Фото черно белое душа: 35 фантастических чёрно-белых портретов

Автор: | 20.01.2019

Содержание

35 фантастических чёрно-белых портретов

Великий фотограф Роберт Франк однажды сказал: «Чёрный и белый – это цвета фотографии. Для меня они символизируют надежду и отчаяние, которым вечно подвергается человечество».

В свои слова мастер фотографии вложил огромный смысл, не упомянув лишь о том, насколько сложно может быть создание чёрно-белого снимка, когда вы хотите сделать нечто выдающееся, особенно в портретном жанре.

Многие, если не большинство чёрно-белых портретов, которые вы найдёте в сети, не вызывают интерес у зрителей. Они не имеют своего характера, выглядят как цветные фото, представленные в монохромном варианте. «Правильные» чёрно-белые портреты имеют иной посыл, который изменяется при ярких красках. Предлагаем посмотреть коллекцию портретов, которые не могли бы смотреться так шикарно в цветном исполнении.

Вдали от дома. Авто фото: Томаш Солински 

Черный – мой цвет. Авто фото: Марианна Руссоу 

Природа, как она есть. Авто фото: Дарья Чачева 

Розовые пузыри. Авто фото: Татьяна Авдиева  

Александра. Авто фото: Сотирис Тсаканикас  

Мэй. Авто фото: Барбора Биньовцова  

Виктория. Авто фото: Сергей Винников 

Виктория. Авто фото: Георгий Чернядьев 

Авто фото: Лаура Заленга

Резидент «эхо». Авто фото: Дима Левичев  

Авто фото: Дмитрий Тришин 

Елена. Авто фото: Елена Бово 

Чёрно-белое солнце. Авто фото: Майк Рэшинг  

Демоны. Авто фото: Кристина Отеро 

Авто фото: Рудра Мандал  

Поцелуи солнца. Авто фото: Валерия Тихонова 

Новое поколение. Авто фото: Алехандро Миранда Лайнз 

Каро. Авто фото: Жан-Мишель Ланни  

Кэтлин. Авто фото: Ли Джеффрис 

Дикие сердцем. Авто фото: Марк Аперс 

Суси. Авто фото: Борис Мейер  

Только не это. Авто фото: Муна Назак 

Настина душа. Авто фото: Георгий Чернядьев  

Юлия. Авто фото: Константин Крюковский  

 Эмелин. Авто фото: Леа Мирп 

Миссис Рид. Авто фото: Бетина Ла Планте  

Некоторые вещи просто такие, какие они есть. Авто фото: Стефан Бойтлер 

Авто фото: Андрей Жаров 

Авто фото: Энн Неврева 

Авто фото: Брайан Ингрэм  

Аравийка. Авто фото: Иван Супрунов 

Глаз. Авто фото: Луис Валадарис 

Мина. Авто фото: Денис Йобст 

Чисто чёрный. Авто фото: Наим Акрам  

Авто фото: PortraitsBySam  

Мы надеемся, что эти фотографии помогут вам обрести творческий подъём и попробовать свои силы в чёрно-белом портрете.

Ещё вдохновляющие фото:

40 впечатляющих чёрно-белых фотопортретов
Чёрно-белое вдохновение - 100 кадров от мастеров фотографии
Величайшие портреты Юсуфа Карша

Искусство, благодаря которому создаются самые чувственные фото. /

Черно-белая фотография — зеркало души.

Все помнят, что первые фотографии были далеко не цветными, а черно-белыми. Ни для кого не секрет, и почему так было, раньше развитие науки и техники не было на столь высоком уровне, поэтому люди понятия не имели как запечатлеть сцену в цвете. Зато, благодаря черно-белой фотографии они могли видеть не просто изображенное лицо, они могли много рассказать о человеке, просто посмотрев в глаза на снимке. Все дело в том, что черно-белый контраст это не просто один из режимов съемки, это целое искусство. Он позволяет передать эмоции и характер человека, или той же картины. Человеческому глазу проще выделить какую-то особенность, если он видит только два оттенка.

Если взять за пример снятую сцену счастья, допустим там изображена целая семья, все мило улыбаются, но если внимательно всмотреться во взгляды персонажей на снимке, можно много рассказать, даже целую историю.  Такова сила черно-белой фотографии. Конечно же не каждый человек, сможет разгадать загадку изображенную на фото, но многие, даже неопытные в этом деле люди могут многое почувствовать, и понять для себя.

Как научиться понимать черно-белое фото.

Как упоминалось выше, не каждый может понять искусство черно-белой фотографии, многие даже скажут, что в нем нет ничего особенного, но вы будете не правы, научившись понимать изображенное на снимке убедитесь в этом. Чтобы иметь хоть какое-то понятие об данном искусстве, рекомендуется начать фотографировать. Вы можете купить даже самый дешевый фотоаппарат, техника конечно имеет значение, но для понимания достаточно и стандартной мыльницы с режимом монохромной съемки. Купив камеру, начинайте фотографировать уже со дня ее приобретения, и только в монохромном режиме. За месяц, вы удивитесь, и поймете, что цвет далеко не главное. Возможно, даже начнете видеть в обычных дневных картинах контраст черного и белого.

Просто взяв в руки картину в монохромных тонах, внимательно разглядите ее, уйдите в «себя» и скорее всего у вас получиться увидеть и почувствовать настоящее «я» изображенного эпизода на этом фото.

Я фотограф, но не могу понять истины черно-белой съемки.

Если вы профессионал в области съемки, то вам приходилось фотографировать как цветные так и черно-белые пейзажи. Ведь люди бывают разные, как и их заказы. Да и профессионал, как правило должен развивать себя в различных стилях. Доказано, что проводить цветную съемку гораздо проще, чем черно-белую. Но не стоит бояться, немного практики и все получиться. Как и для любого другого режима, нужна практика. Чтобы научиться, стоит начинать съемку не с прямого монохромного режима, а для начала переделывать цветные кадры в монохромные при помощи фильтров.

Выбери свою любимую тематику для съемки, но лучше всего выбрать все таки портрет, и проведите обычную часовую фотосессию. После чего, как обычно выберите самые удачные кадры, и превратите их в черно-белый шедевр. Работая с кадром, обращайте внимание на каждую деталь, ничего не должно ускользнуть от вашего взора. Особое внимание уделите глазам и чертам лица, важно, чтобы здесь был правильный контраст оттенков. Поработайте не с одной, а с несколькими фотографиями. После такой практики, можно переходить к съемке в монохромном режиме. Теперь, вы сможете во время фотосессии выделять те цветные детали, которые будут хорошо смотреться на снимке в черно-белом виде. Чтобы полностью освоить съемку в монохромных тонах, снимайте разные эпизоды, различных людей на протяжении месяца безостановочно. Это позволит вам в будущем, даже без камеры в руках видеть мир в черно-белом цвете, вариации, которые превосходно буду смотреться в монохромных тонах на будущих снимках.

Я фотограф, и считаю, что монохромная съемка — прошлый век.

Порой можно услышать «Я не делаю фотосессий в черно-белых тонах, это прошлый век, давайте я лучше предложу вам качественную цветную съемку». Сказав такое, человек просто не понимает всей сути черно-белой фотографии. Все дело в том, что монохромная съемка никогда не выйдет из моды. Вокруг меняется все, но черный и белый будут ведущими цветами в жизни всегда. При помощи умелых рук, понимания того, что делаешь снимая в черно-белых тонах можно создать шедевр мирового масштаба. Монохромные тоны позволяют не только выразить и передать чувства того или иного кадра, но и работать с ним во многих вариациях. Грандиозная идея, на счет того, как сделать это фото чем-то особенным, может придти к вам даже не в момент проведения фотосессии, а во время работы со снимком в графическом редакторе. Черно-белый контраст позволяет всячески «играть с ним», вы можете сделать или же прекратить изображаемое на снимке, нечто совсем другое. Например добавить эффект шахматной доски, на половину лица человека, что изображен на фотографии. Это уже сделает работу чем-то оригинальным и интересным, необычным. При помощи таких эффектов можно сделать фото не просто оригинальным, а передать им целую смысловую идею, или подчеркнуть те или иные чувства. А теперь вернемся к цветной фотографии, разве можно воплотить в жизнь подобные идеи, работая с цветным снимком? Попробуйте добавить какой-то эффект той же «шахматной доски», получиться странная и непонятна работа.

Несколько интересных фактов о черно-белой фотографии.

Первое известное человечеству черное-белое фото было сделано в 1822 втором году французом Жозефом Нисефором Ньепсом, к сожалению сделанного снимка не сохранилось до наших дней. Назвать снимок фотографией предложили французские академики в 1839 году. Было множество вариантов, но «фотография» оказалось самым подходящим.

Черно-белую съемку лучше всего проводить днем. Если выбрать для фотосессии ночное время, сделать хорошее черно-белое фото довольно сложно. Поскольку контраст темноты будет слишком велик, и выделить какой-то один элемент на фоне другого практически невозможно.

comments powered by HyperComments

Чёрно-белая фотография: как фотографировать правильно

Чёрно-белая фотография дала начало всей современной фотографии и, несмотря на то, что она появилась в позапрошлом веке, интерес к ней не угасает и поныне. Цифровые камеры избавили нас от необходимости беспокоиться о наличии двух видов плёнки, чтобы нам была доступна и цветная и чёрно-белая фотография. Однако, вопрос о том, какие сцены лучше выглядят в монохромном режиме, своей актуальности не утратил. Анна Тогг делится простым методом, который она использует для придания своим чёрно-белым фотографиям наибольшей гибкости.

 

Еще в период расцвета плёнки я, как и многие фотографы, использовала две камеры. Одна была заряжена цветной фотоплёнкой, другая – чёрно-белой.  

 

Это давало мне некоторую свободу в выборе режима съёмки, избавляя от необходимости сматывать наполовину отснятую фотоплёнку, а затем загружать другую катушку.  

 

 

я предпочитаю думать о том, что я хочу сделать с изображением в самом начале съёмки, еще до того, как взгляну в видоискатель камеры.

 

Но даже несмотря на это, когда я собиралась сделать чёрно-белую фотографию, прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, я должна была решить: хочу ли я сделать снимок в цвете или монохроме.

 

Признаюсь, было несколько случаев, когда я снимала одну и ту же сцену сразу на обе камеры. Но если вы платили за плёнку из своего кармана, то вряд ли тратили на один кадр двойное её количество.

 

В наши дни, цифровые камеры позволяют отснять изображение в цвете, а затем делать с ним всё, что душе угодно: инвертировать его в монохромное, двуцветное или же применить к нему эффект кросс-процессинга.  

 

Но я все еще предпочитаю думать о том, что я хочу сделать с изображением в самом начале съёмки, еще до того, как взгляну в видоискатель камеры.

 

Я думаю, это помогает мне делать монохромные снимки (да и любые другие) немного более лучшего качества, нежели те, что получаются из кадров, обрабатываемых после съемки, потому что я изначально вижу  или хотя бы стараюсь представить изображение, которое получится.

 

У меня также есть особые дни, в которые я решаю, что снимать буду только в чёрно-белом цвете. И я целенаправленно ищу кадры, которые наиболее выгодно будут смотреться именно в монохроме.

 

Для монохромной съемки я всегда использую RAW-формат, а при конвертации в чёрно-белое изображение уделяю пристальное внимание информации о цвете. В настройках камеры я  использую режим формата записи RAW + JPEG. Так что делая снимок, я сразу имею возможность увидеть его, а при необходимости в корректировке у меня всегда под рукой его копия в RAW.  

 

Режим съемки камеры я также перевожу в чёрно-белый, чтобы при внутрикамерной конвертации в JPEG получались монохромные снимки.

 

Прелесть этого метода в том, что я вижу снимаемую сцену на ЖК-экране фотоаппарата в монохроме, и это позволяет мне более уверенно судить: насколько удачен отснятый кадр.

Чёрно-белая фотография автомобиля

Если вы снимаете на компакт, а не на зеркальную камеру, то вы сможете увидеть снимаемую сцену в монохроме даже до того, как сделаете снимок.

 

Похоже на то, что большинство камер отображают чёрно-белые изображения довольно блёкло, поэтому еще одна настройка камеры, которую я делаю при чёрно-белой съемке – повышаю контрастность в меню PictureStyle, чтобы получить результат наиболее близкий к оригиналу.

 

Конечно, делать это необязательно, так как у меня будет множество возможностей откорректировать контрастность при последующей обработке снимка, но, по-моему, куда полезнее и приятнее получить достойный результат еще на этапе съёмки.

 

Автор: Анна Тогг

Перевод: Мария Кравцова

Черно-белая фотография

Монохромная  или черно-белая фотография, представляющая собой изображения с черным и белым цветом, а также промежуточными оттенками серого цвета, была с момента самого появления фотографии. Первое устойчивое фотоизображение было получено французом Луи-Жаком Дагером в 1839 году, а сам изобретатель назвал свои первые черно-белые фотографии дагерротипами. В это же время шли активные разработки способов получения уже цветных фотоснимков. В ходе практических опытов по созданию цветной фотографии активно использовалась теория зрительного восприятия и воспроизведения цветов, говорящая о том, что любой цвет можно создать путем смешения трех базовых цветов — зеленого, красного и синего. Первое устойчивое цветное фотоизображение было получено уже в середине XIX века Джеймсом Максвеллом по методу цветоделения. Качество получаемого цветного изображения было, конечно, не самым лучшим, однако, разработки ученых и изобретателей по всему миру продолжились.

Черно-белая  фотография все это время активно развивалась как новая форма искусства, привлекая в свои ряды все новых фотолюбителей. Начало XX века ознаменовалось разработками новых технологий цветного проявления в фотографии. Наконец, в тридцатые годы компания Kodak начала производить уже первые цветные фотоматериалы, а за ней и другие фирмы вышли на рынок цветной фотографии. С этого момента цветная фотография начала развиваться стремительными темпами, в результате появились новые качественные виды цветных фотоматериалов, заметно упростились процессы съемки и проявки фотоизображений.

Казалось, что  наступление эры массовой цветной фотографии сделает бессмысленными традиционные  черно-белые снимки. Они неизбежно потеряются где-то в глубине  столетий. Однако, несмотря ни на что, черно-белые фото по-прежнему чрезвычайно популярны у всех поклонников фотографии. Они прошли проверку временем и технологиями, став настоящей классикой фотографического искусства. Черно-белая фотография уже давно стала признаком высокого искусства в таких популярных жанрах, как портретная съемка, «ню» или художественное фото. В наши дни особенной популярностью пользуется не только черно-белая съемка, но и перевод цветных фото в черно-белые снимки, которые придают изображению необходимую выразительность, совершенно потрясающий художественный эффект старины и загадочности.

Многие современные профессиональные фотографы предпочитают работать именно в жанре черно-белой фотографии. В чем же прелесть и главные особенности черно-белого фото? Прежде всего, черно-белое фото акцентирует внимание зрителя на линиях, фактуре, форме объекта, на игре света и теней. Такие фотографии сочетают в себе простоту и одновременно сильную эмоциональную выразительность. Порой различные цвета мешают сосредоточиться на главном, делая изображение излишне сумбурным. Черно-белое фото, напротив, позволяет исключить все лишнее и сосредоточиться на главном, расставляя нужные акценты в изображении. Недаром художественный портрет в черно-белом фото считается классикой у профессиональных фотографов, поскольку ч/б изображение помогает точнее передать характер и истинную сущность человека.

Черно-белые фотографии также прекрасно передают настроение, глубокий смысл или личные переживания героя. Они позволяют в полной мере запечатлеть личный взгляд фотографа и определенный эмоциональный посыл. Кроме того, черно-белые фотографии обладают своей собственной аурой старины, от которой порой веет таинственной грустью и какой-то теплотой. Цветные фотографии, к сожалению, не могут передать всю гамму чувств и душу снимаемых объектов. Именно поэтому многие люди любят пересматривать свои черно-белые фотографии в старых альбомах. Многим хочется вновь ощутить прежние переживания, воспоминая, образы.

Меж тем, отсутствие цветов в фотоизображении  заставляет фотографа непрерывно совершенствовать свое искусство композиции и фотографические приемы. Только это позволяет получить качественное и запоминающееся черно-белое фото, поскольку все огрехи в этом случае будут видны как на ладони. Необходимо четко акцентировать все детали черно-белого изображения, чтобы получить нужный художественный эффект. Это является главной причиной того, что на профессиональных фотокурсах преподаватели  часто начинают обучение именно с освоения приемов и средств черно-белой фотографии. Это необходимо для того, чтобы студенты научились грамотно концентрировать свое внимание на композиции, определять контрастность и структуру снимаемого объекта, тем самым, совершенствуя свой фотографический почерк.

 В настоящее время качественное черно-белое фото можно получить несколькими способами. Традиционный вариант — использовать фотокамеру с черно-белой пленкой. Если же у Вас имеется современная цифровая фотокамера, то, покопавшись в настройках, Вы сможете установить режим черно-белой фотографии. Однако, учтите, что на самом деле цифровая камера все равно снимает в цвете, а затем самостоятельно преобразует цветное изображение в монохромное. А зачем доверять эту работу камере, когда сегодня существуют мощные графические редакторы, с помощью которых можно быстро перевести цветное фото в ч/б снимок, добавив к тому же необходимые художественные эффекты? Такой способ получения черно-белых снимков сегодня весьма популярен в массовой фотографии. Однако, профессиональные фотографы и истинные любители черно-белой фотографии все же предпочитают снимать по старинке с использованием ч/б фотоматериалов. К тому же черно-белая фотография не требует дорогих камер или оборудования. Это позволяет  не  гнаться за постоянными новинками на рынке фотокамер с большим количеством функциональных возможностей. Достаточно приобрести камеру с хорошей оптикой, а все современные «навороты» камеры не играют большой роли при съемке черно-белых фотографий.

Несмотря на активное развитие цветовой фотографии на рынке по-прежнему можно найти качественные фотоматериалы для черно-белой съемки. Различные виды черно-белой пленки, представленные сегодня такими известными мировыми производителями фотоматериалов, как Kodak или Fuji, в основном ориентированы на профессионалов. Это означает, что они дают оптимальный результат при строгом соблюдении условий съемки и точном определении экспозиции. Как правило, именно это характерно для профессиональной ч/б съемки. Поэтому не лишним будет приобрести экспонометр для замера падающего или отраженного света. Что касается бумаги для ч/б фотографий, то тут производители могут предложить два основных варианта — на бумажной и полиэтиленовой основе (FB- и RC-бумаги соответственно). Бумага на полиэтиленовой основе, как показывает практика, быстрее проявляется и не сворачивается при сушке. Однако, нередко возникают претензии по качеству и срокам хранения такой фотобумаги. Также бумага для ч/б фото может быть как с постоянным, так и с переменным контрастом, то есть изменяющая свою контрастность в зависимости от освещения, что может быть весьма удобно для профессиональных фотографов.

Получение качественных черно-белых фотографий не обходится без процесса проявки и печати. Сегодня можно обратиться к услугам профессиональных фотолабораторий, однако, большинство фотографов все же предпочитают проявлять и печатать черно-белые фотографии самостоятельно. Как правило, для этих целей в обычной городской квартире выделяется ванная комната. При проявке пленки желательно обзавестись герметичным бачком для защиты пленок. Собственно, для качественной проявки необходимо особое внимание уделить выбору проявителя для пленки. Сегодня в продаже имеется большой выбор различных одно- и двухкомпонентных растворов, которые разбавляются в воде. Проявители  могут предлагаться фотографу, как в форме порошка, так и в жидком состоянии, а также могут быть одноразовыми или многоразовыми. Последние вызывают сомнение, поскольку гарантировать качество при постоянном использовании одного и того же раствора достаточно затруднительно. Для качественной проявки пленки необходимо строго выдерживать установленную производителем температуру растворов. Все же идеального рецепта здесь нет и не все сочетания пленка — проявитель могут дать качественный результат. Кроме того, одни и те же проявители при разном разбавлении порой могут давать совершенно различные результаты. Поэтому фотографу придется самостоятельно находить приемлемые сочетания на собственном практическом опыте, принимая во внимание и условия ч/б съемки и характерные особенности того или иного раствора. Только  регулярная практика позволит фотографу, в конечном счете, остановить свой выбор на тех химикатах и фотоматериалах, которые принесут ему наилучший результат.

Интересная и яркая черно-белая фотография — это, прежде всего, искусство и качество работы фотографа, а затем уже все остальное. Именно от качества работы фотографа зависит выразительность и эмоциональное наполнение черно-белого снимка. Для получения хороших черно-белых снимков необходимо в совершенстве овладеть фотографическими приемами. Одно из основополагающих условий качественной ч/б съемки — это правильная работа с экспозицией, чтобы получаемое изображение отличалось плавными контрастными и тональными переходами.  Интенсивность света и контраст представляют собой две наиболее важные вещи, которые способен заметить человеческий глаз при взгляде на черно-белый снимок. Поэтому способность добиться нужных тонов между белым и черным является признаком высокого класса фотографа. При определении композиции необходимо продумывать все детали для того, чтобы добиться максимальной выразительности и нужного эмоционального впечатления. При портретной съемке с помощью резкости и контраста можно придать изображению определенное настроение и душевное наполнение.

Выбирая объект или сцены из окружающего мира для черно-белой съемки, фотограф уже должен заранее понимать и видеть каким получится снимок в черно-белом цвете. Необходимо отбрасывать все цветовое наполнение, сосредоточившись лишь на главном — фактуре, тональности и контрасте снимаемых объектов. Безусловно, для этого фотографу, возможно, придется поменять собственное видение и восприятие окружающего мира. Требуются долгие практические тренировки, в результате которых можно, наконец, приобрести необходимые навыки и то мышление, которое позволит фотографу в дальнейшем оптимально воплощать свой первоначальный творческий замысел в интересных и запоминающихся черно-белых фотографиях. Важно также уделять пристальное внимание таким деталям изображения как передний план и перспектива, чтобы создать единую, гармоничную картинку. Опытный фотограф способен практически сразу же заметить те объекты и обстановку, которые будут отлично смотреться на черно-белом фото. Фотографам-любителям можно рекомендовать подбирать объекты или сцены с рельефными формами, контрастной фактурой и интересными повторяющимися деталями.

При черно-белой съемке нужно в полной мере использовать творческое мышление, в частности, пытаться менять ракурс или освещенность. Изменяя ракурс фотосъемки, приближая изображение или снимая с верхней точки, можно акцентировать внимание зрителя на деталях, придать фотографии нужную эмоциональную выразительность и глубокий смысл. При портретной съемке это, помимо всего прочего, позволяет наиболее точно отразить  характер и настроение человека. Стоит всегда иметь в виду, что из-за отсутствия цветового наполнения игра со светом при ч/б съемке становится очень важной составляющей успеха. Не секрет, что художественное восприятие от одного и того же объекта может существенно различаться при разных формах освещенности. Поэтому грамотная работа со светом позволяет фотографу подбирать лучшую тональность и контрастность снимка для реализации своих творческих идей.

Это естественно предполагает полное освоение фотографом системы экспозамера для точности отработки экспозиции. Для повышения зернистости изображения и детализации черно-белого снимка на фотокамере можно установить низкую светочувствительность. Такие манипуляции нередко придают черно-белой фотографии  дополнительную привлекательность и художественную ценность. Для того, чтобы добиться большей выразительности и усилить определенные акценты можно также использовать специальные светофильтры. Применение светофильтров позволяет избавиться от слишком светлых или слишком темных участков, обеспечив тем самым усиление или ослабление контраста получаемого изображения.

Черно-белая фотография и сегодня имеет множество поклонников как среди фотографов-любителей, так и среди настоящих профессионалов фотоискусства. Черно-белое фото не является бесцветным, поскольку помимо черного и белого на фотографии присутствует множество полутонов, правильное сочетание которых дает удивительный художественный эффект. Поэтому именно черно-белые фотографии могут в полной мере отразить настроение, душевный порыв или эмоции. Порой они кажутся простыми и красивыми, но способны нести очень глубокий смысл. Выразительность и интересное эмоциональное наполнение черно-белой фотографии достигается только профессиональной работой фотографа, его творческим мышлением, умелой игрой с контрастностью и светом. Для успеха в черно-белой фотографии требуются регулярная практика и творческий подход, а также умение увидеть и почувствовать оригинальные сюжеты для черно-белой съемки.

Источник: Фотокомок.ру

Знакомство с черно-белой фотографией. Как сделать фото черно-белым

Владимир Нескоромный

Главный редактор сайта alphapro.sony.ru

Мир полон парадоксов. В пленочную эпоху советские фотолюбители снимали, в основном, только черно-белые фотографии. Цветная фотография была дорогой и трудоемкой. С приходом минилабов в 1990-х годах, пленочных компактов и отпечатков 10х15 см ситуация изменилась. Люди распробовали цвет, и черно-белая фотография начала сдавать позиции. Хотя профессионалы продолжали настойчиво практиковать черно-белую фотографию. Однако с приходом цифровых технологий основной удар пришелся именно по черно-белой пленке. Цветная с трудом, но все-таки выдержала напор новой эпохи. Со временем ситуация стала меняться, особенно среди продвинутых фотолюбителей. Черно-белая фотография стала набирать популярность. В чем причина?

Палочка-выручалочка

Черно-белая фотография стала универсальным средством, чтобы поправить ошибки в цветном изображении. Вдруг в кадре оказалось несколько источников освещения с разной цветовой температурой, или сочетание цветов создает неприятный эффект. Если программные средства не помогают, выход один - перевести в ч/б. И так поступают многие.

О неоспоримой художественности

В представлении многих людей черно-белая фотография обладает выставочной ценностью. То есть сразу, не вникая в детали. Не будем уточнять почему, лишь обозначим этот факт. По этой причине простой перевод цветного изображения в черно-белое сразу придает фотографии «художественность». Любое черно-белое изображение зритель воспринимает как выставочную работу. У нее неожиданно появляется драматизм, философичность, второе и даже третье прочтение... В результате дать объективную оценку бывает сложно. Сколько раз я слышал рассуждения: «Это фотография что-то не впечатляет. А давайте ее переведем в ч/б. Смотрите, совсем по другому выглядит!».

Немного теории

На самом деле, не каждая цветная фотография может быть черно-белой. Если отбросить «всю философию и драматизм», то черно-белую фотографию можно в целом описать как контрастную, графичную, в ней больше делается акцент на свет. В свою очередь, обесцвеченный цвет начинает работать в соответствии с представлениями зрителя, то есть каждый человек обнаруживает в черно-белой фотографии «свои цвета» и, соответственно, «свои эмоции». Наверное, по этой причине появляется глубина, другие прочтения, философичность и драматизм. Тем не менее цветная фотография такая же глубокая и драматичная, просто с цветом гораздо сложнее работать. Цвет нужно увидеть вокруг себя, в то время как для получения черно-белой фотографии можно просто обесцветить цветной сюжет.

Профессиональное решение

Вообще фотограф должен изначально понимать, какую фотографию он снимает — цветную или черно-белую. Конечно, в процессе постобработки может прийти озарение, однако это уже рабочие моменты. Например, эту фотографию Влад Шутов сразу решил делать черно-белой. «Вторая половина дня. Серое небо — свет практически мертвый. Я сразу понял, что буду переводить цветное изображение в черно-белое. Именно это пасмурное освещение позволило хорошо выделить ноги, которые контрастируют с белой блузкой и черными волосами. И всю композицию обрамляет серый фон — трава». В цвете изображение было бы вялым, невыразительным. А черно-белое решение обусловливает визуальные эмоции более фактурными. Каждый зритель может дорисовать сюжет в своем цвете.  

Против течения

Цифровые камеры получают изображение в черно-белом представлении. Чтобы сделать его цветным, перед светочувствительными элементами размещают фильтры. Компании-производители совершенствуют цветопередачу своих камер, разрабатывают новые матрицы и процессоры обработки изображения. Несмотря на это целая армия любителей и профессионалов активно использует многочисленные программные средства для перевода цветного изображения в черно-белое. Не будем давать оценку этому явлению, скажем только о факте. Вспомните выставки, сколько там черно-белых пейзажей! Объяснение просто - все зависит от восприятия фотографа.

Кстати, в ответ на запросы потребителей индустрия сделала адекватный шаг. Как правило, в современной цифровой камере имеется отдельный режим черно-белой съемки. Например, в камере Sony Alpha 7 II можно установить творческий стиль «Черно-белый».

Средства преобразования

Программных технологий для конвертации цветного изображения в черно-белое очень много. Фактически это целая область, где можно бесконечно экспериментировать. Мы же только назовем основные программные инструменты на примере Adobe Photoshop. Самый простой режим «Градации серого» (Grayscale). Правда, при его использовании информация о цвете утрачивается, и по этой причине специалисты не рекомендуют данный вариант. Аналогичный результат получается в случае применения инструмента «Обесцвечивание» (Desaturation). И его тоже не рекомендуют. Инструмент «Цветовой тон/Насыщенность» (Hue/Saturation) похож на Desaturate, но выступает в роли корректирующего слоя. Режим «Смешение каналов» (Channel Mixer) позволяет использовать данные по трем цветовым каналам: красный, зеленый и синий. Информация при этом не теряется, творческие возможности расширяются. Также в Channel Mixer можно имитировать применение цветных фильтров - оранжевого и красного. Получение хороших результатов обеспечивает инструмент «Черно-белое» (Black&White). Он чем-то похож на Channel Mixer, но имеет более тонкие настройки. Режим Calculations позволяет построить градиент на основе указанных черного и белого цветов. Особняком стоит инфракрасная фотография. К сожалению, полноценно имитировать ее чисто программными средствами невозможно. В программе Adobe Photoshop можно сделать установку «Black & White Infrared» в режиме Channel Mixer, однако результаты будут неточными. Перечисление инструментов можно продолжать, вариантов перевода цветного изображения в черно-белое очень много.

Плагины

Чтобы фотографам не тратить время на подбор установок, многие софтверные компании выпускают специальные плагины для перевода цветного изображения в черно-белое. Например, Влад Шутов при работе над этой фотографией применил плагин Color Efex pro с использованием синего фильтра. Именно благодаря этому фильтру, тон кожи модели стал темнее.

* * *

Вопрос цветного или черно-белого изображения в творчестве фотографов, наверное, будет звучать всегда. Какой вариант выбрать, будет определяться их мировосприятием. Однако ни цвет, ни ч/б никогда не дадут окончательного решения. Только мастерство фотографа. Ведь цветовое решение этого всего лишь форма. Содержание определяет человек.

черно-белые фотографии, снимки | Мир сквозь призму

 Сегодня хочу порассуждать на тему восприятия черно-белых и цветных снимков. Как вы думаете, почему черно-белые фотографии так гипнотизируют взгляд?

Все дело в том, что при взгляде на черно-белую фотографию в нашем воображении включаются механизмы детального восприятия изображения. Линии и детали анализируются мозгом, сводя их в единую картинку. То же самое по сути происходит и тогда, когда мы разглядываем яркое цветное изображение со множеством деталей. При этом наш мозг прилагает определенные усилия, чтобы мы могли логически видеть  кадр.

В то же время многие обращают внимание, что им нравятся нежные цветные снимки красивых пар и девушек, а также мягкие черно-белые фото. Такие фотографии гораздо легче для восприятия, но они уже воздействую не на логику, а на чувства, потому что цвет имеет психологическое воздействие на зрителя. Можно снять красивый букет или кусочек платья и зритель будет в восторге от нежных чувств.

Настоящая черно-белая фотографии несет в себе не просто красоту и восторженность мотивом, но и глубокую смысловую нагрузку. И они, порой, гораздо лучше цветных.

Всем известно, что черно-белые снимки стали своего рода визитной карточкой фотоискусства. Ведь именно с черно-белого началась история фотографии И по сей день известные фотографы используют монохромные снимки для создания фотографий различных жанров: портретов, пейзажей, натюрмортов и прочее.

Почему же черно-белая фотография так любима?

Во-первых, практикующим фотографам известно, что если снимок получился неудачным по свету, то его легко можно «спасти» путем перевода в черно-белое изображение. В миг выравнивается тон кожи, подчеркивается объем и формы объекта, и даже убираются пересветы.

Во-вторых, в таких фотографиях часто присутствует эффект таинственности и недосказанности, так как, благодаря монохромности цвета, образуются загадочные тени и размытости на изображении.

В-третьих, черно-белая фотография помогает выделить главный объект. Ведь зрителя уже не отвлекают бушующие яркие цвета неба, травы или одежды.

В-четвертых,  черно-белые фото являются застывшими мгновениями, которые никогда не постареют. Свадебные фотографы любят черно-белые снимки за романтизм, придающий особенную окраску. Ведь именно такими должны быть снимки памятных событий.

Но все перечисленное выше вовсе не означает, что любой монохромный снимок становится автоматически произведением искусства. Вовсе нет.

Черно-белая фотография – это искусство. И для ее создания нужен творческий подход и регулярная практика. Цветные снимки делать легко, ведь мир вокруг искрится красками. А чтобы создать черно-белый кадр нужен дар. Или много практики.

Поэтому снимайте!

А для души можете еще раз пересмотреть фотографии Андре Кертеса и Кая Зиля.

 П.С. И еще одна просьба: выскажитесь, пожалуйста,  в комментариях, что вы думаете про применение черно-белой фотографии. Мне очень интересно узнать ваше мнение.

Черно-белая фотография на свадьбе: да или нет?

Черно-белая фотография — это классика. Черное и белое, свет и тень, контрасты и линии — все это выходит на первый план, когда нет цвета. Но уместна ли черно-белая фотография на свадьбе, и когда ее использовать? Мы спросили лучших свадебных фотографов о том, почему они любят монохром, в чем его главная особенность, и собрали для вас потрясающую галерею фотографий, которые должны вас убедить в том, что черно-белая фотография на свадьбе более, чем уместна!

Классика неподвластна времени, поэтому и черно-белая фотография всегда создает ощущение, как будто она вне времени, особенно в отношении портрета. Фотообъединение Poompon очень любит черно-белые снимки, в чем легко убедиться, взглянув на их портфолио. Но почему? «Отсутствие цвета часто может еще ярче подчеркнуть эмоциональность какого-то момента свадебного дня, ничего не отвлекает взгляд от слезы мамы или счастливого смеха невесты».

Татьяна Малышева также говорит, что черно-белая фотография — ее любимая, потому что монохром создает игру со светотенями, акцентирование объекта, контраст, объем, что делает фотографии более эффектными. Порой фотография начинает «играть» именно в монохроме, она приобретает бóльшую художественную ценность.

Еще одно преимущество в том, что ч/б подходит любому жанру фотографии, то есть в свадебной съемке можно использовать его и в репортаже, и в постановке, и в натюрморте. Причем при репортаже цвет не будет отвлекать от эмоций, поэтому монохром выглядит если не более уместным, то вполне обоснованным.

Надо также отметить, что монохромная фотография подходит любому стилю свадьбы.

Конечно, логично, что все хотят увидеть на фото в первую очередь цвет — декор, цвет платья, букет и бутоньерку, макияж… Но какие-то моменты на свадьбе действительно выглядят лучше именно в черно-белом исполнении. Антон Метельцев (Meteltsev Wedding Photo) отмечает, что зачастую как раз ч/б эффектом можно показать замысел того или иного кадра, придать изящности, лучше разглядеть геометрию и линии кадра, а также усилить тональную перспективу, за счет чего кадр станет более динамичным.

«Есть одна очень хорошая фраза: «Цветная фотография — фотография одежды, черно-белая фотография — фотография души», и мы полностью с ней согласны!»

Анна Утешева считает, что черно-белая фотография обходит барьер многочисленных цветов, что позволяет сконцентрироваться на самом главном — том, что происходит в кадре. Монохромная фотография вне времени, она не воспринимается однозначно и совершенно точно будет приковывать взгляд своей недосказанностью.

Но тем не менее есть и свои подводные камни: цветы, сервировка стола, платья подружек невесты – всё, что над чем так долго работали дизайнеры и организаторы свадьбы, может быть передано только в цветной фотографии, она более реалистично передаст атмосферу праздника, и чем больше предметов, наделенных богатым и разнообразным цветом, тем больше вероятность того, что выбор будет в пользу цветной фотографии.

Профессиональный фотограф всегда знает, какая фотография должна быть черно-белой, потому что это чутье и творческое видение. Доверяйте своим профессионалам и тогда вы получите не только красочные снимки, но и эффектные черно-белые кадры, будто из фильма, где вы увидите чистейшие эмоции!

Черно-белая фотография на свадьбе: да или нет?
Посмотреть галерею

черно-белых фотографий для запечатления души. Артикул

В насыщенном цветами мире сила черно-белого изображения неоспорима…

… захватывающая… сильная… рассмотренная.

Эти прилагательные приходят на ум, когда вы смотрите на хорошо выполненное черно-белое изображение. Будь то портрет человека, натюрморт или боевик. Но что выделяет конкретное монохромное изображение из толпы? Как добиться этого с помощью собственной фотографии?

Уловки света

Фотография - это, по крайней мере, манипулирование светом и тенью, черным и белым, темнотой и освещением. Все фотографы могут узнать об этом из работ великих мастеров мира искусства - светотень - это термин, используемый для описания использования сильных контрастов света в живописи, фотографии и кинематографии. Погрузитесь в работы Рембрандта, Эль Греко и Караваджо, чтобы понять, насколько эффективной может быть эта техника.

Правильное понимание того, как использовать освещение в вашей фотографии, может напрямую повлиять на настроение вашего снимка - и его влияние на вашу аудиторию.Так как же добиться этих различных эффектов?

Непрерывное освещение

Из-за репутации источников перегрева и взрывов использование постоянного освещения до недавнего времени не было особенно популярным. Однако с появлением более светочувствительных камер и лучшего флуоресцентного освещения теперь это возвращается в моду. Преимущество использования непрерывного освещения просто связано с качеством света.

Он чистый и белый, максимально приближенный к естественному дневному свету, который можно воссоздать в студии. Кроме того, возможность управлять источником и направлением света на изображении позволяет фотографам создавать глубокие тени и участки с мягким естественным светом. Это идеальный выбор для гламурных и романтических портретов и модных съемок.

Овладев этой техникой, вы сможете вызывать в воображении очарование старого Голливуда в собственной студии!

Многомерное освещение

Использование разнонаправленных источников света на портрете может привести к потрясающим результатам в стиле рекламного агентства.Установите четыре или пять разных источников света, ориентированных на ваш объект, и вы обнаружите, что тени смягчаются и становятся незаметными, а свет буквально окутывает вашу модель.

Результаты могут быть как обнадеживающими, так и лестными. Техника здесь состоит в том, чтобы начать с максимально возможного количества света, а затем уменьшить его, чтобы достичь желаемого эффекта. Кожа станет более гладкой, а небольшие пятна и морщинки исчезнут.

Естественное освещение

Независимо от того, снимаете ли вы на улице при дневном свете или используете непрерывное освещение в студии для создания дневного эффекта, портретные фотографии с естественным освещением, как правило, являются наиболее желательным способом запечатлеть красивое «реальное» изображение. няня.

Однако съемка на открытом воздухе - это совсем другое дело, чем работа в студии. У вас есть один источник света, и его положение фиксировано. В ясные солнечные дни он может быть слишком суровым, а облачным зимним днем ​​- недостаточно.

Но если вы сможете использовать естественный свет для своей фотографии, вы обнаружите, что результаты того стоят. Когда солнце слишком яркое, используйте затененное место вместо диффузора, чтобы смягчить блики. Облака действуют как естественный рассеиватель, поэтому пасмурный день может дать вам красиво смягченные изображения.

В дверях вы можете использовать солнечный свет, проникающий через окно, для большого эффекта. Тщательно выбирайте, где вы располагаете объект по отношению к окну, и используйте прозрачное покрытие, если вам нужно смягчить свет.

Добавление глубины и драмы

Помните светотень? Мастера, овладевшие этой техникой, неожиданно смогли добавить в свои композиции не только объемность и глубину резкости. Они также могли изменить настроение и эмоциональное воздействие своей работы.

Как фотограф, здесь ваше мастерство может выйти на первый план.Конечно, вам нужно овладеть техническими тонкостями фотографии, чтобы создавать профессионально выглядящие изображения. Однако, чтобы добиться действительно успеха, нужно сделать еще один шаг вперед.

Черно-белые изображения, в частности, позволяют вам поиграть со светом и тенью в живописной манере. Для серьезных портретов и документальной фотографии создание глубоких теней можно использовать для комментариев и контекста к вашему объекту.

Австралийский фотограф Билл Хенсон особенно искусен в создании таинственности и предчувствия с помощью света и тени в своих фотографических портретах. Когда смотришь на его работы, невольно вспоминаешь Рембрандта и Караваджо.

Чтобы создать эффектное впечатление от своей черно-белой фотографии, станьте хозяином тьмы - и света!

Биография автора: Headshot London Photography studio - это профессиональная лондонская группа фотографов, специализирующаяся на коммерческих портретах (http://www.headshotlondon.co.uk/portrait-photography/), ретуши фотографий и корпоративных заказах (http: / /www.headshotlondon.co.uk/corporate-photographers/).

Для получения дополнительной информации посетите их веб-сайт: http://www.headshotlondon.co.uk

Если вы хотите, чтобы ваш уникальный контент был опубликован:

  • Советы по фото / видео
  • Фототехника
  • Цифровая обработка изображений советы
  • Как и т. д.

Пожалуйста, свяжитесь с нами для обсуждения.

[175+] Лучшие подписи для черно-белых картинок и фотографий Короткие цитаты

Все белое нуждается в черном, чтобы иметь чувство дихотомии и чувствовать себя целостным. Черное и белое создают ощущение умиротворения.

Хотя они бесцветные, но все же полны жизни. Когда мы нажимаем на черно-белые картинки, мы создаем нечто абстрактное и реальное.

Черно-белые изображения безграничны, и если вы добавите подписи к черно-белым изображениям. Это дает интригующее ощущение безвременья. Подпись очень нужна для описания картинок и намерений.

Итак, чтобы проверить наш список подписей для черно-белых изображений.Наши подписи к черно-белым фотографиям обязательно подойдут к вашим черно-белым фотографиям.

Подписи для черно-белых изображений Подписи для черно-белых изображений
  1. «Я не вижу мир полностью в черно-белом. Иногда я делаю." - Бенисио Дель Торо
  2. Вы не фотографируете, вы делаете это.
  3. Внешний мир черно-белый, только один цвет мертв.
  4. Цвет носит описательный характер. Черно-белое - это интерпретация.
  5. «Моя философия, как и цветное телевидение, заключается в черно-белом» - Монти Пайтон
  6. В черно-белом, вы предлагаете; в цвете вы заявляете. Из предположений можно сделать многое, но утверждение требует определенности.
  7. Это то, что мне нравится в фотографиях. Это доказательство того, что однажды, всего на мгновение, все было идеально.
  8. Не все черное по белому.
  9. Глаз должен научиться слушать, прежде чем смотреть.
  10. Это то, что мне нравится в фотографиях.Это доказательство того, что однажды, всего на мгновение, все было идеально.
  11. «Я очень твердо верю, что когда дело доходит до желания, когда дело доходит до влечения, вещи никогда не бывают черными и белыми, все в большей степени имеют оттенки серого». - Брайан Молко
  12. Жизнь в цвете, но черно-белое более реалистично.
  13. Черно-белое - это не грустно, а поэтично.
  14. Книги привносят соблазнительные краски в наш обыденный черно-белый мир.
  15. «Когда вы фотографируете людей в черно-белом цвете, вы фотографируете их души.»-Тед Грант
  16. Остальной мир был черно-белым, но мы были в кричащих цветах.

Лучшая короткая подпись для черно-белых фото

Черно-белые картинки настолько привлекательны и уменьшаются, что они никогда не надоест. Вы можете сделать такие картинки более интересными, добавив лучшие подписи к черно-белым фотографиям.

Проверьте нашу коллекцию лучших подписей для черно-белых фото. Надеюсь, наша лучшая подпись для черно-белых фото оправдает ваши ожидания.

  1. «Разнообразие - это не только черное и белое». - Генри Луи Гейтс
  2. Почему черное и белое? Потому что цвет может быть слишком требовательным.
  3. Цвет - это все, черный и белый - больше.
  4. Можно украсть идеи, но никто не может украсть исполнение или страсть.
  5. «Она видит в черном и белом, вещи в сером, и любит цвета». -JmStore
  6. Черно-белое изображение создает странную сказочную картину, недоступную цвету.
  7. «Жизнь не черно-белая.Это миллион серых зон, не так ли? »- Ридли Скотт
  8. « Мы просто пытаемся найти цвет в этом черно-белом мире ». -The Maine
  9. Черно-белое может превратить сцену в нечто волшебное.
  10. «Есть бесконечное количество оттенков серого. Письмо часто кажется таким черно-белым ». - Ребекка Сольнит
  11. Жизнь не черно-белая. Иногда цель оправдывает средства.
  12. Телепузики ужасают в черно-белом цвете.
  13. Это не столько то, что видит глаз, сколько то, что чувствует душа.
  14. Жизнь не черно-белая; в этом есть какой-то серый оттенок. - Pilou Asbaek
  15. Не всегда все так просто, как черно-белое.

Черно-белое фото Подписи в Instagram
  1. Разнообразие - это не только черное и белое.
  2. «Вы не фотографируете, а делаете его». -Ansel Adams
  3. «Черным по белому вы предлагаете; в цвете вы заявляете. Из предположений можно заключить многое, но утверждение требует определенности.»-Пол Аутербридж
  4. « Нетрудно добиваться своего, когда это ваш путь или шоссе. Люди либо следуют его примеру, либо их нет. Мне не очень нравится, как это звучит, потому что это похоже на истерику. Когда дело доходит до моего бизнеса, я просто черно-белый. На самом деле здесь нет серой зоны ». - Ники Минаж
  5. Я пишу, чтобы создать красный цвет в мире, который часто кажется черно-белым.
  6. Не определяйте мир черным по белому, потому что в сером так много скрывается.
  7. Не снимайте то, что кажется, снимайте то, что чувствуете.
  8. Вероятно, поэтому я работаю исключительно в черно-белом цвете… чтобы подчеркнуть этот контраст.
  9. В трагедии трудно найти хорошее разрешение; он не черно-белый, это большой серый туман.
  10. Давайте снимать в черно-белом цвете. Не объясняй почему. Нет причин для этого. Просто сделай это, потому что это интересно.
  11. Фотография - это память нашей жизни.
  12. Я делаю черно-белые снимки, потому что хочу вернуться к началу.
  13. Некоторые истории не черно-белые.
  14. Жизнь не черно-белая, поэтому не ненавидьте преступника, ненавидьте преступление. - Али Джонсон
  15. «Я думаю, что если вы живете в черно-белом мире, вы будете много страдать. Раньше я был таким. Но я больше в это не верю ». - Брэдли Купер.
  16. Мы просто пытаемся найти цвет в этом черно-белом мире.
  17. Жизнь никогда не бывает простой или эмоционально черно-белой.

Подпись к черно-белому фото Подпись к черно-белому фото
  1. Мне всегда нравилось черно-белое фото! Он простой и цвета пианино.
  2. Черное и белое всегда выглядит современно.
  3. Не всегда все так просто, как черно-белое.
  4. Я не вижу мир полностью в черно-белом. Иногда я делаю.
  5. Черно-белое изображение может быть достаточно. Но зачем лишать себя цвета.
  6. Желудок: теперь я продемонстрирую брачный зов синего кита.
  7. Фотография - это любовь к жизни.
  8. Говорят: делай то, что любишь, и деньги к тебе придут. Я только что заказал пиццу, теперь жду.
  9. Я делаю черно-белые снимки, потому что хочу вернуться к началу.
  10. «Все не черно-белое. Мы выбираем, принимать плохие решения или нет ». - Уилл Арнетт
  11. Если бы была награда за ленивость, я бы послал кого-нибудь забрать ее для меня.
  12. Для меня нет цвета ярче черно-белого.
  13. В трагедии трудно найти хорошее разрешение; он не черно-белый, это большой серый туман. - Пол Дано
  14. Черно-белое изображение создает странную сказочную картину, недоступную цвету.
  15. Я классический, как черный и белый.
  16. Цвет - это все, черный и белый - больше.
  17. Возможно, я старомоден, но черно-белые фильмы все еще занимают нежное место в моем сердце; у них несравненная загадочность и настроение.

Хорошие подписи для черно-белых фотографий

Снимки - лучший способ запечатлеть объекты и превратить их в воспоминания. Всякий раз, когда мы нажимаем на черно-белые изображения и публикуем их в социальных сетях, особенно в Instagram, очень нужна хорошая подпись для черно-белых фотографий, чтобы описать изображение и намерения.

Так что проверьте наш список хороших подписей для черно-белых фотографий.

  1. «Видеть в цвете - удовольствие для глаза, но видеть в черно-белом - удовольствие для души». - Андри Колдуэлл
  2. Черно-белый - это цвета фотографии. Для меня они символизируют альтернативы надежды и отчаяния, которым навсегда подвержено человечество.
  3. Мне нравятся хэштеги, потому что они похожи на вафли.
  4. Человеческая природа не черно-белая, а черная и серая.
  5. Суть фотографирования в том, чтобы вам не приходилось объяснять вещи словами.
  6. Глаз должен научиться слушать, прежде чем смотреть.
  7. ETC. Предел объема мышления.
  8. «В черно-белых изображениях есть что-то странное и мощное». -Штефан Канфер
  9. «Закон в Украине не черный и белый; это оттенки серого ». - Брэндон Уэбб
  10. «Война не черное и белое; это серый. Если вы не будете сражаться в серой зоне, вы проиграете.»- Маркус Латтрелл
  11. Фотография - это память нашей жизни.
  12. Я здесь, чтобы не общаться с друзьями в Instagram.
  13. Черное и белое всегда выглядят современно.
  14. Не снимайте то, что кажется, снимайте то, что чувствуете.
  15. Смертные. Для тебя все черное и белое.
  16. Черно-белое всегда выглядит современно, что бы это ни значило.
  17. «Хорошо играть во что-то черно-белое и парня, который видит хорошее и плохое. Я никогда не играл такого персонажа.
  18. Фотография отнимает мгновение от времени, изменяя жизнь, удерживая ее в неподвижности.
  19. Я больше фанат старых черно-белых фильмов.

Fb Подписи для черно-белых фото

Черно-белые картинки прекрасны и элегантны. FB - очень важная часть нашей общественной жизни, без которой жизнь становится скучной. Так что размещайте свои черно-белые фотографии на FB с некоторыми подписями FB для черно-белых изображений.

Мы составили список лучших подписей в FB для черно-белой картинки, которые идеально подходят для того, чтобы поделиться своими классическими черно-белыми фотографиями с миром.

  1. «Настоящая фотография не нуждается ни в объяснении, ни в словах». -Ансель Адамс
  2. Ни один человек не является полностью злым, так же как никакой человек не идеален. Мы все серые
  3. Есть бесконечные оттенки серого. Письмо часто кажется таким черным по белому.
  4. «Я не знаю, почему мы с мужем работаем. Просто работаем. Мы черное и белое, инь и янь ». - Хайди Клум
  5. Мы делаем фотографии как обратный билет в момент, который иначе был бы утерян.
  6. Первый черновик черно-белый.Редактирование придает истории окраску.
  7. «Я не знаю, почему мы с мужем работаем. Просто работаем. Мы черное и белое ». - инь и янь
  8. В черно-белых пленках больше всего интересовал тон.
  9. Смертные. Для тебя все черное и белое.
  10. Черный и белый - самые восхитительные цвета в кино.
  11. Я не вижу мир полностью в черно-белом. Иногда я делаю.
  12. В какой-то степени культ черно-белой фотографии основан на ностальгии.
  13. Жизнь лучше в черно-белом!
  14. «Черно-белая фотография стирает время из уравнения». -Джейсон Петерсон
  15. Какая из моих фотографий самая любимая? Тот, который я возьму завтра.

Крутые подписи для черно-белых фотографий Подписи к черно-белым фотографиям
  1. Цвет - это все, черный и белый - больше.
  2. Черный - самый сложный цвет для получения правильного цвета в мире, за исключением серого.
  3. Жизнь не черно-белая.Иногда цель оправдывает средства.
  4. Между черным и белым пульсирует вселенная хроматических явлений.
  5. То, как меня воспитали родители и руководили моей футбольной жизнью под влиянием различных менеджеров, означает, что в некотором смысле я черно-белый.
  6. Я знаю разницу между черной магией и белой магией.
  7. Я перестану носить черное, когда они сделают цвет темнее.
  8. «Глядя на черно-белую фотографию, вы уже смотрите в странный мир.»-Joel Sternfeld
  9. В нашей стране нет ничего черного или белого - ты либо гениален, либо безнадежен
  10. « Видеть в цвете - удовольствие для глаз, но видеть в черно-белом - удовольствие для души. . » - Андри Колдуэлл
  11. «Цвет - это все, черное и белое - это еще не все». -Доминик Роуз
  12. Хорошо играть во что-то черно-белое и в парня, который видит хорошее и плохое. Я никогда не играл такого персонажа.
  13. Люди не черно-белые.
  14. Деньги не имеют цвета. Если вы можете построить лучшую мышеловку, неважно, черный вы или белый. Люди купят это.
  15. Фотография отнимает мгновение от времени, изменяя жизнь, удерживая ее в неподвижности.
  16. Черно-белое всегда выглядит современно, что бы это слово ни значило.

Черно-белые подписи к фотографиям в Instagram
  1. «Я вижу больше в черно-белом - мне нравится его абстракция». -Мэри Эллен Марк
  2. «Разнообразие» - это не только черное и белое.
  3. Белая ложь - предвестник черной.
  4. Некоторые истории не черно-белые.
  5. «Я думаю, это потому, что это была эмоциональная история, и эмоции намного сильнее проявляются в черно-белом». -Kim Hunter
  6. Вы не должны быть правыми или неправыми; просто откройся любви.
  7. Эта песня ни черная, ни белая, и, насколько мне известно, она не нарушает чьи-либо авторские права.
  8. Black - это новый черный цвет.
  9. Я никогда не видел музыку в терминах мужчин и женщин или черного и белого.Было просто круто и не круто.
  10. «Нет правильного или неправильного, когда человек выбирает счастье. Это просто битва между собственным счастьем и суждением других ". - Нишан Панвар
  11. Целлулоид в следующем десятилетии станет черно-белым.
  12. Черная ворона считает своих птиц белыми.
  13. Жизнь не черно-белая. Это миллион серых зон, не так ли?

Котировки на черно-белые фотографии

Превращение фотографии в черно-белую - это больше, чем просто преобразование цветной фотографии в черно-белую.Ниже вы найдете несколько вдохновляющих и красивых цитат для черно-белых фотографий.

Наши источники сбора цитат с черно-белых фотографий довольно обширны. Это причина того, что наши черно-белые фото цитаты такие удивительные и красивые.

  1. Говорят, не пробуйте дома… так что я пошла к другу домой!
  2. Юристы и художники могут скоро сменить белый цвет на черный.
  3. «Я сорок лет обнаружил, что королева всех цветов - черная». -Henri Mattise
  4. «Видеть в цвете - удовольствие для глаза, но видеть в черно-белом - удовольствие для души.”-Андри Колдуэлл
  5. Задумчивые белые люди знают, что они хуже чернокожих.
  6. Самая красочная вещь в мире - черно-белая, она содержит все цвета и в то же время исключает все. - Vikrmn
  7. Моя кровать - волшебное место, я внезапно вспоминаю все, что мне приходилось делать.
  8. Черная кошка, пересекающая ваш путь, означает, что животное куда-то идет.
  9. Черный обильно. Белый остроумен. Вместе они прекрасны.
  10. Достаточно белой лжи, чтобы опалить землю черным
  11. Ни один человек не является полностью злым, так же как никакой человек не идеален.Мы все серые. - Shinde Sweety
  12. Меня не волнует, черная кошка или белая, я просто хочу, чтобы она убивала мышей.
  13. До Элвиса все было черно-белым. Затем пришел Элвис. Zoom, великолепный Technicolor.
  14. Черный охватывает все цвета. Черный - самый аристократичный из всех цветов.

Черно-белая фотография - ложная ностальгия | Дуг Видлас | Плохое влияние

Возможно, старшее поколение более снисходительно относится к черно-белой фотографии, потому что это единственный вид телевидения, который у них был в детстве.Но что касается меня, я бы хотел, чтобы у фотографов уже закончилась черно-белая пленка. Знаете ли вы, что проявка черно-белой пленки в конечном итоге стала более редкой специализированной услугой после того, как в 1970-х годах популярность цветной пленочной фотографии начала расти?

Фотографы, пожалуйста, не стесняйтесь в любой момент прекратить вымысел с черно-белой фотографией. Глаза вашей аудитории способны видеть весь видимый спектр света. Я не должен постоянно вам напоминать.

Цифровая цветная фотография стала широко доступной в 2000 году, когда ее начали интегрировать в мобильные телефоны.После этого развития черно-белой фотографии просто не осталось много оправданий.

Что касается фотографов, которые все еще продвигают и продают фотографию в оттенках серого как услугу, только они знают, почему они пытаются убедить вас сфотографироваться в черно-белом режиме. Возможно, это их тонкий способ сказать, что они хотят использовать черно-белое в качестве отговорки, чтобы улучшить внешний вид объекта. Довольно смелое заявление: это инсинуация, маскирующаяся под искусство.

С точки зрения любопытства, какие яркие цвета лучше всего смотрятся в фотографии в оттенках серого? Помимо очевидного факта, что все цвета становятся сглаженными и приглушенными, красный иногда становится слишком темным, и оттенок зеленого больше не может быть отличим от синего.Бледно-желтый полностью исчезает, например, потому что глубина цвета благоприятствует тому или иному полюсу. Тем не менее, черно-белые элементы на исходном цветном изображении выглядят довольно шикарно.

Что касается меня, я клянусь, что ем достаточно моркови и оплачиваю ежемесячный счет за цветность, который дает мне право смотреть на мир в полном цвете. Возможно, если бы я этого не делал, вы могли бы оправдать принуждение меня видеть мир только в черно-белом цвете. Назовите это слабым принуждением, но технологии дают нам цвет, несмотря ни на что, поэтому я предпочитаю использовать их в своих интересах.И, слава богу, ахроматопсия (истинное монохроматическое дальтонизм) - редкое заболевание.

Как запечатлеть душу человека на фотографии

Дорогой друг,

Я хотел поделиться некоторыми своими мыслями о том, как запечатлеть душу на фотографии.

1. Зачем захватывать душу?

Поэтому, когда я говорю запечатлеть душу на фотографии, я не хочу говорить это каким-то жутким образом. Скорее мне нравится идея, что вы можете запечатлеть чью-то сущность - его эмоции, его существо, его душу - на фотографии.

2. Что такое душа?

Моя мама / Пусан, 2014

Я верю, что у всех нас есть душа. Что-то более глубокое, значимое и более важное, чем просто наше тело.

Наша душа - это наш дух. Наша душа - это то, что нами руководит. Наша душа - это то, что делает нас такими, какие мы есть.

Интересно то, что каждый день наши молекулы, атомы и части тела меняются. С тех пор, когда нам было 5 лет, наши атомы полностью изменились и изменились. В нашем теле нет ни одной идентичной клетки с детства до настоящего времени.Единственное, что (возможно) могло остаться неизменным - это наша душа.

Я не думаю, что нужно быть религиозным, чтобы поверить в душу. Даже для себя (я католик) я начинаю становиться менее религиозным и более духовным. Я слежу за жизнью и примерами Иисуса, стоиков, и верю, что душа действительно существует.

Лично я не верю, что существует душа, которую можно взвесить как материю. Это нечто более глубокое, чего мы, человеческие существа, никогда не сможем понять или постичь.У меня, конечно, нет доказательств существования души; но это не значит, что у меня его нет. Я также считаю, что у каждого есть душа. Я чувствую, что наличие души - это то, что отличает нас, людей, от других животных.

3. Очистить луковицу от слоев

Итак, оставим в стороне вопросы души, как мы можем захватить душу человека?

Для начала, я думаю, что захватить душу человека - это срезать слои лука.

У каждого снаружи есть «фасад» - внешний вид, который они хотят показать другим.Социологи называют это «презентацией себя» - все мы хотим показать себя в выгодном свете для других. Это то, что диктует, как мы представляем себя остальному миру - через наши фотографии в профиле Facebook, через наши каналы Instagram, через одежду, которую мы носим, ​​автомобили, которые мы водим, и «образ жизни», которым мы живем.

Но как фотографам нам нужно идти глубже. Нам нужно удалить эти поверхностные слои наших объектов, чтобы раскрыть что-то более глубокое. Нам нужно снять эти слои, чтобы раскрыть внутреннюю душу наших объектов.

Итак, как нам это сделать?

Обозначу несколько возможных идей:

4. Запечатлеть «незащищенный момент»

Я думаю, что это фотограф-писатель Джефф Дайер использовал фразу «незащищенный момент» - момент, когда человек теряет бдительность.

На моем языке это означает, что люди «перестают выступать» - или перестают притворяться кем-то, чем они не являются.

Есть определенные способы сделать это. Вот что у меня сработало:

Прежде всего, вы можете сфотографировать объект, когда разговариваете с ним.Когда я подхожу к незнакомцу и прошу сделать его портрет, я обычно задаю ему открытые вопросы, например:

  • Какова история вашей жизни?
  • Чем ты занимаешься сегодня?
  • Можете рассказать мне историю вашего ожерелья?

Я не могу разговаривать с людьми и фотографировать одновременно. Следовательно, преимущество таких открытых вопросов состоит в том, что ваш объект переходит в «режим повествования» - и полностью забывает, что вы там. Они теряют бдительность.Эти моменты часто являются «незащищенными моментами», которые вы пытаетесь уловить.

Еще один способ заставить кого-нибудь ослабить бдительность - это физический контакт с ним. Протягивая руку, чтобы пожать им руку. В тот момент, когда вы физически соприкасаетесь с ними (через удар кулаком, рукопожатие или, возможно, даже объятие), люди сразу же доверяют вам намного больше.

Я знаю по себе, буду спрашивать людей: «Как дела, босс?» (и предлагаю кулаком стукнуть их кулаком).У меня никогда не было (не) ударов кулаком в ответ. Не только это, но и всякий раз, когда я спрашиваю людей: «Как дела?» предлагая им свою руку (чтобы пожать им руку), я никогда не слышал, чтобы кто-то , не , пожал мне руку в ответ.

Я даже часто по-дружески похлопываю людей по плечу или спине. Даже если они совершенно чужие. И почти никто не против этого. И как только я вступаю с кем-то в физический контакт, они с большей вероятностью расскажут мне историю своей жизни, позволят мне сфотографировать их или даже позируют мне.

5. Задавайте глубокие вопросы

Если вы действительно хотите запечатлеть чью-то душу - вам нужно задать им более глубокие вопросы.

Один вопрос, который я задавал своим испытуемым: «Можете ли вы рассказать мне историю об очень трудном времени, которое у вас было в вашей жизни, и о том, как вы его преодолели?» Таким образом, я копаю глубоко - задавая глубокий вопрос, но все же формулирую его в позитивном ключе.

Когда я обычно задаю людям этот вопрос, они смотрят вниз, размышляют, думают, и обнаруживается нечто более глубокое в их личности.Более того, незнакомцы часто очень охотно рассказывают о своих самых глубоких, темных и печальных жизненных опытах с (другими товарищами) незнакомцами, такими как я.

Мы часто боимся задавать людям глубокие вопросы о жизни. Особенно с нашими любимыми, друзьями и близкими знакомыми.

Что до меня, то надоели пушистые «наполнители». Ненавижу светские беседы (сверх необходимого). Я хочу задавать людям более глубокие вопросы о жизни. Я хочу знать жизненную философию людей. Я хочу узнать их жизненные трудности и то, как они их преодолели.Я хочу сделать это как шанс, чтобы люди открыли мне свою душу, и как шанс для меня более тесно с ними связаться.

6. Во-первых, поделитесь своей душой

Мне также было легче, если кто-то откроет мне свою душу, если я сначала открою ему свою душу.

Например, у меня нет большой проблемы сказать людям, что я вырос в бедности, не зная, стану ли я бездомным в конце месяца, или из того дерьмового детства, которое у меня было в детстве.И, честно говоря, у всех (так или иначе) было дерьмовое детство. И проблемы в доме - между родителями или большой семьей. У всех нас были трудности, трудные времена и невзгоды. Чем раньше мы откроемся другим, тем скорее они откроются для нас.

7. Попытайтесь преодолеть разрыв, найдя «точки соприкосновения» между вами и вашим объектом

Она сказала мне, что идет в церковь - я сказал ей, что тоже хожу в церковь, а потом сказал ей: «Да благословит Бог». Нью-Йорк, 2015

Я всегда пытаюсь восполнить пробел.Независимо от того, насколько я отличаюсь от кого-то другого - независимо от разницы в нашем тоне кожи, нашей религии, нашем воспитании, нашем возрасте, поле и т. Д. - всегда есть какая-то точка соприкосновения, с которой мы можем согласиться. И это то, что я ищу.

Это может быть что-то столь же простое, как еда, вкус к искусству, фотографии, музыке или кино. Это может быть что-то более глубокое - например, жизненная философия. То, во что мы верим или во что не верим, , .

Но вам нужно прощупывать людей и задавать им сложные вопросы, если вы хотите получить откровенные ответы.

8. Сделайте на 25% больше фотографий

Для себя, когда я делаю портреты, первые кадры никогда не бывают хорошими. Обычно мои лучшие фотографии находятся где-то посередине или в конце. Это потому, что когда я начинаю делать портреты кого-то, они все еще холодные и жесткие. Они еще не подогрели меня; и я еще не разогрелся до них.

Мне нужно привлечь моих испытуемых к лучшему выражению их лица, рук и языка тела.Я стараюсь следовать правилу 25% - когда я думаю, что получил хорошее фото, я напоминаю себе: у меня нет хорошего фото. Я стараюсь выстрелить на 25% больше , чем я думаю. И часто, подталкивая себя на эти дополнительные 25% (с точки зрения создания большего количества фотографий или пробуя другой ракурс или композицию), я получаю гораздо лучшее изображение.

Я думаю, что самым большим заблуждением фотографов является то, что «решающий момент» - это всего лишь одна или две фотографии, и все. Нет. Нам нужно «проработать сцену» и сделать много фотографий, прежде чем мы сможем поймать один «решающий момент» или один хороший «неосторожный момент», когда кто-то открывает нам свою душу.

Так что, если сомневаетесь, постарайтесь выстрелить на 25% больше, чем вы думаете.

9. Нравится ли вам делать собственный портрет?

Портрет Синди Нгуен / Сапа, 2017 г.

Одно из главных сдерживающих факторов, которые мешают фотографам создавать портреты, заключается в следующем: им неудобно делать собственные фотографии.

Если вам не нравится снимать свой собственный портрет - вам будет очень трудно чувствовать себя комфортно, создавая портреты других людей.

Ошибка, которую мы делаем, заключается в следующем: мы думаем, что все думают так же, как мы.Например, если вам не нравится, когда вы фотографируете, вы предположите (ошибочно), что всем остальным не нравится, когда их фотографируют. Но на самом деле есть люди (вроде меня), которым нравится создавать свой имидж.

Итак, первый шаг к тому, чтобы запечатлеть чью-то душу на фотографии, - это научиться запечатлеть свою душу на собственной фотографии.

Портрет Джоша Уайта

Сделать это можно по-разному. Подарите фотоаппарат любимому человеку и попросите его сфотографировать вас.Или поставьте камеру на штатив и сфотографируйте себя. Или просто используйте камеру своего смартфона, чтобы делать художественные селфи. Узнай, как ты выглядишь с другой стороны объектива. Будьте комфортны с собой. И пусть вам будет комфортно открываться объективу себя, свою душу. Ничего не скрывайте. Чем более обнаженным (не буквально) вы сделаете себя, тем честнее будут ваши фотографии.

Снимайте свою тень, свое отражение в зеркале или себя в лужу с водой. Изучите автопортреты Вивиан Майер и Ли Фридлендер, чтобы получить хорошее вдохновение для селфи.

10. Подделывайте "пока не получите

"

Даже сейчас я часто боюсь делать портреты других - особенно незнакомых людей.

Вы должны притворяться, пока не сделаете это. Если вы нервничаете, сделайте вид, будто не нервничаете. Тогда ваш страх уйдет.

Я всегда притворяюсь более уверенным, чем я. И это проявляется в положительном ключе. Я говорю более четким голосом, я встаю ровнее и не сомневаюсь, когда говорю.Я смотрю в глаза. Я смеюсь. Я физически более ласковый. Это помогает укрепить мою уверенность через действия.

Я знаю по себе, когда я сомневаюсь, я останавливаюсь. Я замираю. Я немного умираю внутри. Я теряю уверенность, когда сомневаюсь.

11. Сделайте портрет (не фотографируйте)

Следовательно, единственный шаг - вперед. Поздоровайтесь и представьтесь. Протяните руку, чтобы установить связь. И попросите разрешения у объекта сделать их портретом (а не просто "сфотографировать").

Попросить кого-нибудь сделать его портрет звучит более художественно, осмысленно и целенаправленно. И вы можете предложить прислать им по электронной почте копию их портрета. Кому не нужен художественный портрет самого себя? Особенно, если у фотографа есть навороченный фотоаппарат.

Еще один совет: когда вы делаете портрет кого-то, покажите ему ЖК-дисплей на задней панели камеры. Сделайте их частью портретной фотосессии.

Еще один совет: если объект съемки нервничает или испытывает дискомфорт, передайте ему камеру и попросите сделать несколько ваших портретов.Это поможет преодолеть разрыв, сделать вас и ваш объект равными, а также укрепить доверие и близость.

12. Все портреты автопортреты

Моя бабушка / Сеул, 2017

Когда вы делаете портрет кого-то, вы открываете что-то о себе. Так что в некотором смысле попытка запечатлеть душу человека - это раскрыть на фотографии свою душу.

Например, я очень оптимистичный человек и люблю людей (поэтому на некоторых моих фотографиях есть смеющиеся дамы).Но в то же время бывают времена, когда я чувствую себя более мрачным, более циничным по отношению к обществу и депрессивным. Поэтому, когда я чувствую себя более мрачным, мои фотографии это отражают.

Честно говоря, большинство моих фотографий на самом деле довольно мрачные и удручающие. Я думаю, это говорит о глубине моей души.

Итак, знайте, что независимо от того, насколько «объективным» вы пытаетесь быть как фотограф, в ваших фотографиях всегда будет отражаться частичка вашей души.

13.Какой портрет выбрать?

Я считаю, что одним из важнейших решений, которые вы принимаете как фотограф, является выбор изображения, которое вы предпочитаете больше всего. Вы выбираете фотографию (которая, по вашему мнению) раскрывает душу вашего объекта.

Следуй своему сердцу и нутру. Если фотография не подходит, прислушайтесь к своему сердцу. Доверяй своим инстинктам.

Когда я просматриваю портреты других людей, я пытаюсь найти какую-то эмоцию, душу, жест или зрительный контакт, которые что-то пробуждают в моем сердце.Он должен ударить меня по животу. Если фотография не сразу дает мне в живот какой-то более глубокий смысл или настроение - я должен отказаться от фотографии. Стоят только фотографии с эмоциями.

На самом деле нет никакой науки в выборе лучших изображений. Это похоже на поэзию; сочетание структуры (композиции), но в основном эмоции и настроение.

Доверьтесь своей душе и душе, а также своему чутью в выборе правильного изображения.

14. Портретная живопись - это путь длиной в жизнь

Я знаю по себе, портреты - моя главная страсть.Я знаю, что портреты собратьев будут вечными. Они не выйдут из моды.

Люди создают портреты на протяжении тысячелетий. На самом деле я нахожу одно из лучших источников вдохновения для портретов художников эпохи Возрождения (Леонардо да Винчи) в качестве главного героя, а также скульпторов из Древнего Рима / Греции.

Даже Ричард Аведон, которого я считаю лучшим фотографом-портретистом из когда-либо живших, никогда не мог полностью овладеть портретной живописью.Он был перфекционистом и был активен до самой смерти. Аведон запечатлел на своих фотографиях множество великих душ; и его фотографии до сих пор живут с нами. Но они показывают больше об Аведоне, чем о его подданных. Так что, я полагаю, Аведон получил беспроигрышную ситуацию - захват душ своих подданных и своей собственной души.

15. Практические задания по запечатлению души в портрете

Хорошо, эта статья является немного теоретической и, возможно, слишком скучной.

Я хочу дать вам практическое задание, которое поможет вам создавать более душевные портреты:

1. Проект автопортрета:

Портрет Синди Нгуен

Сделайте собственный автопортретный проект. Узнайте, как удобно устроиться по другую сторону объектива. Пусть ваш партнер сфотографирует вас или просто сфотографирует себя. Сделайте серию из 5 фотографий, которые, как вы чувствуете, раскрывают вашу душу.

2. 5 Да, 5 Нет

Однажды подойдите к группе незнакомцев и продолжайте просить людей сделать их портреты, пока 5 человек не скажут «да», а 5 человек скажут «нет».«Вы должны продолжать спрашивать, пока не получите 5/5. И поверьте мне, часто получить отказ труднее, чем может показаться.

Это поможет вам преодолеть любые сомнения, которые могут возникнуть при приближении к незнакомцам. И это поможет вам преодолеть страх быть отвергнутым.

3. Задавайте подробные открытые вопросы

Если вы заставите кого-то согласиться на создание его портрета, расширьте свою зону комфорта и задайте глубокие вопросы, например:

  • Какова ваша цель в жизни?
  • Как вы определяете счастье?
  • Какая была самая трудная ситуация в вашей жизни и как вы ее преодолели?
  • Вы верите в душу?
  • Кто ваш герой в жизни и почему?

Это заставит людей потерять бдительность и больше не думать о вас.И это даст вам возможность людям раскрыть с вами свою внутреннюю душу.

Вывод: никогда не прекращайте поиск

Итак, попробуйте эти 3 простых задания, чтобы начать.

И если вы хотите научиться делать портреты лучше, я рекомендую изучать эскизы / рисунки Леонардо да Винчи, изучать портреты Ричарда Аведона и уделять больше времени рассмотрению лиц.

Нет ничего очаровательнее человеческого лица. Постараемся запечатлеть его во всей красе, со всеми недостатками и всей душой.

Всегда,
Эрик

Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с моей бесплатной электронной книгой: « The Street Portrait Manual »

В ЗАЩИТУ ЧЕРНО-БЕЛОЙ ФОТОГРАФИИ | BWVISION

Что такое изобразительное искусство?

Как я сказал в своем манифесте по художественной фотографии на моем веб-сайте: не вся фотография - это искусство, но в отличной фотографии есть все, что есть в любом искусстве. Искусство - это не просто красивая фотография, оно должно трогать, информировать и заставлять нас испытать то, чего мы раньше не испытывали и не знали.Искусство заставляет нас забыть о его красоте, которая изначально привлекала нас, и ощутить красоту, объединяющую визуальное и воображаемое.

Следовательно, фотография может быть изобразительным искусством, если она:
  1. имеет эстетическую привлекательность
  2. сообщает нам и передает сообщение, которое вызывает опыт, которого не было до

« Искусство - это форма выражения, в которой мы живем, если мы хотим выразить опыт, которого раньше не испытывали, чтобы вызвать эмоции через красоту».- Joel Tjintjelaar

Начнем со второго пункта, передачи сообщения, его роль часто обсуждается в искусстве, но, например, художник абстрактного экспрессионизма Марк Ротко однажды сказал; : «Искусства из ничего не бывает». Я склонен с этим согласиться. Я имею в виду не только буквальное сообщение; сообщение, которое можно объяснить только понятными словами. Я также имею в виду менее буквальное и более абстрактное сообщение. Это сообщение может быть передано с помощью любых средств человеческого выражения: иногда через слова, иногда через звук и музыку, скульптуры и другие объекты, или через язык тела и, наконец, что не менее важно, через изображения.Каждый из них - часть универсального языка.

Эмоция - это тоже переживание. Очень сильный опыт, который нельзя ограничить каким-либо произвольным набором эмоций. В принципе, любое переживание - это тоже эмоция, и художник стремится вызвать такую ​​эмоцию с помощью красоты.

«Искусство - это человеческая деятельность, заключающаяся в том, что один человек сознательно, посредством определенных внешних знаков, передает другим чувства, которые он пережил, и что другие люди заражены этими чувствами и также испытывают их» - Лев Толстого

Как можно передать такой опыт в фотографии?

Для этого нет простого правила, но нужно знать, что в искусстве то, что изображается, цвета и предметы, обычно являются символами.В художественной фотографии фотографируемый объект обычно имеет символическое назначение. Альфред Штиглиц, духовный отец художественной фотографии, называл использование объектов на фотографиях в качестве символов идеи или эмоции для передачи идей и эмоций Эквивалентностью. Объект, который мы выбираем для фотографирования как фотограф изобразительного искусства, - это объект, который мы сознательно или подсознательно выбираем для передачи сообщения через его символическое значение.

В любом случае искусство - это больше, чем просто красивый объект, но также передает и вызывает (эмоциональные) переживания.Не имеет значения, является ли акт передачи этого опыта сознательным или подсознательным.

Но искусство всегда имеет эстетический аспект. И, как я описывал ранее, один из способов достичь эстетики - отойти от реальности. И теперь мы подошли к первому пункту, который я описал ранее в этой статье. В заключение я хочу дать несколько советов о том, как создать эстетику с помощью шагов, которые я всегда включаю в свою работу, чтобы уйти от реальности.

Цель отойти от реальности как можно большим количеством шагов касается в основном эстетических аспектов моей работы. В фотографии я использую следующие приемы, чтобы отойти от реальности.

  1. Представьте мир в черно-белом цвете, поскольку мир в черно-белом цвете - это не реальный мир, а мир, в котором значения яркости преобладают и преувеличены.
  2. Представьте мир с помощью техники длинной выдержки. Длительная выдержка открывает невидимый мир, недоступный человеческому глазу.Мир, в котором время было продлено, чтобы искажать объекты.
  3. Представьте мир в преувеличенных значениях яркости: настройка значений яркости и контрастов таким образом, чтобы глубина была преувеличена или даже искажена. Это принцип создания присутствия.
  4. Изобразите мир в преувеличенных пропорциях или искаженном виде с помощью механических инструментов, таких как линзы, или в композиции, подчеркивая или искажая перспективы.

Вечность черно-белой уличной фотографии

Преобразование изображений в черно-белые может добавить глубины и души вашим уличным фотографиям.В этом кадре мне особенно нравится, как во время процедуры выделяются водовороты пара из чана с горячим супом.

Всякий раз, когда я слышу термин «уличная фотография», я получаю почти павловский ответ: в моем сознании я вызываю в воображении серию фотографий, которые оказали на меня неизгладимое впечатление. Некоторые из них были сделаны мастерами прошлого, такими как великий Анри Картье-Брессон, а другие созданы более современными фотографами, такими как Алан Шаллер. Но у всех них есть общая черта - все эти знаковые изображения являются черно-белыми фотографиями.

Неважно, потому ли это, что использованная пленка была черно-белой или изображение было преобразовано в этот стиль в цифровом формате, каждая фотография, которую я припоминаю, лишена цвета. Вот почему я всегда сочетал уличную фотографию с черно-белой презентацией. Когда вы соединяете их вместе, кажется, что целое больше, чем сумма его частей.

Однако, прежде чем продолжить, я хотел бы обсудить каждую и поговорить о том, почему я связываю «уличную фотографию» и «черно-белую обработку».

Все о душе: соединение уличной фотографии и черного и белого

Как и в случае с туристической фотографией, я считаю, что определение термина «уличная фотография» довольно туманно.Как именно можно объяснить уличную фотографию? Вы должны быть на улице? Вы лишаетесь ярлыка, если стоите на тротуаре? А какие улицы действительны? Должны ли они быть в больших городах, или дорога из брусчатки, вымощенной булыжником, считается?

Конечно, в основном это шутка, но на это стоит обратить внимание. По крайней мере, для меня термин «уличная фотография» - это жанр, который представляет мелочи всех тех повседневных моментов, которые так легко не заметить. Обладая терпением и предвкушением, наблюдательный уличный фотограф может пройти через все эти обыденные моменты, чтобы найти решающий момент и запечатлеть его.Другими словами, уличная фотография - это представление разворачивающейся жизни. И там, где один может счесть эти моменты скучными, другой найдет их захватывающими - или, по крайней мере, один конкретный момент - и постарается поймать этот момент возбуждения.

Для меня я также считаю, что уличная фотография, как правило, представляет собой представление жизни, разворачивающейся в городских средах. Независимо от того, живете ли вы в большом или маленьком городе, я считаю справедливым связать уличную фотографию с городской жизнью. Так что давайте пока остановимся на этом общем определении.

Уличная фотография обычно фокусируется на жителях городской местности. В конце концов, я бы не стал считать фотографию коз на пастбище уличной фотографией. Также я бы не стал считать фотографию человека, пьющего латте, фотографией дикой природы.

Черно-белая фотография вряд ли нуждается в каком-либо представлении или определении, хотя позже в этой статье я расскажу о некоторых отличиях о передовых методах преобразования цветной фотографии в черно-белую.

Есть много причин, по которым черно-белые изображения могут быть благоприятными, и не в последнюю очередь из-за их вневременного характера.Я всегда испытываю трепет и благоговение, когда вижу мощное черно-белое фото, например, когда я смотрю на фотографию Анселя Адамса. Возможно, это из-за того, что у вас остается, когда вы избавляетесь от блеска и гламура цвета.

Для фотографов использование черно-белой обработки позволяет упростить ситуацию за счет ограничения переменных: в зависимости от того, что фотограф надеется передать в кадре, включение цвета может на самом деле больше отвлекать и отвлекать основная душа фотографии.Но визуально, когда вы убираете цвет, у вас остается только тема и тон. Ни больше ни меньше.

Еще один способ взглянуть на это - оставить только свет и тень. И это может придать полученному фото элементарное качество.

Больше всего мне нравится практиковать различные черно-белые техники именно на моих уличных фотографиях. Эти процедуры добавляют мгновенное неподвластное времени качество, и они идеально подходят друг другу.

Уменьшение количества графических элементов (путем удаления цвета из уравнения) также привлекает внимание к моему объекту: я могу использовать блики и тени, чтобы вылепить путь, своего рода, через мою композицию, и все это, не беспокоясь об отношениях цвет.В некотором смысле, это может быть очень творческий процесс освобождения, и это очень осознанное решение, которое я принимаю от имени моих зрителей, когда создаю черно-белую фотографию.

Так что же происходит, когда вы комбинируете черно-белую обработку с уличной фотографией?

Я могу сделать убедительное заявление. Яркая черно-белая уличная фотография может мгновенно заставить вас почувствовать момент, переданный в кадре. Во многих случаях он берет то, что иначе было бы совершенно игнорируемым моментом времени, и вместо этого заставляет вас сосредоточиться на нем, а затем размышлять и обдумывать его значение.

Посмотрите, чем отличается цветная версия этой фотографии от черно-белой. Для меня последнее черно-белое изображение гораздо душевнее и даже вызывает ощущение безвременья.

Правда о черно-белых преобразованиях

В цифровую эпоху кажется легко применить черно-белую обработку. Например, вы можете просто перетащить ползунок насыщенности в Photoshop до –100, что и делают многие начинающие фотографы.

Но на самом деле существует огромная разница между полным обесцвечиванием фотографии и преобразованием фотографии в черно-белое.Обесцвечивая фотографию, вы, по сути, уменьшаете присутствие цвета. Эта информация о цвете все еще присутствует на фотографии, и вы фактически не работаете над правильным набором данных в отношении черно-белых изображений.

Чего вы действительно хотите добиться в черно-белой фотографии, так это заменить цветную версию на настоящую в оттенках серого. Хотя разница между ненасыщенной фотографией и фотографией в оттенках серого может быть незначительной, инструменты, которые есть в вашем распоряжении, совершенно разные и предоставляют множество уникальных возможностей редактирования, недоступных для цветного изображения.

Помимо отработки правильного источника оттенков серого, преобразование в черно-белое также открывает ряд инструментов редактирования, которые недоступны для цветных фотографий. Эти инструменты позволяют вам по-настоящему установить тон в отдельных цветовых каналах, что может быть очень мощным.

В Adobe Lightroom CC у вас есть доступ к одному типу микшера для цветных изображений и другому для черно-белых фотографий. Вот почему важно выполнить правильное черно-белое преобразование, а не работать с ненасыщенным цветным изображением.

Dodging And Burning: инструменты для создания черно-белых скульптур

Общие принципы стилизации черно-белых уличных фотографий такие же, как и для цветных фотографий. А именно, ваша цель - привлечь внимание к вашей основной точке внимания, чтобы ваш зритель мог легко и приятно ее найти.

Когда вы работаете с цветными фотографиями, у вас есть ряд инструментов и вариантов, каждый из которых может дать впечатляющие и визуально поразительные результаты.С черно-белыми фотографиями вы становитесь мастером тона. Выбросив цвет, вам нужно сосредоточиться на формировании фотографии с помощью света и тени, что может быть очень мощным!

Один из самых традиционных способов создания черно-белой фотографии восходит к временам пленки: затемнение и затемнение. Эти методы и их названия с тех пор проникли в цифровую сферу и не менее эффективны:

  • «Осветление» - это термин, используемый для выборочного осветления области на фотографии.
  • «Затемнение» - это термин, используемый для выборочного затемнения области на фотографии.

Одна из самых распространенных форм сжигания (а иногда и уклонения), которую вы, вероятно, использовали, - это виньетка. Применяя виньетку, вы эффективно затемняете экспозицию от углов кадра внутрь с постепенной скоростью. Когда вы добавляете использование слоев в Adobe Photoshop или локализованную корректирующую кисть в Adobe Lightroom, вы также открываете возможность выборочного рисования там, где вы хотите осветлить или затемнить, что приводит к действительно изысканным результатам.На этой фотографии я использовал различные техники осветления и затемнения, особенно с помощью кисти локальной коррекции Adobe Lightroom, чтобы нарисовать свет и тени. Это приводит к тому, что глаза зрителя могут легко перемещаться по кадру.

Код по цвету: Нет ничего плохого с цветом

Было бы упущением, если бы я не указал, что не существует жесткого правила, согласно которому вся уличная фотография должна быть преобразована в черно-белую. Есть много примеров ярких и ярких полноцветных уличных фотографий.

Главное - определить лучший маршрут, чтобы полностью передать момент на вашей фотографии. В конце концов, важнее всего именно этот крошечный момент.

Первоначально опубликовано 19 сентября 2019 г.

Black and White Vs. Цветная фотография: когда нужно преобразовывать изображение в монохромное?

Черно-белые изображения могут быть очень мощными, но цветные снимки тоже подходят для получения отличных снимков. Что вам следует использовать? Это вопрос, на который нет правильного или неправильного ответа.Итак, как вы решаете, когда преобразовывать изображение в черно-белое, а когда придерживаться цветного?

Поскольку фотография выросла из черно-белой, преобразование изображения в монохромное делает снимок вневременным. Тед Грант, казалось, правильно понимал, что может сделать черное и белое, заявляя;

«Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Но когда вы фотографируете людей в черно-белом, вы фотографируете их души ».

Мы видим в цвете, поэтому, когда мы видим черно-белое изображение, это дает нам повод сделать паузу и рассмотреть изображение немного дольше.Но цвет может быть большим инструментом композиции, он игривый и забавный и оставляет больше деталей в тот момент, когда они появляются.

И цветной, и черно-белый цвет имеют свои преимущества. Какой ты выберешь? У каждого фотографа может быть свой процесс принятия такого решения, но вот пять причин, по которым изображение должно быть черно-белым.

Когда цвет не сила.

Цвет может быть отличным композиционным инструментом. Когда цвет объекта контрастирует с окружающей средой, глаза зрителя притягиваются прямо к объекту.Использование дополнительных или контрастных цветов в одном кадре позволяет взгляду зрителя охватить весь кадр.

Но если цвет не является сильной стороной изображения, вам следует подумать о его преобразовании в черно-белое. Снимок с аналогичной цветовой гаммой может лучше выглядеть в черно-белом цвете. Если цвет не выскакивает и не бросается в глаза, просмотрите фотографию в черно-белом режиме, и вы, возможно, еще больше увлечетесь изображением.

Когда изображение имеет нечетные оттенки.

Иногда странные оттенки цвета могут отвлекать; такие как чрезмерно разноцветные огни на свадьбе, вспышка, отражающаяся от цветной стены, или даже красные тона кожи от жары или смущения.Какой бы ни была причина, в вашем кадре есть не совсем правильные цвета.

Вы можете использовать Photoshop, чтобы решить эту проблему, но переход на черно-белый режим - это легко исправить. Черно-белое изображение решает проблему, когда не хватает времени на обширную постобработку. Переключение на черно-белый режим при редактировании файла RAW позволяет легко регулировать яркость этого неточного цвета с помощью ползунков. Таким образом, легко уменьшить покраснение лица или оттенок синего света, чтобы он не был темнее, чем должен быть на окончательном черно-белом снимке.

Когда черно-белое изображает правильные эмоции.

Цвета издавна ассоциируются с определенными эмоциями. Желтый имеет свойство поднимать настроение, зеленый расслабляет, а розовый связан с любовью. Использование цвета может вызвать у зрителя эти эмоции. Вот почему так популярны изображения золотого часа: оранжевый оттенок мгновенно вызывает теплые эмоции. Цветные изображения также создают более игривое впечатление.

Но что, если вы фотографируете зеленый объект и не хотите, например, передать ощущение расслабленности? Преобразование изображения в черно-белое - жизнеспособное решение.Черно-белые фотографии отображают эмоции, отличные от красочных. С большей контрастностью и отсутствием предустановленных эмоций, связанных с цветами, некоторые изображения вызывают большую эмоцию или, возможно, правильную эмоцию, когда они черно-белые.

Когда формы и узоры играют большую роль, чем цвета.

Цвет часто является одной из первых вещей, привлекающих внимание. Нас естественно привлекают более яркие цвета. Это часто может быть полезным элементом для использования в фотографии.Фотографы могут использовать цвет, чтобы выделить объект или даже заставить его сливаться, однако иногда черный и белый могут отвлекать. Изображения, в которых приоритет отдается форме и узору, часто лучше черно-белые, потому что тогда вы легко устраните отвлечение цвета. Фотографы также могут манипулировать черно-белым изображением, чтобы нарисовать узор еще больше - например, когда повторяющиеся объекты не совсем одного цвета.

Освойте основы фотографии, от основ до передовых методов, и станьте профессиональным фотографом.

Когда вы хотите, чтобы зритель посмотрел немного ближе.

Мы видим в цвете, вот и все. Поскольку наш мозг привык видеть все в цвете, черно-белое изображение часто заставляет нас задуматься.

Это качество часто привлекает зрителя немного больше. Преобразование изображения в черно-белое может быть мощным инструментом, заставляющим зрителя остановиться и взглянуть немного ближе. Черно-белая фотография устраняет отвлечение цвета, что часто заставляет нас смотреть на снимок немного дольше, а также рассматривать различные элементы.

И черно-белая, и цветная фотография могут быть художественными и эмоциональными. При принятии решения о преобразовании этого кадра нет правильного или неправильного ответа, но это не то, что следует делать автоматически. Спросите, лучше ли изображение выглядит в черно-белом цвете и какие эмоции оно вызывает. Подумайте об использовании черного и белого как инструмента для исправления нечетных цветовых оттенков или просто для того, чтобы зритель мог присмотреться поближе.

Как вы решаете, делать ли изображение черно-белым? Поделитесь с нами в комментариях ниже.

Хотите отточить свои навыки фотографии? Присоединяйтесь к нашему высококлассному профессиональному диплому в области фотографии сегодня!

Присоединяйтесь к более чем 12 миллионам студентов, у которых уже есть преимущество

Зарегистрируйтесь сегодня и получите 4 недели бесплатно!

Без обязательств.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *