Ожерелье-чокер снова в моде. Часть 1
Поделиться
Поделиться
Твитнуть
Класснуть
Чокер (от англ. «choke» душить) – это ожерелье плотно прилегающее к шее. Еще в древности индейцы Северной Америки носили украшения из ракушек, дерева, клыков животных, костей птиц, которые не только защищали шею в бою, но и считались оберегом, талисманом, символом отличия, наделенным магической силой.
Королевский шик
Чокер был и остается любимым шейным украшением королевских особ. Любили носить такого вида колье Королева Виктория, Королева Александра Датская, которая в 19 веке ввела моду на чокеры, Елизавета Баварская (принцесса Сисси), императрица Мария Фёдоровна. Особой популярностью пользовались ожерелья в виде бархатных лент, усыпанных драгоценными камнями и жемчугом.
Чокеры часто носила Леди Ди (принцесса Диана) – икона стиля 80-90-х годов прошлого века.
Дивы Голливуда
Актрисы старого Голливуда (первая и начало второй половины XX века) Марлен Дитрих, Ава Гарднер, Хэди Ламарр, Мэрилин Монро, Грейс Келли, Элизабет Тейлор, Бриджит Бардо и Софи Лорен использовали чокер в качестве украшения и выглядели божественно.
90-е
Помимо актрис культовыми фигурами стали поп-звезды и топ модели. Им подражали, их стиль копировали.
Чокер притягивал к себе внимание и отвлекал от глубокого декольте.
В 90-е особенно популярны среди школьниц были ожерелья-татуировки.
Наши дни
Сегодня существует множество разновидностей этого украшения, выполненных из различных материалов: кожи, бархата, атласа, пластмассы, металла, драгоценных и полудрагоценных камней. У чокера имеется регулятор длины, так что его можно подогнать по своему размеру.
Известные дизайнеры Balmain, Lanvin, Versace, DKNY, Jason Wu, Dior, Ralph Lauren, Givenchy представили в весенне-летней коллекции 2015 необычные модели чокеров.
modagid.ru
Чокер Википедия
Чокер (от англ: «choker» — душитель) — короткое ожерелье, которое плотно прилегает к шее, оснащено регуляторами размера.
Такое украшение имеет множество разновидностей. Чокеры изготавливаются из ракушек, дерева, кости, драгоценных металлов, драгоценных и полудрагоценных камней, кожи, пластмассы, бархата, атласа и тому подобное. Этот подвид ожерелья впервые появился в ІІ веке до нашей эры и поныне сохраняет свою популярность. Стоит отметить, что это украшение имеет глубокий подтекст, трактовка которого зависит от типа микросоциума. Также чокер название тросовой петли при лесозаготовке трелёвочным способом.
История[ | ]
Древность[ | ]
Чокеры из фаянсовых бусин, датированные серединой III тыс. до н. э. и относящиеся к эпохе Древнего царства, находили на территории Египта[1][2]. Однако, по всей видимости, эта форма украшений не была распространена, так как наиболее известным типом древнеегипетских ожерелий являются оплечья из бусин и/или золота, покрывающие плечи и большую часть груди.
Считается, что первыми чокеры носили коренные жители Америки. Первая такая находка датирована II веком до н. э. и относится к цивилизации майя. У американских индейцев ожерелье-чокер являлось символом власти вождя, а также выполняло сакральную защитную функцию, выступая в качестве талисмана от злых духов. Чокеры изготавливались из костей птиц и зверей, из дерева или ракушек.
В некоторых регионах Азии (например, Мьянма) и Африки (народ ндебеле, ЮАР) с глубокой древности до настоящего времени практикуется «вытягивание шеи» при помощи узких и высоких ожерелий из множества колец. Обычай практикуется в основном в отношении женщин, начиная с детского возраста. Женщина с вытянутой шеей считается очень привлекательной для соплеменников.
В античности ошейник с медальоном являлся признаком раба. На ошейнике содержалась надпись, кому принадлежит раб, а также указывалось наказание за кражу раба или помощь ему.
Девочка из племени падаунг с кольцами, удлиняющими шею. 1930-е.
Раб-германец; на происхождение указывают длинные волосы, на статус раба — ожерелье-ошейник с медальоном. IV век н. э.
ru-wiki.ru
Ожерелье-чокер снова в моде. Часть 2
Поделиться
Поделиться
Твитнуть
Класснуть
Чокер в кино
В фильме «Ещё одна из рода Болейн» (The Other Boleyn Girl, 2008) показана Англия во время правления Генриха VIII Тюдора (16 век). Героиня Натали Портман Анна Болейн появляется в роскошном изумрудном платье, дополняет образ жемчужное ожерелье с золотой подвеской в виде латинской буквы «B». Существовала традиция изображать реальную Анну Болейн именно с таким украшением.
Мария-Антуанетта любила наряжаться, была законодательницей моды эпохи рококо (18 век).
Она украшала шею не только жемчужным колье, но и черной бархатной или кружевной ленточкой (бархотка).
Биографический фильм «Мария-Антуанетта» (Marie Antoinette, 2006), снятый режиссером Софией Копполой, повествует о трагической судьбе королевы во времена, ведущие к Французской Революции. Тогда и появилась мода повязывать на шею красные ленты, как дань памяти «жертвам гильотины». Позже такие ленты стали украшать драгоценными камнями, бусинками или вышивкой. 
В фильме-вестерне «Маска Зорро» (The Mask of Zorro, 1998) героиня Кэтрин Зета-Джонс носит кулон на широкой ленте – бархотку.
В 90-е бархотка с кулоном вновь становится любимым аксессуаром. Моду отражают фильмы и сериалы тех лет, например «Леон» и «Беверли-Хиллз, 90210».
Металлические чокеры, украшенные драгоценными камнями, мы можем наблюдать в фильмах «Моя прекрасная леди» (My Fair Lady, 1964) и «Турист» (The Tourist, 2010), где героини Одри Хепберн и Анджелины Джоли выглядят изящно и элегантно.
С чем носить
Сегодня нет никаких правил и ограничений с чем носить это украшение. Чокер прекрасно сочетается и с джинсами, и с вечерним платьем. Самый простой способ— это носить ожерелье с V-образным вырезом, с открытыми плечами или декольте. Чокеру подходят абсолютно разные стили в одежде: классический, спортивный, гранж, рок-н-ролл, casual.
modagid.ru
Чокер — Википедия (с комментариями)
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
К:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан)Чокер (от англ: «choker» — душитель) — короткое ожерелье, которое плотно прилегает к шее, оснащено регуляторами размера. Такое украшение имеет множество разновидностей. Чокеры изготавливаются из мушлей, дерева, кости, драгоценных металлов, драгоценных и полудрагоценных камней, кожи, пластмассы, бархата, атласа и тому подобное. Этот подвид ожерелья впервые появился в ІІ веке до нашей эры и поныне сохраняет свою популярность. Стоит отметить, что это украшение имеет глубокий подтекст, трактовка которого зависит от типа микросоциума.
История
Древний Мир
На данный момент трудно однозначно и точно утверждать, где, как и когда возник первый чокер. Одни из старейших чокеров были найдены на территории Америки. Эти археологические находки датируются примерно II веком до нашей эры. В то далекое время чокеры носили племена Майя и другие индейцы. Коренные американцы недаром украшали свои шеи. Чокеры служили своеобразным способом защиты уязвимой плоти. Это украшение также служило атрибутом вождя, как символ власти. Индейцы изготавливали свои чокеры из мелких костей животных, раковин и кусочков дерева.
Примерно в тот же период чокеры носили жители Азии и Египта. Чуть позже чокеры появились на шеях древних греков и римлян.
В странах Азии чокер изготавливался из дерева и служил способом для вытягивания шеи. Считалось, что человек знатного происхождения имеет определенные внешние признаки, одним из которых является длинная шея. Чтобы подчеркнуть незаурядное происхождение, девочкам еще в раннем возрасте надевали на шеи деревянные кольца. Этот аксессуар должен стимулировать рост шеи.
В древнем Египте чокеры изготавливались из золота и предназначались только политической элите. В отличие от страны фараонов, древние греки надевали грубые деревянные и кожаные чокеры на шеи своим рабам. Такая же тенденция распространилась в Риме. Кроме того, в Римской Империи и в Китае чокеры также носили воины. Это украшение составляло часть амуниции, предназначенной для ближнего боя. Солдатские чокеры изготавливались из кожи и были оснащены шипами, длина которых составляла до 30 см. Чуть позже такое практическое украшение стало способом самозащиты для мирного населения. Такие бусы стали носить, чтобы уберечься от местных преступников. Особенно актуальными чокеры были для беременных женщин и змеиных матерей.
Однако, чокер ненадолго прижился в общей моде. Падение Римской Империи изменило не только географию, но и ценности. Возникновение новых государств, изменения в религиозном, политической и культурной среде оставили своё влияние на моду в ювелирной промышленности.
Средневековье
Во времена Средневековья чокеры снова стали актуальными. Однако, во времена «Мрачных веков» чокер потерял своё эстетическое и социальное значение, став лишь средством самозащиты. Эти бусы изготавливались по принципу аналогичному украшению солдат Римской Империи. Существует предположение, что средневековая мода на чокеры началась именно с Италии. В Средние Века начали носить чокеры из кожи или серебра, на которых располагались длинные металлические или серебряные шипы. Таким образом, люди пытались защитить себя не только от живых преступников, но и от мертвых. Под натиском действий Инквизиции, люди заказывали серебряные чокеры, веруя, что таким образом могут оградить себя от ведьминых чар, укусов вампиров и оборотней.
Времена Возрождения
С началом эпохи Просвещения в моде появились платья с глубокими декольте и высокими прическами. Для более гармоничного сочетания форм понадобились чокеры. Помпезное Рококо требовало изысканности, поэтому чокеры изготавливались в основном из жемчужин и драгоценных камней. Основой для этих украшений служило серебро, золото и широкие ленты из бархата или атласа, большей частью черного цвета. Черный окрас позволял подчеркнуть бледность кожи, которая свидетельствовала о благородном происхождении дамы. Чокеры нередко украшались металлической планшеткою, посыпанной мелкими драгоценными камнями. Планшетка располагалась посередине, вокруг неё размещались крупные камни. Планшетка наносилась на тканевую основу или на чокер, созданный из плотного ряда жемчужных нитей. Чокеры максимально изготовлялись из нескольких рядов различных по размеру драгоценных камней. Нередко разнообразные модели чокеров дополнялись подвесками.
Подобные украшения могли позволить себе только состоятельные люди. Однако, для мещан ювелиры создавали более дешевый, но не менее изысканный товар. Вместо золота и серебра использовалась аналогичная эмаль, драгоценные камни заменяли хрусталем. Нередко, чокер не имел никаких драгоценных материалов, а изготавливался только из ткани. Такое ожерелье украшалось бантиком или искусственными цветами.
Классицизм
В XIX веке чокеры потеряли свою особую популярность. В моду вошли более простые и сдержанные формы. Первую половину ХІХ века чокеры были заменены высокими воротничками стойками, которые украшались драгоценными камнями. Такой тренд был преимущественно мужским.
В 1880-м году чокеры вернулись в моду благодаря принцессе Уэльской. В детстве она травмировала шею, в результате чего на ней остался длинный шрам. Принцесса очень стеснялась этого, поэтому старалась замаскировать этот шрам. Наилучшим способом стал чокер. Специально для неё начали изготавливать очень высокие бусы, которые тесно окружали шею до самого подбородка. Такое необычное украшение быстро положило начало новой моде. Вместе с высоким чокером в моду вошел сетевой чокер. Бусы изготовляли не только из ажурной ткани, но и из драгоценных металлов.
ХХ-ХХІ века
В начале ХХ века в тренде появились восточные мотивы. Очень быстро весь мир изменил свои формы. Благодаря технологическому прогрессу ландшафт претерпел существенные изменения, что не могло не отразиться на дизайне одежды. Под этим влиянием буржуазное великолепие отошло в прошлое, вместе с нарядными чокерами. Это украшение вновь напомнило о себе лишь в 1980-х годах. После эпохи хиппи и сексуальной революции фетиш-культура получила большее распространение, стало появляться все больше гей-клубов. Вместе с тем, массовая рок-культура начала терять свою популярность. Её начал вытеснять панк. Чтобы вернуться на большую сцену, музыканты начали искать способы для привлечения внимания. Одним из них стал эпатажный внешний вид. За вдохновением рокеры отправились в фетиш — и рок-клубы. Таким образом, кожаные чокеры, декорированные металлическими заклепками, шипами, цепями и прочей фурнитурой, стали неотъемлемой частью имиджа рок-музыкантов и поклонников этой субкультуры.
В 90-е годы музыкальное направление диско стало интегрироваться в новые жанры популярной музыки. От модных музыкальных веяний зависел стиль одежды, который попадал к тренду. Так, из экстремального стиля металлистов, брутальные ошейники перешли к гардеробам гламурных дам. В конце ХХ века начали носить чокеры из синтетических тканей ярко-кислотных цветов, либо животного окраса. Такое украшение дополнялось пластиковыми бусинками, бисером, стеклярусом или металлическими кулонами в виде геометрических фигур, сердец.
Мода ХХІ века отличилась своим демократическим многообразием стилей. На витринах вновь появились романтические сетевые, изысканные бриллиантовые и классические жемчужные чокеры. Кожаные ошейники перестали вызывать возмущение в обществе и появились в гардеробах многих гламурных фешенисток. Затем развитие этого украшения не завершилось. Новейшее Время принесло пластиковые, прозрачные силиконовые чокеры с металлическими вставками, и странные ошейники в стиле фэнтези.
Со временем чокеры стали использовать в порно фильмах. Как ошейник к которому присоединяли поводок (ремень), чтобы управлять слабым полом и показывать свою власть.
Значения видов чокеров
Чокеры имеют большое разнообразие моделей. С давних времен каждый вид чокера имел своё назначение и подтекст.
- Деревянные и кожаные чокеры без дополнительного декора — признак раба.
- Чокеры из драгоценных материалов — признак человека, принадлежащего к элите.
- Чокер с шипами — часть амуниции древних воинов; средство для самозащиты среди мирного населения.
- Тканевый чокер без украшений — признак среднего класса.
- Кожаный чокер с металлическим декором — признак раба в BDSM-сообществе; атрибут поклонников тяжелой музыки.
Напишите отзыв о статье «Чокер»
Ссылки и источники
- Aldrich, Robert (2006). Gay Life & Culture: A World History. p. 212.
Отрывок, характеризующий Чокер
– Вы не знаете аббата Морио? он очень интересный человек… – сказала она.– Да, я слышал про его план вечного мира, и это очень интересно, но едва ли возможно…
– Вы думаете?… – сказала Анна Павловна, чтобы сказать что нибудь и вновь обратиться к своим занятиям хозяйки дома, но Пьер сделал обратную неучтивость. Прежде он, не дослушав слов собеседницы, ушел; теперь он остановил своим разговором собеседницу, которой нужно было от него уйти. Он, нагнув голову и расставив большие ноги, стал доказывать Анне Павловне, почему он полагал, что план аббата был химера.
– Мы после поговорим, – сказала Анна Павловна, улыбаясь.
И, отделавшись от молодого человека, не умеющего жить, она возвратилась к своим занятиям хозяйки дома и продолжала прислушиваться и приглядываться, готовая подать помощь на тот пункт, где ослабевал разговор. Как хозяин прядильной мастерской, посадив работников по местам, прохаживается по заведению, замечая неподвижность или непривычный, скрипящий, слишком громкий звук веретена, торопливо идет, сдерживает или пускает его в надлежащий ход, так и Анна Павловна, прохаживаясь по своей гостиной, подходила к замолкнувшему или слишком много говорившему кружку и одним словом или перемещением опять заводила равномерную, приличную разговорную машину. Но среди этих забот всё виден был в ней особенный страх за Пьера. Она заботливо поглядывала на него в то время, как он подошел послушать то, что говорилось около Мортемара, и отошел к другому кружку, где говорил аббат. Для Пьера, воспитанного за границей, этот вечер Анны Павловны был первый, который он видел в России. Он знал, что тут собрана вся интеллигенция Петербурга, и у него, как у ребенка в игрушечной лавке, разбегались глаза. Он всё боялся пропустить умные разговоры, которые он может услыхать. Глядя на уверенные и изящные выражения лиц, собранных здесь, он всё ждал чего нибудь особенно умного. Наконец, он подошел к Морио. Разговор показался ему интересен, и он остановился, ожидая случая высказать свои мысли, как это любят молодые люди.
Вечер Анны Павловны был пущен. Веретена с разных сторон равномерно и не умолкая шумели. Кроме ma tante, около которой сидела только одна пожилая дама с исплаканным, худым лицом, несколько чужая в этом блестящем обществе, общество разбилось на три кружка. В одном, более мужском, центром был аббат; в другом, молодом, красавица княжна Элен, дочь князя Василия, и хорошенькая, румяная, слишком полная по своей молодости, маленькая княгиня Болконская. В третьем Мортемар и Анна Павловна.
Виконт был миловидный, с мягкими чертами и приемами, молодой человек, очевидно считавший себя знаменитостью, но, по благовоспитанности, скромно предоставлявший пользоваться собой тому обществу, в котором он находился. Анна Павловна, очевидно, угощала им своих гостей. Как хороший метрд`отель подает как нечто сверхъестественно прекрасное тот кусок говядины, который есть не захочется, если увидать его в грязной кухне, так в нынешний вечер Анна Павловна сервировала своим гостям сначала виконта, потом аббата, как что то сверхъестественно утонченное. В кружке Мортемара заговорили тотчас об убиении герцога Энгиенского. Виконт сказал, что герцог Энгиенский погиб от своего великодушия, и что были особенные причины озлобления Бонапарта.
– Ah! voyons. Contez nous cela, vicomte, [Расскажите нам это, виконт,] – сказала Анна Павловна, с радостью чувствуя, как чем то a la Louis XV [в стиле Людовика XV] отзывалась эта фраза, – contez nous cela, vicomte.
Виконт поклонился в знак покорности и учтиво улыбнулся. Анна Павловна сделала круг около виконта и пригласила всех слушать его рассказ.
– Le vicomte a ete personnellement connu de monseigneur, [Виконт был лично знаком с герцогом,] – шепнула Анна Павловна одному. – Le vicomte est un parfait conteur [Bиконт удивительный мастер рассказывать], – проговорила она другому. – Comme on voit l’homme de la bonne compagnie [Как сейчас виден человек хорошего общества], – сказала она третьему; и виконт был подан обществу в самом изящном и выгодном для него свете, как ростбиф на горячем блюде, посыпанный зеленью.
Виконт хотел уже начать свой рассказ и тонко улыбнулся.
– Переходите сюда, chere Helene, [милая Элен,] – сказала Анна Павловна красавице княжне, которая сидела поодаль, составляя центр другого кружка.
Княжна Элен улыбалась; она поднялась с тою же неизменяющеюся улыбкой вполне красивой женщины, с которою она вошла в гостиную. Слегка шумя своею белою бальною робой, убранною плющем и мохом, и блестя белизною плеч, глянцем волос и брильянтов, она прошла между расступившимися мужчинами и прямо, не глядя ни на кого, но всем улыбаясь и как бы любезно предоставляя каждому право любоваться красотою своего стана, полных плеч, очень открытой, по тогдашней моде, груди и спины, и как будто внося с собою блеск бала, подошла к Анне Павловне. Элен была так хороша, что не только не было в ней заметно и тени кокетства, но, напротив, ей как будто совестно было за свою несомненную и слишком сильно и победительно действующую красоту. Она как будто желала и не могла умалить действие своей красоты. Quelle belle personne! [Какая красавица!] – говорил каждый, кто ее видел.
Как будто пораженный чем то необычайным, виконт пожал плечами и о опустил глаза в то время, как она усаживалась перед ним и освещала и его всё тою же неизменною улыбкой.
– Madame, je crains pour mes moyens devant un pareil auditoire, [Я, право, опасаюсь за свои способности перед такой публикой,] сказал он, наклоняя с улыбкой голову.
Княжна облокотила свою открытую полную руку на столик и не нашла нужным что либо сказать. Она улыбаясь ждала. Во все время рассказа она сидела прямо, посматривая изредка то на свою полную красивую руку, которая от давления на стол изменила свою форму, то на еще более красивую грудь, на которой она поправляла брильянтовое ожерелье; поправляла несколько раз складки своего платья и, когда рассказ производил впечатление, оглядывалась на Анну Павловну и тотчас же принимала то самое выражение, которое было на лице фрейлины, и потом опять успокоивалась в сияющей улыбке. Вслед за Элен перешла и маленькая княгиня от чайного стола.
– Attendez moi, je vais prendre mon ouvrage, [Подождите, я возьму мою работу,] – проговорила она. – Voyons, a quoi pensez vous? – обратилась она к князю Ипполиту: – apportez moi mon ridicule. [О чем вы думаете? Принесите мой ридикюль.]
Княгиня, улыбаясь и говоря со всеми, вдруг произвела перестановку и, усевшись, весело оправилась.
– Теперь мне хорошо, – приговаривала она и, попросив начинать, принялась за работу.
Князь Ипполит перенес ей ридикюль, перешел за нею и, близко придвинув к ней кресло, сел подле нее.
Le charmant Hippolyte [Очаровательный Ипполит] поражал своим необыкновенным сходством с сестрою красавицей и еще более тем, что, несмотря на сходство, он был поразительно дурен собой. Черты его лица были те же, как и у сестры, но у той все освещалось жизнерадостною, самодовольною, молодою, неизменною улыбкой жизни и необычайною, античною красотой тела; у брата, напротив, то же лицо было отуманено идиотизмом и неизменно выражало самоуверенную брюзгливость, а тело было худощаво и слабо. Глаза, нос, рот – все сжималось как будто в одну неопределенную и скучную гримасу, а руки и ноги всегда принимали неестественное положение.
– Ce n’est pas une histoire de revenants? [Это не история о привидениях?] – сказал он, усевшись подле княгини и торопливо пристроив к глазам свой лорнет, как будто без этого инструмента он не мог начать говорить.
– Mais non, mon cher, [Вовсе нет,] – пожимая плечами, сказал удивленный рассказчик.
– C’est que je deteste les histoires de revenants, [Дело в том, что я терпеть не могу историй о привидениях,] – сказал он таким тоном, что видно было, – он сказал эти слова, а потом уже понял, что они значили.
Из за самоуверенности, с которой он говорил, никто не мог понять, очень ли умно или очень глупо то, что он сказал. Он был в темнозеленом фраке, в панталонах цвета cuisse de nymphe effrayee, [бедра испуганной нимфы,] как он сам говорил, в чулках и башмаках.
wiki-org.ru
Чокер. История аксессуара.
Чокеры — это не модная придумка, которой от силы лет 20. История этого украшения уходит глубоко в древние века. Однако в Древности и в Средневековье чокеры выполняли функции талисманов и оберегов от нечистых сил, были признаками принадлежности к определенному социальному сословию. 
Изысканным женским украшением они стали уже в XVIII столетии, когда в моду пришли высокие прически и глубокие декольте. Преимущественно темный цвет чокеров помогал подчеркнуть аристократическую бледность, а крупные драгоценные камни, которыми они украшались, — заявить о высоком статусе владелицы.
В моду чокеры вернулись только в конце XIX столетия с легкой руки королевы Александры, скрывавшей под этими ожерельями длинный шрам на шее. В те времена королевы еще оставались главными законодательницами мод, и вскоре чокеры стали носить и другие женщины из разных слоев общества. Belle epoque, или “прекрасная эпоха” рубежа XIX—XX веков, тот самый Серебряный век породил чудеснейшие формы этого украшения. Чего только стоят работы французского Ювелира Рене Лалика, исполненные в духе ар-нуво.
В конце XX века в тренд чокеры превратили рок-музыканты, которые носили их для того, чтобы выделяться из толпы. Их дерзкий и брутальный шарм привлек и молодых девушек, желающих разбавить чем-то женственные образы. Прекрасный пол дополнил “ошейники” разными цветами, текстурами и изящными кулонами.
И сегодня мы можем наблюдать новый Ренессанс этого поистине древнего украшения.
moda.st
Чокер — Gpedia, Your Encyclopedia
Чокер (от англ: «choker» — душитель) — короткое ожерелье, которое плотно прилегает к шее, оснащено регуляторами размера.
Такое украшение имеет множество разновидностей. Чокеры изготавливаются из ракушек, дерева, кости, драгоценных металлов, драгоценных и полудрагоценных камней, кожи, пластмассы, бархата, атласа и тому подобное. Этот подвид ожерелья впервые появился в ІІ веке до нашей эры и поныне сохраняет свою популярность. Стоит отметить, что это украшение имеет глубокий подтекст, трактовка которого зависит от типа микросоциума. Также чокер название тросовой петли при лесозаготовке трелёвочным способом.
История
Древность
Чокеры из фаянсовых бусин, датированные серединой III тыс. до н. э. и относящиеся к эпохе Древнего царства, находили на территории Египта[1][2]. Однако, по всей видимости, эта форма украшений не была распространена, так как наиболее известным типом древнеегипетских ожерелий являются оплечья из бусин и/или золота, покрывающие плечи и большую часть груди.
Считается, что первыми чокеры носили коренные жители Америки. Первая такая находка датирована II веком до н. э. и относится к цивилизации майя. У американских индейцев ожерелье-чокер являлось символом власти вождя, а также выполняло сакральную защитную функцию, выступая в качестве талисмана от злых духов. Чокеры изготавливались из костей птиц и зверей, из дерева или ракушек.
В некоторых регионах Азии (например, Мьянма) и Африки (народ ндебеле, ЮАР) с глубокой древности до настоящего времени практикуется «вытягивание шеи» при помощи узких и высоких ожерелий из множества колец. Обычай практикуется в основном в отношении женщин, начиная с детского возраста. Женщина с вытянутой шеей считается очень привлекательной для соплеменников.
В античности ошейник с медальоном являлся признаком раба. На ошейнике содержалась надпись, кому принадлежит раб, а также указывалось наказание за кражу раба или помощь ему.
Девочка из племени падаунг с кольцами, удлиняющими шею. 1930-е.
Раб-германец; на происхождение указывают длинные волосы, на статус раба — ожерелье-ошейник с медальоном. IV век н. э.
Эпоха Возрождения
Массивные золотые чокеры, украшенные жемчугом и драгоценными камнями, входят в моду в эпоху Позднего Средневековья в XV—XVI веках. Плотно облегающее шею золотое ожерелье могло быть в составе более крупного украшения, спускающегося на грудь. В Германии XVI века знатные дамы носили несколько рядов массивных золотых украшений на шее, верхнее из которых плотно охватывало шею. Эта мода нашла отражение на портретах того времени, особенно в работах немецкого живописца Лукаса Кранаха Старшего (1472—1553). По норме того времени, художник изображал персонажей библейской истории в современных ему нарядах первой половины XVI века.
Эпоха рококо
С началом эпохи Просвещения в моде появились платья с глубокими декольте и высокими прическами. Для более гармоничного сочетания форм понадобились чокеры. В XVIII веке в моду вошли чокеры из ткани, чаще всего из черного бархата (бархотка или бархатка), а также голубые в виде ленты или из кружевной ткани под цвет платья. Бархотки сохранили популярность и на протяжении XIX века, во многом благодаря модному в 1840—70-е стилю неорококо, подражающему эпохе Марии-Антуанетты. Черный окрас позволял подчеркнуть бледность кожи, которая свидетельствовала о благородном происхождении дамы. Бархатки носились без декора, либо украшались жемчугом и драгоценными камнями, к ним могли крепиться подвески. Очень часто бархатка крепилась не с помощью застёжки, а имела ленточки-завязки, таким образом, сзади образовывался бантик. Если к чокеру крепилась крупная брошь, зачастую в форме банта («брошь Савинье») — такое украшение называлось склаваж.
Классицизм
В первые десятилетия XIX века чокеры вышли из моды, так как ампирная мода стремилась подражать античности. На смену плотно облегающим шею бархаткам пришли классические ожерелья. Также ношение чокеров было несовместимо с высокими воротниками-стойками, являвшимися украшением сами по себе. Новый пик популярности классических бархаток пришелся на вторую половину XIX века и стиль неорококо.
В Великобритании мода на чокеры была введена принцессой Уэльской, будущей королевой Александрой Датской[3]. В детстве Александра перенесла операцию, оставившую на ее шее небольшой шрам[4]. Чтобы скрыть его, принцесса носила чокеры или платья с высоким воротником. Специально для неё начали изготавливать очень высокие бусы, которые тесно окружали шею до самого подбородка. Такое необычное украшение быстро положило начало новой моде. Вместе с высоким чокером в моду вошел сетевой чокер. Бусы изготовляли не только из ажурной ткани, но и из драгоценных металлов.
XX — XXI века
Чокеры, преимущественно широкие, изготовленные из драгоценных металлов или рядов жемчуга, сохраняли популярность и в начале XX века, так называемую «прекрасную эпоху». Ювелиры-представители направления ар-нуво, в том числе Рене Лалик, изготавливали чокеры в виде широкой тканевой ленты, в центре которой была помещена драгоценная планшетка (Plaque de cou). Одновременно с этим в моде оставались и классические тонкие бархотки, и высокие ожерелья из нескольких рядов бриллиантов и жемчуга, остававшиеся атрибутом высшей аристократии.
После спада популярности в период между двумя войнами, чокеры вновь возвращаются в моду с середины XX века. Чокеры носили культовые актрисы и «звезды»: Марлен Дитрих, Мерилин Монро, Элизабет Тейлор, Софи Лорен, Бриджит Бардо и другие. Кроме того, чокеры из драгоценных камней и жемчуга носила принцесса Диана, что, несомненно, способствовало популяризации этого украшения.
С 1980-х черные кожаные чокеры, украшенные шипами, цепями и металлическими заклепками становятся атрибутом неформальных молодежных субкультур и музыкальных направлений, таких как рок, панк и готика. Подлинный пик популярности чокеров пришелся на 1990-е годы, когда из украшения провокационного чокер стал модным трендом. В моде были как и «панковские» ошейники из черной кожи, так и чокеры из синтетических тканей ярко-кислотных цветов, либо животного окраса. Такое украшение дополнялось пластиковыми бусинками, бисером, стеклярусом или металлическими кулонами в виде геометрических фигур, сердец.
Параллельно с этим произошло внедрение чокеров в БДСМ- и гей-культуру, где украшения из кожи и латекса стали символом и атрибутом доминантно-сабмиссивных отношений.
Актриса Джерти Миллар в чокере, состоящем из драгоценной пластинки на основе из жемчужных бус.
Молодой человек в чокере с шипами на готическом фестивале Wave-Gotik-Treffen, 2011 год.
Ошейник на женщине как элемент БДСМ-культуры.
См. также
Примечания
Ссылки
www.gpedia.com
что это? Как его носить?
Всё новое — это хорошо забытое старое. Это выражение наиболее точно описывает то, что происходит с модными тенденциями на протяжении всего их существования. Отличным доказательством этому служит чокер — это стильный аксессуар, получивший большую популярность в России. Многие девушки и не догадываются, какую богатую историю имеет это новомодное ожерелье, украшающее их шею.
Что такое чокер?
Чокер — это украшение на шею, представляющее собой тонкую или широкую ленту, выполненную из разных материалов и плотно прилегающую к шее. Сложно представить себе, как именно выглядит украшение с таким описанием. Поэтому многие модницы даже не знают, что носили или носят именно этот аксессуар. Главное отличие чокера от другой бижутерии подобного типа, заключается в сильной плотности, с которой он прилегает к шее. Так же чокер имеет высокую посадку, в то время как другие украшения, за счёт своей длины, располагаются на ключицах.
История возникновения
Чокер — это украшение с довольно богатой историей. Несмотря на то, что в России чокеры пользуются большим спросом не так давно, в Европе это украшение было популярно многие годы, а история его возникновения берет своё начало в далёком прошлом. В некоторых индейских племенах Северный Америки, подобные аксессуары носили отнюдь не для красоты. Считалось, что такие украшения способны отпугнуть злых духов.
В Средневековой Европе женщины тоже носили чокеры, выполненные из дорогих металлов и украшенные драгоценностями. Популярность чокеров возрастала и падала на протяжении, практически, каждого десятилетия, вплоть до двадцатого века и сохранилась до наших дней.
Виды и разнообразие чокеров
Если в Средневековой Европе не каждая женщина могла позволить себе такое дорогое удовольствие, как чокер, то в наше время эта проблема легко решаема. Чокеры изготавливаются из самых разных материалов, таких как:
- бархат и другие ткани;
- кожа;
- атлас;
- метал.
Но и этим модницы не ограничиваются, покупая или делая своими руками чокеры из цепей, ниток или проволок. А желающее обзавестись украшением, похожим на то, чем украшали свои шеи дамы в старину, могут заказать себе чокер из драгоценных металлов и камней.
Чокер из бархата
Чокер — это очень популярное в наше дни украшение. По форме чокеры так же различаются, что поможет каждой девушке выбрать нужный вариант. Некоторые аксессуары дополнительно украшаются цепочками, спускающимися на разную длину. Так же популярным вариантом является чокер с кулоном.
Существуют даже чокеры, перевернутые задом наперёд, так чтобы застёжка находилась спереди. Чаще всего концы таких изделий не соединяются друг с другом и держаться с помощью шнуровки, завязанной на шее.
В последнее время всё чаще можно встретить девушек с тату в виде полоски в области шеи. Но если присмотреться, можно заметить, что это тоже вид чокера — чокер-тату.Такое украшение выполнено из тонких материалов, плотно прилегающих к коже, за счёт чего становится похожими на нарисованное.
Чокер-тату
Если девушка хочет, но не может позволить себе татуировку, такой вид чокера позволит ей буквально примерить на себя понравившийся рисунок. Смотря на такой большой выбор ассортимента, сам собой напрашивается вопрос: с какой одеждой следует носить чокер?
С чем носить чокер?
Чокер — это практически универсальное украшение, имея большое количество вариаций, подходит почти к любому стилю одежды. Разве что за исключением нарядов, для официальных мероприятий. В таком случае лучше отдать предпочтение классическим видам бижутерии, таким как ожерелье, колье или цепочка.
К женственным и элегантным платьям хорошо подойдут чокеры из бархатной ткани или атласной ленты. Так же к таким нарядам можно подобрать украшения с кулоном и драгоценностями. Если платье с открытым декольте, будет не лишним использовать чокер, украшенный цепочками, что визуально удлинит шею и придаст образу утонченности. В повседневном ношении можно использовать тонкий чокер из проволоки или же чокер-тату. С джинсовыми и кожаными куртками, рубашками и топами хорошо сочетаются массивные изделия из кожи и стали или же, наоборот, очень тонкие чокеры из лески. Для девушек, принадлежащих разным субкультурам, так же существует большой выбор этих стильных аксессуаров.
Часто можно встретить чокеры, выполненные в готическом стиле. Чёрный бархатный чокер, украшенный лентами, поможет придать мрачному образу особое очарование. Если же стиль подразумевает буйство красок, можно выбрать изделие из разноцветной проволоки или лески.
Каждая девушка хочет быть стильной и идти в ногу со временем и чокер — это то, что ей в жтом поможет. Но не всем удаться поспевать за модными тенденциями, стремительно меняющимися из года в год. На протяжении долгого времени чокер менялся и возвращался к исходному варианту, но всё же остался одним из самых модных аксессуаров для девушек. Остановив свой выбор на этом украшении, любая представительница прекрасного пола сможет сделать свой образ модным и интересным.
chtoikak.ru