрывает заднюю стенку и голову зрителя.

Как это устроено
Если свет падает через сходящуюся линзу или небольшое отверстие в другом светонепроницаемом полом корпусе, это создает перевернутое и перевернутое изображение, проекцию внешнего пространства. Схематическое изображение в правом верхнем углу показывает две балки, которые входят в отверстие из двух точек объекта. Малый диаметр безеля сводит пучки к небольшому углу раскрытия и предотвращает полное перекрытие световых лучей. Лучи из верхней области объекта падают на нижний край проекционной поверхности, лучи из нижней области направлены вверх. Каждая точка объекта показана в виде диска на проекционной поверхности. Наложение изображений среза создает изображение без искажений. Математически выраженное изображение является результатом свертки из идеального представления объекта с площадью апертуры.

Геометрия изображения сходящейся линзы
Обозначает G высоту объекта (= фактический размер рассматриваемого объекта), g ширину объекта (= расстояние от объекта до объектива), b ширину изображения (= расстояние от перфорированного диска до фокусирующего экрана) и B высота изображения (= высота изображения, созданного на экране фокусировки), применяется следующее:

Б / Г = б / г

Уравнение также известно из геометрической оптики как уравнение 1-й линзы. Для математического вывода делается ссылка на набор лучей в геометрии. Размер изображения зависит только от расстояний, но не от размера апертуры или размера отверстия.

использование
Ранее он использовался в качестве помощи для рисования. Изображение, проецируемое на бумагу или другую подложку, может служить ориентиром для рисования на нем. Впоследствии, когда были обнаружены светочувствительные материалы, темная камера превратилась в камеру с точечным отверстием (ту, которая использует простое отверстие в качестве цели).

Эти камеры были очень ограничены необходимостью установить диаметр отверстия: достаточно маленький, чтобы изображение имело приемлемое определение; достаточно большой, чтобы время выдержки было не слишком долгим.

Использование темной камеры было большим стимулом для разработки способа получения постоянных и автоматических изображений. Это можно считать основой того, что мы знаем сегодня как фотографию.

Темная Палата и Алхимия
Темная камера, хотя и была создана в ответ на нужды художников и ученых, в древние времена была известна как «волшебная шкатулка» и была тесно связана с фантастическим животным: единорогом. Были найдены различные записи и зарисовки, описывающие темную камеру, но дыра и эффект создания изображений, характеризующих ее, могли возникнуть только в том случае, если «коробка» была пронзена рогом единорога.

С четвертого века маги и алхимики исследуют явления, связанные со светом и образами. Фата Моргана, колдунья двора и сестра Артуро, завидующая престижу Мерлина, сумела украсть секреты мага, чтобы попытаться использовать их, среди них было найдено следующее письмо: «(…) Глаз волшебной шкатулки должны быть пронзены рогом единорога; иначе это будет совершенно неэффективно. (…) »Эта вера длилась до одиннадцатого века, и считалось, что единороги были уничтожены использованием, которое было дано их рогам, чтобы использовать их, как описано выше. У Мерлина появилось первое упоминание об этом животном и его участии в «искусстве изучения образов».

Цунг Чинг Пунг, алхимик шестого века, сделал следующую ссылку: «(…) Чтобы получить красивые и деликатные репродукции, как лесов и озер, так и всего остального в целом, необходимо иметь рог единорог Ycung – * Kuo (…) ».

Абдель-эль-Камир не описывает темную комнату как своего современного Мерлина. Тем не менее, он дает рецепт того, как приготовить светочувствительную эмульсию; Это фотопленка. Вплоть до одиннадцатого века, с алхимиком Адойюром, впервые использовалась темная камера (по его словам, волшебная камера) с необычайно чувствительной эмульсией, которая позволяла ему печатать движущиеся изображения с линзой.

Намеки на единорога Мерлина и Цунг Чинг Пуна расплывчаты; в одном из Adojuhr происходит обратное, так как он дает подробное и подробное описание этого животного. Кроме того, он также указывает на полезность рога различных видов для бурения «цели» магических коробок. Стенограмма Adojuhr: «(…) Рог единорога берется, заостренный кончиком, и с его помощью на любой светящейся поверхности делается небольшое отверстие. Через эту дыру они смогут проходить, сжимая свою сущность, всевозможных людей, предметы и места, то же самое, что нужно будет аккуратно хранить в картонной коробке, где они останутся на вечность, чтобы вынуть, когда кому-то понадобится их (…) ».

Другая функция, которая также была дана этому волшебному ящику, состоит в том, чтобы «захватывать злых духов» и находить способ уничтожить их, в представлениях алхимика предыдущий виден более отчетливо. Считалось, что существовали разные виды единорогов, и каждый из них по-разному использовался в магических коробках.

Темная камера как шоу
Некоторые темные камеры были построены как туристические достопримечательности, но все меньше их сохранилось. Некоторые примеры можно найти в Грахамстауне (Южная Африка), в башне Тавира в Кадисе (Испания) и в Дамфрисе и Эдинбурге (Шотландия).

ФОТОИСТОРИЯ: Камера обскура — PhotoDzen.com

10 Февраля 2015

Нельзя сказать, что фотографию изобрел один человек в какой то момент, в это изобретение вложен труд многих поколений ученых в разных странах мира.

Еще в глубокой древности люди знали, что от солнечных лучей темнеет человеческая кожа, искрятся опалы и аметисты, меняется вкус продуктов – это химическая предыстория фотографии.  А вот оптическая насчитывает примерно тысячу лет. Это «комната, часть которой освещена солнцем» — камера обскура. Луч солнца, проникая сквозь небольшое отверстие в темное помещение, оставляет на противоположной стене световой рисунок предметов внешнего мира. Предметы изображаются в точных пропорциях и цветах, но в уменьшенных, по сравнению с натурой, размерах и в перевернутом виде.

Упоминания о камере-обскуре встречаются ещё в IV веке до н. э. — последователи китайского философа Мо-цзы описали возникновение перевёрнутого изображения на стене затемнённой комнаты. Это свойство темной комнаты (или камеры-обскуры. на латыни «camera» — комната, а «obscurа» — тёмная, вместе — «тёмная комната») было известно еще и древнегреческому мыслителю Аристотелю.

Но детально описал принцип ее работы арабский математик и ученый Х века Ибн аль-Хайсам (Альхазен) из Басры, который изучал поведение света и заметил природный феномен перевернутого изображения. Альхазен пользовался камерой-обскурой для наблюдений за затмениями солнца, зная, что вредно смотреть на солнце невооруженным глазом.

На фото ниже — Ибн аль-Хайсам, увековеченный на иракской банкноте 1982 г.:

Принцип работы камеры-обскуры описал в своём «Трактате о живописи» Леонардо да Винчи, который использовал камеру-обскуру для зарисовок с натуры.

Фото ниже: 1646г. Большая камера-обскура, сооруженная в Киме Атанасиусом Кирчером, показана без верхней и боковой стенок:

В середине XVI столетия итальянский ученый Джованни Баттиста делла Порта активно использовал камеру-обскуру, чтобы облегчить рисование и написал об этом эссе. Он проецировал изображение людей, стоящих снаружи камеры-обскуры на холст внутри неё (камера-обскура в данном случае была большой комнатой) и затем рисовал по полученному изображению или копировал его.

Процесс использования камеры-обскуры выглядел очень странным и пугающим для людей в те далекие времена и Джованни Баттиста вынужден был отказаться от своей идеи после того, как его арестовали по обвинению в колдовстве.

Живой интерес к оптике в шестнадцатом веке заложил основы научных открытий следующего века.

1604 г.  Иоганн Кеплер определил физические и математические законы отражения зеркал.

1609 г. Галилео Галилей изобрел сложный телескоп.

1611 г. Иоганн Кеплер разработал теорию линз, которые стали надежными научными инструментами. В 1620 году Кеплер, великий астроном и физик-оптик, устанавливал линзу в прорезь палатки и наблюдал за изображением, которое появлялось на белой бумаге, прикрепленной к противоположной стенке напротив линзы. С помощью оптических инструментов – линз и зеркал — размеры камеры-обскуры существенно уменьшились: до 60 см в длину и меньше 30 см в высоту.

В 1685 году Иоганн Цан создал рефлексный тип камеры-обскуры. Его камера имела то преимущество, что зеркало помещалось внутри под углом 45 градусов к линзе и изображение отражалось в верхней части ящика. Там он помещал матовое стекло, покрытое калькой, и легко мог обводить изображение.

Для художников XVII, XVII и начала XIX веков камера-обскура стала приносить большую практическую пользу, а размер камеры все время уменьшался. Стало возможным пользоваться камерой-обскурой на природе, и для этой цели в семнадцатом веке были модифицированы закрытые кресла и тенты.

Фото ниже: закрытое кресло — камера-обскура. 1711 год.

…и переносная камера-обскура начала XIX века:

Таким образом, в XVII веке удалось получить устойчивое изображение, но зафиксировать его в то время так и не смогли…

Камера-обскура

Камера- обскура
	Время изобретения камеры-обскуры неизвестно. Открытие принципа долго приписывалось Роджеру Бэкону (1214 – 1294). Однако в книге «История фотографии» супругов Гернсгейм отмечано, что этот принцип знал уже в середине XIв. арабский ученый Хасан-ибн-Хасан, называемый Ибн-аль-Хайсам и известный в Европе под латинским именем Альгазен (965 – 1038). У Бэкона  в его «Perspectiva», появившейся в 1267 г. есть указание, которое некоторые ученые считают первым описанием камеры-обскуры, но оно так неопределенно, что также может быть принято за описание проектирования изображения. В сочинении Бэкона «Opus Majus» присутствуют места, как будто указывающие на его знакомство с принципом камеры-обскуры, но они также столь неясно выражены, что едва ли будет справедливым приписывать Бэкону открытие камеры-обскуры. Любопытно то, что со времен античности известен способ построения изображения при помощи малого отверстия, выполняющего роль объектива современной фотокамеры.
Например, еще с незапамятных времён было замечено, что луч солнца, проникая сквозь небольшое отверстие в тёмное помещение, оставляет на плоскости световой рисунок предметов внешнего мира. Ещё в 350 г. до нашей эры известный древнегреческий философ Аристотель в одной из своих работ отметил, что свет, проникающий в тёмную комнату через небольшое отверстие в ставне, образует на противоположной стене изображение предметов, находящихся на улице перед окном. Предметы изображаются в точных пропорциях и цветах, но в уменьшенных, по сравнению с натурой, размерах и в перевёрнутом виде.  При этом масштаб изображения тем крупнее, чем дальше от окна находится стена. Этот эффект был использован для различных опытов и рисования.
	Принцип работы камеры – обскуры (стенопа) описал в своих трудах выдающийся итальянский учёный и художник эпохи возрождения Леонардо да Винчи(1452-1519). Первое точное и полное ее описание мы находим в рукописи  Вентури  «О физико-математических трудах Леонардо да Винчи», опубликованной в Париже в 1797 г., автор приводит следующее место из сочинения Леонардо, относящееся к камере-обскуре: «Следующий опыт показывает, каким образом пересекаются лучи от предметов в белковой жидкости внутри глаза. Когда изображения освещенных предметов попадают через малое круглое отверстие внутрь очень темной комнаты, то, поместив на некотором расстоянии от отверстия лист белой бумаги, вы обнаружите на ней все предметы в их соответствующих размерах и цветах. Они будут уменьшенных размеров и обращенными по причине вышеуказанного пересечения лучей. Изображение предмета, освещенного солнцем, будет казаться как бы нарисованным на бумаге, если взять тонкую бумагу и изображение рассматривать сзади. Отверстие должно быть сделано в очень тонком куске листового железа». Далее Леонардо да Винчи приводит схему расположения отверстия и экрана и ход световых лучей. Следует отметить, что он не говорит о камере-обскуре как об изобретении. Из чего можно заключить, что не Леонардо да Винчи первый описал это устройство.  О камере — обскуре писали также в своих трудах многие другие исследователи. Голландский физик и математик Гемм Фризиус наблюдал в 1544г. солнечное затмение при помощи камеры-обскуры
		В своей первоначальной форме она представляла собой затемненную комнату с отверстием в стене. Изображения предметов, находящихся вне комнаты, проецировались через отверстие на противоположную стену, и люди, находящиеся в комнате, могли наблюдать эти изображения и переносить их на бумагу. В XIII веке были изобретены очки. Очковое стекло перекочевало затем в зрительную трубу Галилео Галилея. В России великий учёный М. В. Ломоносов положил начало развитию светосильных зрительных труб и оптических приборов.
	В 1568 г. венецианец Даниеле Барбаро впервые дал подробное описание камеры – обскуры с плоско – выпуклой линзой, позволяющей увеличить действующее отверстие для проникающих в камеру лучей и усилить яркость оптического изображения, получаемого с её помощью. А первое подробное описание камеры-обскуры с линзой находим в девятой части его трактата о перспективе «La Prattica della Prospettiva» венецианца, изданном в Неаполе в 1568 г. Такие устройства были очень велики и тяжелы. Итальянский математик и физик Джироламо Кардано (1501-1576) в камере-обскуре с линзой проецировал изображение с помощью зеркала на матовую стеклянную пластину. Полученное изображение можно было обвести на бумаге. Другой итальянец, Бенедетти, в книге о математических и физических наблюдениях, изданной в Турине в 1585 г., вновь упоминает о камере-обскуре с линзой.
Линза, применявшаяся Барбаро и Бенедетти, была плоско-выпуклой. Немецкий астроном И. Кеплер (1571-1630) , основательно изучивший ее в начале XVII в. как теоретически, так и практически, был первым, понявшим преимущество сложной оптической системы, состоящей из вогнутой и выпуклой линзы. В своем сочинении «Oioptrice» ( 1611 г.) он останавливается на принципах рефракции, построении изображения и на свойствах различных видов линз и их комбинаций. Кеплер говорит о недостатке плоско-выпуклой линзы в отношении даваемого ею малого поля зрения и отмечает преимущество применения вогнутой линзы вместе с выпуклой. Кеплер дал обоснование вопросу об оптическом устройстве камеры-обскуры, но эта часть его работы не получила заслуженного признания. В 1611 году Кеплер усовершенствовал камеру-обскуру. Он создал ахроматическую оптическую систему, состоящую из вогнутой и выпуклой линз, это позволило увеличить угол поля зрения камеры-обскуры.
В 1655 году создана первая компактная камера-обскура. Стало возможным направлять камеру-обскуру в любом направлении и выполнять зарисовки с натуры передавая безукоризненную перспективу, свойственную фотографии при этом точно фиксировать детали. Так, в середине XVIII века в Россию, например, имела распространение камера – обскура, носившая название «махина для снимания першпектив», сделанная в виде походной палатки. С её помощью были документально запечатлены виды Петербурга, Петергофа, Кронштадта и других русских городов.
			Создана первая компактная камера-обскура (рис. 4). Стало возможным направлять камеру-обскуру в любом направлении и выполнять зарисовки с натуры передавая безукоризненную перспективу, свойственную фотографии при этом точно фиксировать детали. И лишь развитие химии позволило трудами многих изобретателей создать процесс быстрого получения устойчивого во времени изображения, при помощи специального устройства, который мы называем фотография. Хотя, используя камеру-обскуру изображения можно было фиксировать на бумаге при помощи карандаша, кисти или наблюдать, возникла необходимость в более простом способе регистрации изображения. Постепенно становилось понятно, что основой нового процесса закрепления изображения являются свойства света.
Пришло время, когда камерой – обскурой стали называть ящик с двояковыпуклой линзой в передней стенке и полупрозрачной бумагой или матовым стеклом в задней стенке. Такой пробор надёжно служил для механической зарисовки предметов внешнего мира. Перевернутое изображение достаточно было с помощью зеркала поставить прямо и обвести карандашом на листе бумаги. Позже эффект камеры — обскуры был использован в ряде конструкций переносных приборов. Некоторые из них внешне напоминали современные павильонные фотокамеры. Однако, если в оптике предпосылки для изобретения светописи сложились много веков назад, то в химии они стали возможными только в XVIII веке, когда химия как наука достигла достаточного развития. Это была «фотография до фотографии». Труд рисовальщика был упрощён. Но люди думали над тем, чтобы полностью механизировать процесс рисования, научиться не только фокусировать «световой рисунок» в камере – обскуре, но и надёжно закреплять его на плоскости химическим путём.
На главную | Предпосылки изобретения фотографии | Камера-обскура | Первые снимки в мире | Дальнейшее развитие светописи    Аналоговые фотоаппараты | Получение изображения аналоговым фотоаппаратом  | Цифровые фотоаппараты Фиксация изображения цифровым фотоаппаратом |  История цифровой пленки | Информационные источники

Краткая история фотографии

История всегда полна драматизма, особенно история изобретателей и первопроходцев, история великих изобретений. Она фиксирует факт рождения новой идеи только один раз, здесь все как в жизни: «потому что в этой драме, будь ты шут или король, дважды роли не играют, только раз играют роль».

Кто изобрёл фотографию? — 1822 г., Жозеф Нисефор Ньепс (француз, 1765 — 1833) — идея записи изображения с помощью света принадлежит только ему и, кроме того, он технически доказал правильность своих интуитивных соображений. Требовать от пионера-одиночки чего-то большего просто немыслимо. Кто изобрёл звукозапись? — 1877 г., Томас Алва Эдисон (американец, 1847 — 1931) — и это навсегда так! На смену фонографу Эдисона пришёл граммофон, затем патефон, магнитофон, современные цифровые технологии, но сама идея записи звука — это идея Эдисона. А теперь, никак не умаляя заслугу Эдисона, всё же отметим, что рождение идеи записи изображения зафиксировано на 55 лет раньше, чем рождение идеи записи звука. Некоторые историки называют несколько изобретателей фотографии, но это некорректно. Правила игры определены, идея Ньепса оказалась весьма плодотворной и, кроме того, случилось так, что она имеет несколько независимых технических решений. Но это были уже другие изобретения, развивающие и утверждающие первоначальную идею Ньепса. Разумеется, заслуга этих изобретателей также огромна. Изобретения Ньепса и Эдисона явились прологом к изобретению кинематографа (братья Люмьер, Франция, 1895). Кроме того, с лёгкой руки Ньепса изобретатели чаще стали задавать себе вопрос: а что ещё можно записать? В итоге кроме записи звука и кино мы знаем рентгенограмму, кардиограмму, ультразвуковую картину живой ткани, энцефалограмму, рентгеновский и гамма- томографы и др.

КАМЕРА-ОБСКУРА

Природа раскрывает свои тайны только тогда, когда перед ней поставлен правильный вопрос, или, как говорят физики, поставлена задача. И вот, оказывается, что и сама правильная постановка задачи нередко является сложнейшей проблемой, а нет задачи, нет и её решения. «Как, почему мы видим окружающий нас мир?» — этот вопрос возникал у человечества с незапамятных времён. Известны и первые попытки ответа на него.

Древнегреческий философ Эмпедокл из Агригента ( 490 — 430 гг. до н э.) полагал, что зрение обусловлено столкновением особых частиц, вылетающих из глаза наблюдателя, с поверхностью наблюдаемого предмета. С этим был согласен и Платон ( 427 — 347 гг. до н. э.), но, почему мы видим предмет только в присутствии света и не видим его в темноте? — и Платон поясняет:

«Внутри нас обитает особо чистый огонь и его-то и заставили боги изливаться гладкими и плотными частицами через глаза. Эти частицы, сливаясь со светом дня, образуют особое тело, которое благодаря своей однородности претерпевают всё, что с ними случится, и движения эти передаются уже всему (световому) телу, доходя до души».

Видимо он имел в виду, что такие частицы эффективны только при их смешивании с «родственным им светом дня».

Демокрит Абдерский (Фракия, 470 или 460 гг. до н. э.), напротив, полагал, что зрение обусловлено падением на поверхность глаза мелких атомов, исходящих от «светящегося предмета».

Итак, налицо упомянутая выше постановка задачи — явное противоречие двух теорий зрительного процесса (из глаза или в глаз?), а такие противоречия не повисают в воздухе навсегда, рано или поздно находится отчаянная голова, которая порой вопреки всем устоявшимся понятиям совершает радикальный прорыв в понимании сути дела.

Следующий, решающий шаг, сделал Абу Али Ибн-аль-Хайсам из Басры (Ирак, 965 — 1039 гг. н. э.). Он подошёл к вопросу чисто опытным путём, как сегодня говорят, чисто экспериментально. Его постановка задачи звучит примерно так. Пропустим лучи от наблюдаемого предмета через маленькое отверстие. Для этого возьмём «чёрный ящик» и проделаем в передней его стенке небольшое отверстие, подобное зрачку глаза, а заднюю стенку сделаем из полупрозрачного материала, например, завесим её тонкой белой тканью — полупрозрачным экраном.

Тогда, если прав Платон, то лучи будут смешиваться и на экране не возникнет чёткого изображения. Если же прав Демокрит, то лучи, исходящие от различных участков предмета, смешиваться не будут, и на экране появится отчётливое изображение предмета. Прав оказался Демокрит.

После опытов Абу Али из Басры прошли сотни лет, пока в Европе появился такой же «чёрный ящик» — камера обскура (тёмная комната) и стало понятно, что в ней наблюдаются отчётливые изображения. Итак, прав оказался Демокрит и сегодня не просто понять, почему Платон предпочёл более сложное объяснение.

Роджер Бэкон В это время в Европе (13 век н.э.) всюду шли «учёные» споры о том, сколько чертей может уместиться на острие иглы и прочие подобные церковные диспуты, в это же время инквизиция получила официальное право добиваться признания в ереси при помощи пыток.

Тогда, высказать ересь, т.е. утверждение «неприятное» для церкви, означало не просто потерять всё, в том числе и жизнь, но потерять её мучительнейшим образом, под весёлые крики «тупой беccмысленной толпы» и, кроме того, покрыть позором всю свою семью, включая потомков.

Однако именно тогда и нашлась такая отчаянная голова, монах-францисканец, Роджер Бэкон из Оксфорда (англичанин, 1214 — 1292), который во весь голос заявил, что ключами к постижению истины являются не слепая вера в церковные догматы, а научный опыт и разум: «математика — дверь и ключ к науке. Она укажет, почему светят звёзды, как возникают приливы и отливы, почему в зеркалах можно видеть изображение».

Бэкон, профессор из Оксфорда, свободно владел греческим и арабским языками, он прочёл «Оптику» Абу Али из Басры, это он впервые в своём «Опус Майус» поведал о камере-обскуре.

Трагическая судьба Роджера Бэкона — это особая глава в истории науки, ужас испытывали все, кто только с ней соприкасался, и лишь через 320 лет после смерти Бэкона был, наконец, издан его «Опус Майус» (Большой труд). Теперь камера-обскура стала весьма заметным событием в европейской культуре. Уже Леонардо да Винчи (1452 — 1519) считает «вполне допустимым» перерисовывание предметов с помощью камеры-обскуры через «стёкла, прозрачные бумаги или вуали», такое перерисовывание было вполне позволительно, «если художник талантлив» и… «для того, чтобы избавиться в некоторой степени от труда и не пропустить какой-либо детали в истинном подражании предмету».

И невольно возникает вопрос: а «Мона Лиза», а… не «допустимое» ли она дитя камеры-обскуры? — и нет в этом вопросе ничего предосудительного, поскольку от призрачного мерцания на экране обскуры до этого таинственного шедевра — «дистанция огромного размера».

М.В. Ломоносов (1711 — 1765) также настоятельно рекомендует своим сотрудникам пользоваться камерой-обскурой для изображения самых различных лабораторных устройств. Со временем камера-обскура, этот прообраз фотоаппарата, находит множество самых разнообразных применений от наблюдения солнечного затмения и до одурачивания «чудесами» верующих и легковерных всё той же вездесущей церковью.

Прибор, между тем, претерпел несколько положительных усовершенствований: в 1812 г. У.Волластон из Кембриджа (1766 — 1828) опубликовал важное сообщение о применении в камере-обскуре положительного мениска — вогнуто-выпуклой линзы; в 1816 г. Н. Ньепс улучшил камеру-обскуру, применяя камеры ящичного типа с простой сферической линзой; для увеличения резкости, он изобрел ирисовую диафрагму. Ну, казалось бы, — вот он, фотоаппарат, но нет, все далеко, далеко не так просто…

БРАТЬЯ НЬЕПС

В 1800-1801 гг. французы, братья Клод и Нисефор Ньепсы из Шалон-сюр-Сон решают заняться изобретательством, имея в виду изобретение двигателя внутреннего сгорания, а также изобретение гелиографии, т.е. способа получения изображения с помощью света. Оба брата были очень талантливы, имели страстное желание добиться успеха, феноменальную работоспособность и не жалели ни времени, ни средств, что в некоторой степени компенсировало их недостаточную теоретическую подготовку (домашнее духовное воспитание). Такие «мелочи» первопроходцев не останавливают. Интуитивная идея замены силы пара некоторым топливом, сжигаемым непосредственно в цилиндре, оказалась весьма плодотворной, но двигатель рождался в тяжёлой конкурентной борьбе с успешным внедрением паровой машины Уатта. Тем не менее им удалось построить небольшое действующее судно в Сен-Лу, затем судно на реке Сона и, наконец, небольшой катер в Берси под Парижем.

В 1815 г. братья Ньепс получили патент на четырёхтактный двигатель, который работал на смеси угольной пыли с нефтью и тем самым опередили самого Рудольфа Дизеля почти на 75 лет. Затем они нашли, что наиболее эффективным искомым топливом является нефть, но эти идеи и работы опередили своё время и ТОГДА не нашли должной поддержки. После ряда технических и финансовых неудач в 1827 г. Клод умирает в Лондоне и Нисефор Ньепс один продолжает работу над изобретением гелиографии. Одним из полезных применений камеры-обскуры была технология гравюры, которая появилась в начале 15 века. В конце 18 века технология гравюры освоила офорт, т.е. способ, при котором медную доску сначала покрывают особым светочувствительным лаком, а затем помещают её на место экрана в камеру-обскуру. После достаточно длительной «выдержки» выполняют травление медной пластины и обнаруживается, что под действием света изменяется скорость травления лака, так что он лучше предохраняет от травления более освещённые участки изображения (видимо, результат фотополимеризации). Результирующий рельеф поверхности уже содержит желанное (негативное) изображение будущей гравюры. Кроме того, сотрудник женевской библиотеки Жан Сенебье обнаружил, что асфальт хорошо растворяется в скипидаре, но после выдержки на свету он утрачивает это свойство.

Нисефор Ньепс хорошо знаком с технологией гравюры и пытается использовать в качестве светочувствительного вещества асфальт, который входит в состав лака, используемого в гравюре. Работая методом проб и ошибок после шести лет непрерывного поиска он, наконец, в 1922 г. находит, что «сирийский асфальт следует растворить в лавандовом масле» и покрывает этим составом серебрянную пластинку. Впервые появляются понятия о проявлении и промывке изображения после воздействия света (проявить смесью нефти и лавандового масла, а затем хорошо промыть водой). В письме брату от 1824 г. читаем: «Я добился получения такого снимка, которого желал. Изображения предметов получаются с удивительной ясностью и точностью, вплоть до мельчайших деталей со всеми тончайшими оттенками». Так как этот отпечаток почти бесцветен, то отчётливо судить об эффекте можно только глядя на пластинку под углом. Тогда изображение делается видимым, благодаря теням и отражению света. Это производит «почти магическое впечатление». Однако понятие о закреплении изображения ещё не появилось. Фотография рождалась практически на одном энтузиазме самоучек и без участия официальной науки.

НЬЕПС И ДАГЕР

Несколькими годами ранее талантливый художник-декоратор и энергичный предприниматель Жак Луи Дагер открывает в Париже театр нового типа, свою знаменитую «Диараму». Новизна техники декораций в «Диараме» заключалась в том, что картины декораций были написаны (самим Дагером) на тонком полупрозрачном материале и поочерёдно менялись и освещались специальными прожекторами. Великолепное качество декораций и удачно подобранный репертуар нового театра обеспечили громадный успех этого предприятия, в том числе и финансовый.

Однако самому Дагеру, человеку с творческим началом, было слишком утомительно ежедневно выполнять большой объём стереотипной работы, связанной с постоянным копированием изображений через камеру-обскуру. У него появилась идея о закреплении светового изображения, получаемого в камере-обскуре, т.е. идея фотографии.

Начиная с 1826 г. Жак Луи Дагер организует в своём театре тайную лабораторию по разработке своего способа фотографии, и прилагает значительные усилия для решения этой задачи, но в таких делах необходим опыт профессионала, которым художник не обладает. Встреча почти разорившегося Ньепса с довольно состоятельным Дагером была как-бы предопределена и в 1829 г. они подписывают договор о совместном проекте под названием «Гелиография, изобретённая г-ном Ньепсом и усовершенствованная г-ном Дагером».

В это время Нисефору Ньепсу уже исполнилось 64 года, Дагер же моложе своего компаньона более, чем на 20 лет. Интенсивные совместные поиски, проверка, может быть, десятков гипотез и, наконец, изобретатели натыкаются на йод, в который Ньепс не очень-то верит, поскольку уже делал опыты с галогенидами серебра и хорошо знает, что подобное изображение необратимо чернеет при извлечении пластинки на свет!

Это, пожалуй, самый драматический момент в сотрудничестве Ньепса и Дагера. Они не читают научной литературы и просто не знают, что ещё в 1818 г. английский астроном Джон Гершель обнаружил свойство гипосульфита прекращать почернение на свету иодистого серебра (закрепление изображения!).

Нисефор Ньепс скончался в 1833 г. Согласно договору между Ньепсом и Дагером, продолжателем и наследником дела отца оставался сын Ньепса, Исидор Ньепс, но молодой человек любит только развлечения, он продаёт оставшуюся часть родового имения и всё чаще занимает в долг у Дагера. Дагер же торопится, его чутьё подсказывает, что существуют не только успешные решения задачи, но также и незримые, пока ещё, конкуренты.

ФОКС ТАЛБОТ

И они действительно существуют! Это англичанин Фокс Талбот, профессиональный исследователь из Кембриджа, который сразу же использовал для фотографии (термин Ф. Талбота!) весьма чувствительный к свету нитрат серебра. Он также знает, что почернение хлорида серебра на свету отлично блокируется аммиаком. Спустя только два года после начала работы (против 20-летних хаотических поисков Ньепса и Дагера) в 1835 г. он получает великолепный негатив на стекле и фотографию своего дома (выдержка ~ 2 часа). Фотография, негатив, позитив, закрепление — это термины, которые впервые использовал Ф.Талбот.

Но, достигнув этого успеха, Талбот вдруг прекращает занятия фотографией и начинает заниматься классической историей. Однако единственная фотография Талбота хорошо известна в истории, как первое изображение высокого качества. Кроме Талбота, в этом вопросе отлично могли бы разобраться англичане Гемфри Дэви (химик и физик, учитель Фарадея), специалист по фотографии на керамике Томас Веджвурт, астроном Джон Гершель и другие.

Наконец, Дагер вернулся к опытам с иодидом серебра и открыл способ фиксации светового изображения. Продолжая разрабатывать идею применения «гелиографии» для выполнения стереотипных работ в своей Диараме, он использует металлический лист, пластину размером 216×164 см, покрывает её тонким слоем серебра и помещает в ящик, на дне которого был насыпан порошок йода. Через небольшое время пары йода за счёт образования светочувствительного йодида серебра окрашивали серебряный слой пластины в красивый розовый цвет.

После экспозиции в камере-обскуре выполнялось проявление. Для этого в другой ящик помещалась подогреваемая на спиртовке ванночка со ртутью и проявляемая пластина. Пары ртути оседали на светлых участках пластины и проявляли изображение (позитив).

Качество таких изображений было очень хорошим. Астроном Джон Гершель, увидев «гелио-гравюры» Дагера в 1839 г., воскликнул: «Это чудо. Рисунки Талбота — детская игра.» 27 сентября 1835 г. во французской газете Л’Артист читаем: «Дагер нашёл, как говорят, способ получать в камере-обскуре на изготовленной им пластинке изображение.

Таким образом, портрет, пейзаж или любой вид, проектируемый на эту пластину в обычной камере-обскуре, оставляет на ней свой отпечаток в свете и тени и является наиболее совершенной из всех картин. Препарат, нанесённый на это изображение, сохраняет его бесконечно». Сенсация, шум был необычайный, об этом открытии писали все газеты того времени, с такой скоростью и с такой эффективностью, пожалуй, никогда не распространялась никакая эпидемия.

В 1838 году на улицах Парижа то там, то тут появляются светонепроницаемые палатки, переносные лаборатории г-на Дагера, где он получал великолепные фотографии исторических архитектурных памятников Парижа. Талантливый предприниматель и незаурядный актёр, Дагер обставлял все свои работы с необычайной таинственностью, и вокруг этих палаток всегда шумела любопытная толпа.

Но для самого Дагера уже была очевидна несостоятельность его надежд на организацию коммерческого предприятия на этой основе. Весь процесс «дагеротипии» можно было выполнять только непосредственно после экспозиции, его нельзя было никак засекретить и, следовательно, «приватизировать». Любой желающий, выполнив эту работу единожды, мог повторять её сколь угодно раз, уже без участия изобретателя и передавать свой опыт кому угодно.

Однако, таким же свойством доброты обладает и солнце, которое светит для всех одинаково, и музыка, которая звучит для всех. Ну что такое небольшая коммерческая неудача по сравнению с таким подарком всему человечеству! После открытия Дагера число исследователей и число усовершенствований и открытий в фотографии нарастает лавинообразно. Значительный вклад в достижение фототехники внесли такие ученые, как французы Ф. Физо, А. Клоде, венгр Й. Петцваль, русский А. Греков, американец С. Морзе и многие, многие другие. Период дагерротипии просуществовал недолго.

Изображение на серебряной пластинке стоило дорого, было зеркально обращенным, изготовлялось в одном экземпляре, рассматривать его из-за блеска было крайне затруднительно. Калотипный способ обладал большими достоинствами, поэтому он и получил дальнейшее развитие.

Уже в конце 40-х годов XIX века изобретатель из семьи Ньепсов — Ньепс де Сен-Виктор заменил в этом способе негативную подложку из бумаги стеклом, покрытым слоем крахмального клейстера или яичного белка. Слой очувствили к свету солями серебра. В 1851 году англичанин С. Арчер покрыл стекло коллодионом.

Позитивы стали печатать на альбуминной бумаге. Фотографии можно было размножать. Еще через два с небольшим десятилетия Ричард Меддокс предложил съемку на сухих броможелатиновых пластинках. В 1861 г. английский физик, автор уравнений классической электродинамики Джеймс Клерк Максвелл (1831 – 1879) получил первую цветную фотографию с помощью так называемого аддитивного метода.

В 1873 г. Г. Форель изготовил ортохроматические пластинки. Позднее были сконструированы объективы-анастигматы.

В 1889 г. Д. Истмен (основатель фирмы «Кодак») наладил производство целлулоидных пленок.

В 1904 г. появились первые пластинки для цветной фотографии, выпущенные фирмой «Люмьер».

По материалам сайта www.proza.ru

Камера обскура — Театр «Старый Дом»

PETERS

13 october 2020
Наталия Дмитриева ВЕДОМОСТИ НСО

---

 

О спектакле «Петерс», который поставил режиссёр Андрей Прикотенко по одноимённому рассказу Татьяны Толстой, говорить вслух не хочется. Но хочется писать — бурно, полноводно, захлёбываясь от эмоций и метафор, проваливаясь в детские воспоминания, где во снах приходят пугающие сущности, замусолённый плюшевый медведь становится главным другом, а старые мамины колготки, надетые на голову, заменяют косы. В этом мире вещи одушевлены больше, чем живые люди, и грань между сном и явью ещё не стала чем-то осязаемым. Здесь, как писал Высоцкий, «бегают фантазии на тоненьких ногах», а душа отчётливо начинает осознавать, что она заперта в человеческом теле. И мучительно прекрасен её путь — особенно когда она живёт в нелепом толстячке. В «Петерсе» — рождённом режиссёром Андреем Прикотенко и художником-постановщиком Ольгой Шаишмелашвили.

 

 

Татьяна Толстая своих героев не щадит: её «дети», неудачники и несостоявшиеся золушки, бредут по жизни, продуваемой насквозь сырыми питерскими ветрами неудач, спят наяву и живут иллюзиями. Толстая им не сострадает, а лишь сожалеет, что жизнь человеческая конечна, а все усилия «получить свой подарок» — бесплотны. Постмодернистский сарказм и ирония прячутся в волшебных кружевах слов и метафор, на которые Татьяна Никитична — большая мастерица. И тем интригующе было ожидание: как выпутается из этой узорчатой вязи Андрей Прикотенко? чем отзовётся в режиссёре и художнике толстовское слово?

 

 

Мир Петерса (Анатолий Григорьев) — это камера обскура, отображающая на экране сознания, тени проходящей Жизни. Фотограф-трикстер (Тимофей Мамлин) запускает этот механизм, предлагая чудаку в досадном плаще «попозировать» перед старинным фотоаппаратом: зуумм — и картинки прошлого сменяют друг друга, как стёклышки в калейдоскопе. Плоская фигура бабушки, узор на обоях, завтра съедят дедушку с рисом, веди себя хорошо, «я — Петерс», скачут солнечные зайчики, мама на море с негодяем, старушки-подружки, горло укутано шарфом — камера жужжит, выпуская в мир новые сюжеты-воспоминания. Они хватают за горло зрителя, ибо все мы дружили с зайцами-медведями, поверяя им свои тайны, и мечтали о стеклянном шарике, где всегда идёт снег. И только детские кошмары выходят на сцену в полном своём объёме — пухлые, как тело Петерса, стыдные, как бабушкины колготки, притягательные, как всё непонятное. «Сон приходил, приглашал в свои лазы и коридоры, назначал встречи на потайных лестницах, запирал двери и перестраивал знакомые дома, пугая чуланами, бабами, чумными бубонами, чёрным бубнами, быстро вёл по тёмным переходам и вталкивал в душную комнату, где за столом, лохматый и усмехающийся, сидел, крутя пальцами, знаток многих нехороших вещей». Режиссёр не выпускает Петерса «наружу», как не выпустила его Толстая. Он живёт в своей голове, запертый на ключ фантазиями Ольги Шаишмелашвили, сотканными из сотен колготок, которые опутывают сознание Петерса своим всепобеждающим женским началом. И не отпускают его.

 

 

Сегодня модно говорить о травмах, пережитых в детстве: суровые родители, наказания, школьный буллинг и всё такое. И с этой позиции было бы очень удобно разложить «Петерса» по психологическим полочкам. Мать, бросившая сына ради «негодяя на тёплом море»; отец, меняющий любовниц; никому не нужный ребёнок. Особенно — несгибаемой как указка бабушке, психологическому таксидермисту, сделавшей из мальчика «чучелко». «Чучелко» вежливо шаркает ножкой, учит немецкий и хочет гулять на улице, где радостно проносится жизнь вместе с социальной адаптацией. И тогда зритель, конечно, понимает, что «всё из детства», и бабуля будет с Петерсом навсегда как главная доминантная родительская фигура, и нет никакой сепарации, а лишь только поглощение и сращивание, и с женщинами будет проблема — да и не будет никаких женщин. Они придут во влажных снах и напугают своим непотребством, потому что Петерс — книжный романтик и для него главное — «а потом заря, заря, заря». И к женщинам он относится как к вещам («оставьте её мне, что вам стоит»), потому что сам — вещь. В общем, психология как сансара.

 

 

Но это слишком для Прикотенко скучно. Потому что в отличие от Татьяны Толстой он Петерсу сострадает и понимает, как важно Душе пройти все круги, чтобы освободиться. И он баюкает своего героя, даёт ему в руки воздушный шарик, учит летать, покупает ему галоши с нутром цвета фуксии, гладит по голове и обещает, что скоро всё будет хорошо. В камере обскура идёт дождь, а потом снег, и душно в ней Петерсу, но оконная рама закрыта наглухо, выхода нет, можно закрыть глаза и попробовать уснуть. Говорят, во сне всё заживает быстрее. Тем более что за фантасмагорию снов отвечает Ольга Шаишмелашвили — художник, умеющий путешествовать по мирам. И Петерс засыпает, во сне женится на «холодной твёрдой женщине с большими ногами», и уже всем ясно, что «холодный куриный юноша, не познавший ни любви, ни воли — ни зелёной муравы, ни весёлого круглого глаза подруги», которого Петерс приносит домой в сумке, — это он сам и есть. Сонно чавкая, ест он варёную куру, а запечатанная в теле Душа беспомощно отражается в стёклах его очков.

 

По всем кругам Петерса и зрителя ведёт герой Тимофея Мамлина — чёрт из табакерки, трикстер, Мефистофель, говорящий «голосом» Татьяны Никитичны. Он и проводник, и рассказчик, и посредник, и чёрт знает кто, мартовский заяц, не отстающий от Петерса ни на шаг. Вербальная ось спектакля держится только на Мамлине: ему достался весь объём рассказа «Петерс», который Прикотенко не стал резать и переписывать по своему обыкновению. Ироничный и желчный аватар Толстой уверенно держит в своих руках (ногах, губах?) трёхчасовую нить спектакля, не давая зрителю расслабиться или уж совсем раствориться в своих детских трипах. Недрогнувшей рукой он подводит спящего Петерса к краю жизни, где всё утонуло в большой столовской кастрюле и затянулось паутиной непобедимых женских колготок.

 

И открывает ему окно. И прекрасная, прекрасная, прекрасная Жизнь врывается к Петерсу. Последним вздохом, последним сожалением, что так всё поздно, поздно, поздно. И тогда уже не нужны очки, и этот костюм «человека в футляре» тоже больше не нужен, ибо Душа прозревает и освобождается. И уходит туда, где белые, как облака, женщины раскачиваются на качелях и пульсирует космический пузырь, в котором так и не рождённый Петерс играет с пушистым снегом.

 

О спектакле «Петерс» вслух говорить не хочется. Камера обскура установлена в каждом из нас — загляните в неё сами.

 

Фото: Виктор Дмитриев

---

The article mentions:

Peoples:

perfomances:

что это такое? Эффект, устройство и принцип работы, интересные факты, применение в живописи. Почему она считается прототипом фотоаппарата?

Невозможно представить жизнь в информационном и технологичном мире без фотографий. При этом мало кто задумывался над тем, что без камеры-обскуры не появились бы современные фотоаппараты и иное оборудование. Из материала данной статьи вы узнаете, что она собой представляет, когда была создана, в чем заключается принцип ее работы и кто ее изобрел.

Что это такое?

Камера-обскура считается прототипом современного фотоаппарата. В переводе с латинского языка это значит «темная комната». Представляет собой простое оптическое устройство, с помощью которого на экране получаются изображения отображаемых предметов. Внешне это темная коробка, не пропускающая свет, с отверстием и экраном, покрытым тонкой бумагой белого цвета либо матовым стеклом.

При этом отверстие располагается на одной стороне, а экран – на другой, противоположной. Эффект устройства весьма необычный. При прохождении луча через отверстие света объект отображается на противоположной по отношению к отверстию стенке в перевернутом и уменьшенном виде. Этот принцип сохраняется и сегодня в некоторых фотокамерах.

История создания

Первыми камерами-обскурами считаются большие ящики и темные комнаты с крошечными просветами на одной из 4-х стен. Точная дата создания камеры-обскуры неизвестна. Принцип ее создания сначала приписывался Роджеру Бэкону, жившему в 1214-1294 гг. Однако это опровергает книга «История фотографии», написанная четой Гернсгейм.

В ней указывается, что данный принцип был известен в середине XI столетия арабскому ученому Хасан-ибн-Хасану. В то время известный ученый, физик и математик раньше задумывался о линейном принципе распространения света. Его выводы были основаны на эффекте работы камеры-обскуры.

Однако некоторые данные позволяют утверждать, что оптическим оборудованием пользовались уже в V—IV в. до н. э. Великий китайский философ Мо Цзы (Мо Ди) сделал описание появления изображения на стене темного помещения. Упоминание об оптическом приборе есть и у Аристотеля. В свое время его очень интересовал принцип появления круглого изображения солнца при его свечении сквозь маленькое отверстие квадратной формы.

Первое оптическое оборудование для создания художественных полотен создал великий мастер Леонардо да Винчи, живший в 1452-1519 годах. Его описание можно прочитать в «Трактате о живописи», где автор рассказывал о принципе действия оптического прибора. Леонардо да Винчи писал, что отображаемые на бумажном листе объекты переданы не только в их настоящих формах, но и тех же цветах.

Отражение завораживало простотой эффекта наряду с цветовой передачей.

Камеры-обскуры стали активно применять для написания пейзажей и портретов. Тогда они еще были большими и оснащались зеркалами, отклоняющими свет. Нередко в отверстие вставляли линзы, чем достигалось увеличение яркости и резкости. В эпоху Средневековья камерам-обскурам нашлось применение в астрономии (к примеру, измеряли угловой диаметр солнца).

Кроме того, о них писали разные исследователи. Например, с помощью камеры-обскуры в 1544 году Гемм Фризиус смог наблюдать затмение солнца. Подробные описания таких камер давали Даниеле Барбаро (в 1568г) и Бенедетти (в 1585г). Они были не только велики, но и тяжелы, в них использовались плоско-выпуклые, плоские и вогнутые линзы.

В 1611 году камеру-обскуру смог усовершенствовать Кеплер, ее угол зрения стал увеличенным. Позже, в 1686 году, Йоганес Цан смог сделать портативную версию, оснастив ее зеркалом. Оно располагалось под углом 45 градусов и проектировало объект на матовую пластинку, расположенную горизонтально. Отображаемое изображение было перевернуто вверх ногами.

В дальнейшем это делало возможным перенос объектов на бумагу. Благодаря уменьшению размеров появилась возможность менять направление камеры, а также делать эскизы с натуры.

При этом перспектива передавалась безупречно, стало возможным копирование деталей, что свойственно фотографическим снимкам.

В XVIII столетии в России такие камеры называли «махинами для снимания перспектив». Внешне они напоминали походные палатки. Их использовали для запечатления вида различных русских городов. Переносить изображения на бумагу можно было с помощью карандашей, кистей. Однако в это время шел активный поиск более простого переноса и запечатления отображаемых объектов.

Первые фотографии появились с развитием химии. К тому моменту камеры-обскуры уже представляли собой небольшие ящики с двояковыпуклой линзой на передней стенке, а также со слабопрозрачной бумагой на противоположной стороне. По сути, это были устройства для механической зарисовки объектов.

Их принцип был предельно простым: пользователь обводил изображение на бумажном листе.

Эффект таких камер стал использоваться в переносных устройствах, которые напоминают современные павильонные фотоаппараты. Стремление упростить труд рисовальщиков позволило сделать процесс рисования полностью механизированным. Отображаемые объекты стали проявляться и закрепляться на плоскости химическим способом.

Отпала необходимость в утомительном стоянии за камерой и переводе изображения путем зарисовки. Сегодня камеры-обскуры используют лишь изредка. Принцип их работы до сих пор используют при производстве фотооборудования.

Фотографы утверждают, что сделанные ею снимки обладают большей мягкостью и глубиной резкости в сравнении с линзовыми фотоаппаратами. У них нет искажений, свойственных иным оптическим устройствам. Что касается резкости, то для ее увеличения используется объектив.

Устройство и принцип работы

Принцип действия камеры-обскуры и ее свойства напоминают работу глаз. Аналогично им отображаемые объекты переворачиваются и обрабатываются. Размер диаметра отверстия варьируется от 0,5 до 5 мм. Размеры отображаемых объектов связаны с расстоянием между отверстием и стенкой с линзой. С его увеличением увеличиваются размеры отображаемых объектов.

При этом качество изображения зависит непосредственно от размера отверстия. Чем меньше диаметр, тем выше резкость и темней объект. С его увеличением резкость заметно ухудшается, но повышается яркость отображаемого объекта. Однако высокой резкости, характерной для цифровой техники, у предметов нет.

Резкость изображений повышается до определенного предела, делается это путем уменьшения диаметра отверстия. Если предел превышен, резкость картинки сильно ухудшается. Схема работы с ранними устройствами не отличалась удобством. Переносить изображение вверх ногами было сложно.

Когда в устройство добавились зеркала, эксплуатация оптических приборов упростилась.

Применение в живописи

Многих в средние века поражали качество и реалистичность картин разных художников. Секрет же заключался в использовании оптических устройств. В то время камера-обскура с ее вогнутыми линзами стала настоящим подспорьем в живописи.

Применение камеры в живописи не афишировалось. Применение таких предметов позволяло добиться высокой точности передачи изображения. Изучение картин эпохи Ренессанса позволило предположить, что художники пользовались ящиками с отверстиями менее 5 мм. Детализация изображений на полотнах поражала реалистичностью.

Одной из наиболее известных картин, в которых специалисты заметили применение камеры-обскуры либо вогнутого зеркала, считается портрет супругов Арнольфини, написанный фламандцем Яном Ван Эйком в 1434 году. Она отличалась едва ли не идеальной прорисовкой деталей.

Об использовании камеры говорят не только безупречно прорисованная люстра с множеством световых бликов и подсвечник сложной формы. Особого внимания заслуживает зеркало на задней стене, в котором прорисовано отражение всей обстановки в комнате и даже теней. Документальная точность не могла не привлечь внимание исследователей.

Без дополнительного оборудования сделать такое было невозможно.

Однако те же исследования выявили, что художник и ранее пользовался камерой-обскурой для написания своих полотен. Ярким свидетельством этого является его картина «Мужчина в красном тюрбане». Она как будто сфотографирована, причем профессионализм прорисовки указывает на то, что и это не первое применение оптического приспособления.

Вне зависимости от таланта и отточенности навыков рисования известных мастеров добиться потрясающей точности в детализации тогда было невозможно. Постепенно техника использования оптического оборудования стала усовершенствоваться. К началу XVI века она стала более доступной, однако и добавление линз пока не решало проблему перевернутого изображения.

Именно поэтому на полотнах великих художников все еще было много левшей. Примером такой работы можно назвать картину Франса Халса, на которой изображено сразу несколько левшей. На ней пируют мужчина и женщина левши, в окно им грозит еще 1 левша. И даже обезьянка трогает подол платья женщины левой лапой.

Со временем недостаток отображения был устранен. В XVII веке у оптического приспособления появились не только зеркала, но и оптические призмы. Поэтому проблема переворачивания изображения была устранена. Такие камеры стали называть камерами-люцидами. Ими пользовались именитые художники.

Фотографическая живопись прослеживается в полотнах Яна Вермеера. Примером этого является картина «Молочница». Понять, что Вермеер использовал усовершенствованную камеру-обскуру, несложно. На его полотне есть те же дефекты, которые характерны для некоторых современных фотокамер (например, боковые стороны и выпадение объектов из фокуса).

Интересные факты

Актуальность камеры-обскуры в развитии живописи и науки очевидна. Этому свидетельствуют различные интересные факты.

• Благодаря ей появились художники-документалисты (например, великий Каналетто, написавший «Вестминстерский мост», мастера кисти Л. К. Кармонтель, Белотто, Ф. В. Перро). Кроме того, она поспособствовала развитию фотографии.

• Камеры-обскуры использовали и в мультипликации. С их помощью обрисовывали контуры артистов, добиваясь максимально естественных очертаний, движений и пропорций. Яркими примерами этого являются такие мультфильмы, как «Аленький цветочек», «Царевна-лягушка», созданные в прошлом столетии.

• Художники эпохи Возрождения использовали оптические приспособления, представлявшие собой темные комнаты с отверстием, которое могло располагаться не только в стене, но и на потолке. Примечателен тот факт, что рисовать им приходилось в полной темноте.

• Несмотря на то, что сегодня камера-обскура утрачивает актуальность, ею пользуются начинающие художники. К примеру, с ее помощью расписывают стены, украшая их реалистичными пейзажами или иными изображениями.

• Кроме того, данное оптическое оборудование применяют для получения необычных фотографий и демонстраций, на которых подрастающему поколению показывают, как работает данное приспособление, каким оно было, как им правильно пользоваться.

• Примечателен тот факт, что в поиске усовершенствований была сделана оптическая камера в форме четырехгранной пирамиды. В отличие от ящиков в основе прибора были 4 рейки, которые соединялись вверху муфтами. Экраном камеры стал белый фон, на который в дальнейшем стали наноситься особые закрепляющие реактивы.

• Метод получения изображений в камере-обскуре (дагеротипия) сложился к 1839 году. Посеребренную металлическую пластинку помещали в темноту и обдавали парами йода, затем помещали в камеру для длительного экспонирования на ярком свету. После этого пластинку проявляли в ртутных парах до получения амальгамы. Далее дагеротип с зеркальным изображением закрепляли. С изобретением светочувствительных материалов камеры-обскуры стали фотоаппаратами.

О том, что такое камера-обскура, смотрите в следующем видео.

История камеры-обскуры и ее использование для создания произведений искусства

Устройство камеры-обскуры. (Фото: Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0])

До изобретения фотоаппарата перенести реальное изображение на бумагу или другую плоскую поверхность было непросто. Художник и изобретатель эпохи Возрождения Леонардо да Винчи впервые описал механизм, который значительно упростил бы рисование в идеальной перспективе, то, что позже будет известно как camera obscura .Вместо того, чтобы тщательно измерять длину и углы объекта или сцены, камера-обскура предлагает ярлык. Спорные изобретение позволило художникам просто проследить линии и фигуры из защищенного изображения на их холст.

Что такое

Camera Obscura ?

Камера-обскура (что на латыни означает «темная комната») — это устройство в форме коробки, используемое в качестве вспомогательного средства для рисования или развлечения. Также называемое изображением-крошкой , оно пропускает свет через небольшое отверстие с одной стороны и проецирует перевернутое и перевернутое изображение с другой.

Как это работает

Как следует из названия, многие исторические эксперименты с камерой-обскурой проводились в темных комнатах. Окружение проецируемого изображения должно быть относительно темным, чтобы изображение было четким. Человеческий глаз работает во многом как камера-обскура; оба имеют отверстие (зрачок), двояковыпуклую линзу для преломления света и поверхность, на которой формируется изображение (сетчатка).

Ранние устройства камеры-обскуры были большими и часто устанавливались внутри целых комнат или палаток.Позже портативные версии из деревянных ящиков часто имели линзу вместо точечного отверстия, что позволяло пользователям регулировать фокус. Некоторые боксы для камеры-обскуры также имели угловое зеркало , позволяющее проецировать изображение правильно вверх.

Принцип камеры-обскуры, проиллюстрированный Джеймсом Эйскоу в «Кратком описании глаза и природы зрения», 1755 г. (Фото: Wikimedia Commons [Public Domain])

История камеры-обскуры

Самое раннее письменное упоминание о теории камеры-обскуры можно найти в исследованиях китайского философа и основателя мусульманства Мози (470–390 до н.э.).Он записал, что изображение в камере-обскуре переворачивается вверх ногами , потому что свет распространяется по прямым линиям от своего источника. В течение 4-го века греческий философ Аристотель заметил, что солнечный свет, проходящий через промежутки между листьями, создает изображение затменного солнца на земле. Это явление было также отмечено греческим архитектором VI века Антемиусом Траллесским, который в своих экспериментах использовал камеру-обскуру. В IX веке арабский философ, математик, врач и музыкант Аль-Кинди также экспериментировал со светом и отверстием.

Знакомый с этими ранними исследованиями, Леонардо да Винчи опубликовал первое четкое описание камеры-обскуры в Атлантическом кодексе (1502), 12-томном переплете своих рисунков и сочинений, где он также рассказал о других изобретениях, таких как летательные аппараты и музыкальные инструменты. Он писал (в переводе с латинского): «Если фасад здания, или места, или ландшафта освещен солнцем и в стене комнаты в здании, обращенном к нему, просверливается небольшое отверстие, которое прямо не находится освещенные солнцем, то все освещенные солнцем объекты будут передавать свои изображения через это отверстие и появятся в перевернутом виде на стене, обращенной к отверстию.Вы увидите эти изображения на листе белой бумаги, который вертикально разместите в комнате недалеко от этого отверстия, и вы увидите все вышеупомянутые объекты на этой бумаге в их естественной форме или цвете, но они будут казаться меньше и вверх ногами из-за пересечения лучей на этом отверстии. Если эти изображения сделаны из освещенного солнцем места, они будут выглядеть на бумаге такими же раскрашенными, как и они. Бумага должна быть очень тонкой, и смотреть на нее нужно сзади.”

За эти годы да Винчи нарисовал около 270 схем устройств камеры-обскура в своих альбомах.

Рисунок, на котором человеческий глаз сравнивается с камерой-обскурой из «Атлантического кодекса» Леонардо да Винчи (1490–1495). (Фото: Wikimedia Commons [общественное достояние])

В 15 веке другие художники начали видеть потенциал использования камеры-обскуры в качестве вспомогательного средства для рисования. Однако использование этого устройства вызвало споры, многие сочли метод отслеживания мошенничеством.

Йоханнес Вермеер и камера-обскура

Хотя нет никаких документальных свидетельств, подтверждающих это, историки искусства предположили, что голландский мастер 17-го века Йоханнес Вермеер использовал камеру-обскуру в качестве вспомогательного средства для создания своих картин.Теория основана на исследованиях самих произведений искусства. Под поверхностью его картин нет никаких признаков того, что он вносил какие-либо поправки в свои макеты во время работы. Вместо этого Вермеер создал темное изображение, очерчивающее сцену, перед рисованием, возможно, на основе проецируемого изображения.

Первым, кто публично высказал предположение о возможности использования Вермеера камеры-обскуры, был американский художник Джозеф Пеннелл. В 1891 году он заметил, что мужчина на переднем плане картины Вермеера «Офицер и смеющаяся девушка » (1657) был почти в два раза крупнее девушки, перед которой он сидел, — точно так же, как эта сцена появляется на фотографии.

«Офицер и смеющаяся девушка» Йоханнеса Вермеера, 1657 г. (Фото: Wikimedia Commons [Public Domain])

Даже если Вермеер использовал камеру-обскуру для достижения фотографической перспективы, его талант не должен уменьшаться. Художник и автор книги Traces of Vermeer (2017) Джейн Джелли пишет: «Изображение с камеры-обскуры — это просто проекция. Чтобы зафиксировать и перенести это на холст, требуются навыки, рассудительность и время; и его продукт может быть только частью процесса создания картины.Мы никогда не узнаем, работал ли Вермеер таким образом; но мы должны помнить, что это не бессмысленный процесс и не путь к успеху ».

Статьи по теме:

Как развитие камеры изменило наш мир

Получите «мгновенную» историю того, как Polaroid произвел революцию в фотографии

Девушка с жемчужной серьгой: разгадывая загадочный шедевр Золотого века Голландии

Что такое камера-обскура?

Camera = Latin для «

room »
Obscura = Latin для « dark »

Идите в очень темную комнату в ясный день.Сделайте маленькую дырочку в окне накройте и посмотрите на противоположную стену. Что ты видишь? Магия! Там в полный цвет и движение будет мир за окном — вверх вниз! Эта магия объясняется простым законом физического мира. Свет распространяется по прямой линии, и когда некоторые лучи отражаются от яркого предмета проходят через небольшое отверстие в тонком материале, не разбрасывать, а скрещивать и преобразовывать как перевернутое изображение на квартире поверхность проводится параллельно отверстию.Этот закон оптики был известен еще в древности. раз.

Самое раннее упоминание об этом типе устройства было сделано китайским философом. Мо-Ти (V век до нашей эры). Он официально зафиксировал создание перевернутого изображение, образованное световыми лучами, проходящими через точечное отверстие в затемненное номер. Он называл эту затемненную комнату «местом сбора» или «запертым уголком». комната сокровищ «.

Аристотель (384-322 до н.э.) понял оптический принцип камеры обскура.Он увидел полумесяц частично затменного солнца, спроецированный на земле через отверстия в сите, а промежутки между листьями платана.

Исламский ученый и ученый Альхазен (Абу Али аль-Хасан ибн аль-Хайсам) (ок. 965 — 1039) дал полный учетная запись принципа, включая эксперименты с пятью фонарями за пределами комнаты с небольшой дырочкой.

В 1490 году Леонардо да Винчи дал два четких описания. камеры-обскуры в его записные книжки.Многие из то первый камеры-обскуры были большие комнаты, подобные той, что проиллюстрировал голландский ученый Рейнерус Гемма-Фризиус в 1544 году для использования при наблюдении солнечного затмения.

Качество изображения улучшено за счет добавления выпуклой линзы в отверстие в 16 веке и позднее добавление зеркала в Отразите изображение вниз на смотровую поверхность. Джованни Баттиста Делла Порта в своей книге 1558 года Magiae Naturalis рекомендовал использовать это устройство. как помощь в рисовании для художников.

Термин «камера-обскура» впервые использовал немецкий астроном Йоханнес. Кеплер в начале 17 века. Он использовал его для астрономических приложений. у него была портативная палатная камера для съемки в Верхней Австрии.

Разработка камеры-обскуры заняла два направления. Один из этих привело к переносному коробочному устройству, которое было инструментом для рисования. В 17-м и 18 век многим художникам помогло использование камеры-обскуры. Ян Вермеер, Каналетто, Гварди и Пол Сэндби являются представителями эта группа.К началу 19 века камера-обскура была готов с небольшими изменениями или без них, чтобы принять лист светочувствительного материал, чтобы стать фотоаппаратом. Портативный и бокс-обскуры из нашей коллекции показаны на другом страница на этом сайте.

Другой трек стал комнатой камеры-обскуры, сочетание образования и развлечения. В 19 веке с улучшенными линзами, которые могли снимать более крупные и четкие изображения, камера-обскура процветала в побережье и живописные районы.Есть несколько страниц, на которых изображения камеры комнаты-обскура, такие как эта страница в парке США камеры-обскуры из наших коллекция. Сегодня к камере-обскуре возрождается интерес. Старая камера обскуры находятся праздновал как культурный и исторические сокровища и новые камеры-обскуры строятся вокруг мир.

История камеры-обскуры — Кто изобрел камеру-обскуру?

Камера-обскура (от латинского означает «затемненная комната») — это устройство в форме коробки или комнаты, пропускающее свет через небольшое отверстие с одной стороны и проецирует это на другой.В этом простом варианте изображение, которое находится за пределами коробки, проецируется в перевернутом виде. Более сложные камеры могут использовать зеркала для проецировать изображение вверх и вправо вверх, и они также могут иметь линзы. Камера-обскура используется как вспомогательное средство для рисования и развлечения.

Камера-обскура — очень старое устройство. Самое древнее упоминание о его эффекте принадлежит Мози, китайскому философу и основателю мусульманства, в 5 веке до нашей эры. Он заметил, что изображение с камеры-обскуры переворачивается вверх ногами и слева направо в результате движения света по прямой.Греческий философ Аристотель заметил в 4 веке, что свет солнечного затмения, проходящий через отверстия между листьями, проецирует изображение затмения. солнце на земле. Прохождение света по прямой линии также заметил Евклид 4-го века до нашей эры и Теон Александрийский в 4-м веке нашей эры. Anthemius из Траллес, создавший собор Святой Софии, использовал в своих экспериментах в 6 веке камеру-обскуру. Аль-Кинди, арабский философ, математик, Врач и музыкант провели эксперименты со светом и отверстием в 9 веке и снова доказали поведение света.

Все эти ученые экспериментировали с маленьким отверстием и светом, но ни один из них не предположил, что используется экран, чтобы изображение с одной стороны отверстия в поверхность может проецироваться на экран с другой стороны. Первым, кто сделал это, был Альхазен (также известный как Ибн аль-Хайтам) в 11 веке. Он был ученым, математик, астроном и философ, он написал Книгу оптики и, среди прочего, изобрел камеру-обскуру и камеру-обскуру. Примерно В то же время китайский ученый Шэнь Го экспериментировал с камерой-обскурой.Он описал это геометрически и даже использовал его для объяснения некоторых эффектов, которые были упоминались пару столетий назад, но были отнесены к географическим характеристикам местности. По описанию Роджера Бэкона, английского философа, камера Обскура использовалась в 13 веке для безопасного наблюдения за солнечным затмением. Арнальдус де Вилла Нова, алхимик, астролог и врач, использовал камеру-обскуру. в то же время как проектор для развлечений. Художники начали использовать камеру-обскуру в 15 веке.Леонардо да Винчи рассказывает о камере-обскуре в его «Атлантический кодекс», двенадцатитомный переплет с его рисунками и сочинениями, где он также говорил о летательных аппаратах, оружии и музыкальных произведениях. инструменты. Джамбаттиста делла Порта, итальянский ученый, улучшил камеру-обскуру, добавив линзу в том месте, где свет попадает в коробку. Он также использовал камера-обскура, чтобы объяснить, как работает человеческий глаз. Немецкий астроном Иоганн Кеплер впервые в истории использует термин «камера-обскура» в 1604 году.Иоганн Зан, автор книги «Oculus Artificialis Teledioptricus Sive Telescopium», в своей книге 17-го века пишет о камере-обскуре и волшебном фонаре среди другие оптические инструменты. В 18 веке Конте Франческо Альгаротти пишет свою книгу «Saggio sopra Pittura» и посвящает целую главу использованию camera obcura (или как он это называет «camera ottica» («оптическая камера»)) в живописи.

Ранние модели были большими и представляли собой буквальную комнату или палатку (Иоганн Кеплер использовал палатку.) Позже были изобретены более портативные варианты. Они были деревянные ящики с линзой вместо точечного отверстия, которое можно перемещать для фокусировки. У них также было зеркало, которое вращало изображение, и экран, на который изображение было спроецировано. Эти фотоаппараты легли в основу первых фотоаппаратов.

Камера-обскура

Венеция: Каналетто и его соперники :

Камера-обскура

Вашингтон, округ Колумбия. Камера-обскура (лат. «Темная комната») — это оптическое устройство, которое создает изображение, фокусируя лучи света на экране или листе бумаги.Его преимущества для художников были отмечены венецианским дворянином Даниэле Барбаро в 1568 году: «Там, на бумаге, вы увидите весь вид таким, какой он есть на самом деле, с его расстояниями, его цветами, тенями и движением, облаками, мерцанием воды, летающие птицы. Держа бумагу неподвижно, вы можете нарисовать пером всю перспективу «.

Предшественник современной камеры, камера-обскура состояла сначала из комнаты, а затем из переносного ящика с небольшим отверстием с одной стороны. Свет, отраженный объектами в естественном мире, попадает в коробку через линзу, установленную в отверстии, и проецирует изображение на противоположную поверхность.Изображение, как и на сетчатке глаза, перевёрнуто и перевернуто. В камерах-обскурах, представленных на выставке, расположенное под углом зеркало внутри коробки отражает изображение правой стороной вверх (хотя и перевернутым) на стеклянную пластину наверху коробки. Лист бумаги, помещенный поверх стекла, позволяет проследить проецируемое изображение. Остальные модели камеры-обскуры различались по размеру и сложности.

Просмотр картины и камера-обскура

Первоначально разработанная как научный инструмент, камера-обскура понравилась художникам, которые использовали ее для рисования на открытом воздухе.Хотя оптические принципы, лежащие в основе камеры-обскуры, были известны с древних времен, портативные устройства, подобные тем, что выставлены поблизости, были впервые доступны к концу 16 века. Предыдущие модели были бы слишком громоздкими для практического использования художником. Камера-обскура помогла бы художникам передать правильную перспективу видов, видимых с уровня глаз. Франческо Гварди получил высокую оценку за успешное использование устройства в художественных целях. Каналетто, видимо, тоже пользовался одним.На его рисунке Вид Санта-Мария-Формоза с правой стороны площади лист бумаги был недостаточно большим, чтобы включить верхнюю часть колокольни, которая плавает вправо. Если бы верхняя часть была наложена на башню, она точно подошла бы, предполагая, что художник просто перемещал бумагу, чтобы поймать изображение, проецируемое линзой камеры-обскуры.

Демонстрационная камера-обскура

На выставке представлены три современные камеры-обскуры, похожие на представленные исторические модели.Зеркало внутри каждой камеры отражает изображение атриума Восточного здания на стеклянной пластине в верхней части коробки. Как и во всех камерах-обскурах такого типа, изображение прямое, но перевернутое.

Duke University Press — Camera Obscura

Редакция:
Camera Obscura
Департамент исследований кино и СМИ
Калифорнийский университет, Санта-Барбара
Санта-Барбара, CA 93106-4010
805-893-7069
805-893-8630 (факс)
cameraobscura @filmandmedia.ucsb.edu

Редакторы:
Лалита Гопалан, Техасский университет в Остине
Линн Джойрич, Брауновский университет
Хомей Кинг, Колледж Брин Маура
Блисс Куа Лим, Калифорнийский университет, Ирвин
Констанс Пенли, Калифорнийский университет, Санта Барбара
Тесс Такахаши, Йоркский университет
Патрисия Уайт, Swarthmore College
Шэрон Уиллис, Рочестерский университет

Ответственный редактор:
Сара Лернер

Помощники редактора:
Шарлотта Орзель

0 Анита Райчаудган Редакторы:

Паула Амад
Обри Энэйбл
Джоанн Бернарди
Шохини Чаудхури
Мишель Чо
Рей Чоу
Венди Хуэй Кьонг Чун
Мэри Дежардинс
Мэри Энн Доан
Роза-Линда Фрегосо
Бишнуприя Дженнифер Гошорф
Бишнуприя Гошифер Гошорф

Амели Хасти
Дженнифер Хорн
Дина Иорданова
Ана Лопес
Йосефа Лошицки
Кэтлин МакХью
Мэнди Мерк
Миган Моррис
Фрэнсис Негрон-Мунтанер
Кэтлин Ньюман
Лиза Паркс
B.Ruby Rich
Джули Левин Руссо
Элла Шохат
Джанет Стайгер
Саша Торрес
Мими Уайт

Взаимодействие с другими людьми

Camera Obscura ищет эссе (6 500–9 000 слов, включая примечания), которые связаны с текущими академическими и популярными дискурсами в области феминизма, культуры и исследований СМИ. Журнал поощряет публикации в таких областях, как связь пола, расы, класса и сексуальности с аудиовизуальной культурой; новые истории и теории кино, телевидения, видео и цифровых медиа; и политически заинтересованные подходы к ряду медиа-практик.Мы призываем потенциальных авторов просматривать последние выпуски журнала в поисках примеров стипендий, которые мы ищем в настоящее время.

Camera Obscura также заинтересована в коротких статьях (750–2 500 слов) о текущих медиа-практиках, практиках, ресурсах, событиях или проблемах для раздела «Практика: феминизм / культура / СМИ». Редакторы рекомендуют авторам использовать краткий формат для экспериментов с формой в критическом контексте. Раздел включает запрошенные статьи и открытые заявки с целью обогащения диалога между феминистскими медийными исследованиями и практиками — производством, распространением, выставкой, организацией, кураторством, архивированием, исследованиями и т.- которые поддерживают его.

Пожалуйста, отправьте электронную копию рукописи (в виде вложения электронной почты Microsoft Word) с сопроводительным письмом управляющему редактору по адресу [email protected]. Рукописи должны быть разделены двойным интервалом и иметь концевые сноски. Авторы должны указать все источники финансирования (если применимо) в сопроводительном письме. Camera Obscura Стиль документации соответствует Чикагское руководство по стилю , 17-е изд., Гл. 14.

проиндексировано / проиндексировано следующим образом: Academic OneFile, Academic Search Alumni Edition, Academic Search Complete, Academic Search Elite, Academic Search Premier, Advanced Placement Fine Arts and Music, Advanced Placement Source, Alternative Press Index (Online), Art & Architecture Complete, Art & Architecture Index, Art & Architecture Source, Art Abstracts (H.W. Wilson), Art Index (HW Wilson), Art, Design & Architecture Collection, ARTbibliographies Modern, Selective, ArticleFirst, Arts & Humanities Citation Index, Arts Premium Collection, Библиография азиатских исследований (онлайн), Биографический указатель: прошлое и настоящее (HW Wilson), Современные женские проблемы — Гейл, Современные женские проблемы — OCLC, Текущие тезисы, Текущее содержание, Философский индекс Дитриха, Электронные коллекции в Интернете, Расширенные академические ASAP, Феминистские периодические издания (онлайн), Базы данных FIAF (Международная федерация архивов фильмов ), FIAF International Index to Film Periodicals (Federation Internationale des Archives du Film), Индекс кино и телевизионной литературы, Индекс кино и телевизионной литературы с полным текстом, Коллекция изобразительных искусств и музыки, База данных гендерных исследований, GenderWatch, General OneFile, Общий справочный центр Золото, Humanities Index (онлайн, Ann Arbor), Core, Humanities International Complete, Humanities International Index, Humanities Source, Hum anities Source Ultimate, IBZ — Internationale Bibliographie der Geistes- und Sozialwissenschaftlichen Zeitschriftenliteratur, InfoTrac Custom, Международная библиография театра и танца с полными текстами, Internationale Bibliographie der Rezensionen Geistes- und Sozialwissenschaftlicher International Association, MLM Коллекция произведений искусства, База данных периодических изданий исполнительского искусства, Справочный центр по поэзии и рассказам, Коллекция поп-культуры, Professional ProQuest Central, ProQuest 5000, ProQuest Central, Исследовательская библиотека, Scopus, TOC Premier (содержание), Ulrichsweb, Web of Science, Женские исследования Международный

Взаимодействие с другими людьми Тарифы

Объявление по электронной почте о проблеме — 726px X 75px: 200 долларов США

Половина страницы Ч / Б — 3.75 «X 3,375»: $ 225

Реклама на веб-сайтах — 300 пикселей X 250 пикселей: 250 долларов США

Ч / Б на всю страницу — 3,75 «X 6,75»: 300 долларов

Даты закрытия

Сентябрь 2021 г. (36: 2) — закрытие 15.06.2021 г.

декабрь 2021 г. (36: 3) — закрытие 09.06.2021 г.

Более подробную информацию о рекламе можно найти в нашем каталоге ставок.

Чтобы зарезервировать объявление или отправить иллюстрацию, отправьте электронное письмо по адресу [email protected]. Никакой прошивки не требуется. Укажите, в каком журнале Duke University Press должно быть размещено ваше объявление.

Инструкции индивидуального доступа

Чтобы активировать онлайн-доступ к своей подписке, следуйте этим инструкциям:

1. Перейдите на read.dukeupress.edu/my-account/register. (Не обращайте внимания на сообщение «У вас уже есть учетная запись Duke University Press?», Если ваша предыдущая учетная запись была создана до 20 ноября 2017 года.)

2. Заполните форму, чтобы активировать доступ. Введите свой номер клиента. Вы можете найти свой номер клиента на почтовом ярлыке журнала или в уведомлении о продлении.Если вы не можете найти свой номер клиента, обратитесь в службу поддержки.

3. Нажмите «Зарегистрироваться». Теперь у вас должен быть доступ к вашему журналу.

Взаимодействие с другими людьми

Камера-обскура: NPR

Камера-обскура: NPR

Camera Obscura Camera Obscura Страница исполнителя: интервью, репортажи и / или выступления, заархивированные на NPR Music

Франц Фердинанд. Предоставлено художником скрыть подпись

переключить подпись Предоставлено художником

Камера-обскура. Анна Изола Кролла / Предоставлено художником скрыть подпись

переключить подпись Анна Изола Кролла / Предоставлено художником

Camera Obscura On World Cafe

Camera Obscura позирует на съемочной площадке Morning Becomes Eclectic . Ларри Хиршовиц / KCRW скрыть подпись

переключить подпись Ларри Хиршовиц / KCRW

Новый альбом Camera Obscura, Desire Lines, , выходит 4 июня. Анна Изола Кролла / Предоставлено художником скрыть подпись

переключить подпись Анна Изола Кролла / Предоставлено художником

Desire Lines

Аудио для этой истории недоступно.

Все песни, которые считаются слушателями, выбирают лучшую музыку 2009 года

Камера-обскура: заразная и поэтическая

PJ Harvey, Metric, John Vanderslice, More

Camera Obscura: воздушный и грамотный

Camera Obscura: нежный мерцающий поп

Арто Линдси, Camera Obscura, Iron and Wine

Доступно только в архивных форматах.

Загрузить больше историй

Посмотрите на мир по старинке с помощью этих 7 камер-обскура

До появления искусства фотографии один из способов визуального развлечения людей заключался в том, чтобы стоять в темной комнате с маленькой дырой с одной стороны и восхищаться, казалось бы, волшебным оптическим феноменом, который может произойти. Через отверстие-торец изображение сцены снаружи проецировалось на противоположную стену комнаты, перевернутое и перевернутое, как если бы вы смотрели в зеркало вверх ногами.

В викторианскую эпоху, во времена расцвета камеры-обскуры, эти постройки размером с комнату были построены в качестве туристических достопримечательностей вдоль североамериканского и европейского побережий и других живописных мест. Но естественный оптический закон, лежащий в основе этого, был известен людям с древних времен. Аристотель наблюдал это явление в Древней Греции, как и древнекитайские философы и исламские ученые. В 13 веке астрономы использовали камеру-обскуру для наблюдения за солнцем, не повреждая глаза, и именно немецкий астроном Иоганн Кеплер ввел термин camera obscura , что на латыни означает «темная камера».Первое письменное описание камеры-обскуры было найдено в одной из записных книжек Леонардо да Винчи в 1502 году вместе с сотнями диаграмм процесса. Он и другие художники эпохи Возрождения использовали раннюю проекцию изображения, чтобы изучить перспективу и уловить детали на своих картинах.

По мере развития технологий популярность камеры-обскуры росла. К отверстию была добавлена ​​линза, чтобы сделать изображение более ярким и резким, а зеркало использовалось для отражения перевернутого изображения, чтобы оно отображалось правой стороной вверх на смотровой площадке.К концу 1800-х годов общественные камеры-обскура были популярным аттракционом на побережье Европы и США. Они неизбежно вышли из моды, и сегодня осталась лишь небольшая часть этих сооружений, а также несколько новых камер-обскура, построенных с возобновлением интереса к устаревшему процессу.