Карим рашид горение: Дизайн-линия Gorenje Karim Rashid — Духовые шкафы

Новое. Плиты, духовые шкафы, варочные поверхности на интернет-аукционе Au.ru

Алюминиевые профили

Сенсорное управление SmartControl

16 ступеней мощности

Автоматика приготовления

Таймер

Функция Stop&Go

Настраиваемый звуковой сигнал

Функция PowerBoost

Функция подключения зоны приготовления AreaFlex

Распознавание посуды, функция AutoDetect

Функция синхронизации для варки яиц

Функция подогрева StayWarm

Функция оттаивания замороженных продуктов SoftMelt (42 °C)

4 индукционные конфорки

Передняя левая: Ø 21 x 19 см, 2.1/3.0 кВт

Передняя правая: Ø 21 x 19 см, 2.1/3.0 кВт

Задняя левая: Ø 21 x 19 см, 2.1/3.0 кВт

Задняя правая: Ø 21 x 19 см, 2.1/3.0 кВт

Индикатор остаточного тепла для каждой конфорки

Блокировка установленных режимов

Габаритные размеры (шхвхг) 59,5 x 5,4 x 52 см

Монтажные размеры (шхвхг) 56-56,2 x 7 x 49 см

Индукционная варочная панель на 4 конфорки с белым стеклокерамическим покрытием. Модель из линейки Karim Rashid отличается изысканным дизайном, устройство устанавливается и работает автономно (независимое подключение). Стеклокерамика устойчива к внешним воздействиям и высокой температуре, с гладкой поверхности легко удаляются загрязнения. Есть функция автоматического распознавания размеров и места установки посуды. Индикатор остаточного тепла для каждой конфорки и защита от детей обеспечивают комфорт и безопасность при эксплуатации прибора.

Модель оснащена интуитивно понятным сенсорным управлением SmartControl. Предусмотрено 16 ступеней мощности для каждой конфорки, подобрать нужную интенсивность работы не составит труда. Поддерживается большое количество дополнительных опций, например: функция StayWarm обеспечивает постоянный подогрев готовых блюд до температуры 70°С. Специальный режим SoftMelt разработан для размораживания (или растапливания) продуктов. Благодаря опции Stop&Go можно приостановить процесс приготовления в случае необходимости, сохранив при этом текущие настройки.

Дом мечты Карима Рашида — футуристический, но экономичный дом в сельской местности

Блокировка, вызванная пандемией COVID-19, заставила нас осознать преимущества жизни в сельской местности, даже если многие из нас предпочитают городскую жизнь. ограничено нашими собственными домами , мы смогли определить, чего не хватало, что нам не нужно, но, прежде всего, он пролил свет на то, насколько важна наша связь с внешним миром и, в частности, с природой. многие из нас видели, как жаждут солнечного света, свежего воздуха и прогулки босиком по пляжу или прерии.К счастью, наш мозг был в состоянии представить себе то, чего нам не хватало, и в некоторых случаях вдохновил нас на создание домов нашей мечты, таких как дисковый дом Карима Рашида .

изображения Карима Рашида

«Запертый в Нью-Йорке заставил меня фантазировать о строительстве себе футуристического, но экономичного дома в деревне с обзором на 360 градусов, и это результат», — прокомментировал Карим Рашид. в сообщении в Facebook, когда он впервые представил дизайн этого круглого прозрачного дома., получивший название дисковый дом , эта необычная колонная конструкция выглядит как футуристическая уединенная сказка. Центральная колонна не только создает общую опору, но также управляет всей электричеством, отоплением, вентиляцией и кондиционированием воздуха, сантехникой и технологиями, в то время как ванная комната находится внизу.

полностью застеклен, и архитектура, и дизайн интерьера свободно перетекают в этот изогнутый дом. снаружи, круглый бассейн очерчивает дом, добавляя свежести всему этому.с двумя спальнями и двумя с половиной ванными комнатами, дом расширяется более чем на 200 квадратных метров и занимает два этажа. «В дорогой версии этого дома будет стекло из поливидения, которое станет непрозрачным при щелчке переключателя», — заключает Рашид . ‘, но, возможно, в этом нет необходимости, так как он будет окружен лесом, и я могу каждое утро просыпаться до восхода солнца.’

информация о проекте :

имя: дисковый дом

дизайнер: карим рашид

статус: концепт

год: 2020

джулиана нейра I designboom

дизайнер Карим

Музей архитектуры и дизайна недавно объявил нью-йоркского дизайнера Карима Рашида лауреатом Американской премии в области дизайна 2020.В сотрудничестве с Good Design этот престижный приз ежегодно присуждается Европейским центром архитектуры и урбанистических исследований и Chicago Athenaeum за жизненные достижения в области коммуникационного дизайна, промышленного дизайна и графического дизайна.

Рашид — популярное имя в индустрии современного дизайна. Промышленный дизайнер уроженца Египта и Канады широко известен во всем мире благодаря своей фляжке с водой Bobble и стулу Snoop and Woopy.

В возрасте 60 лет у Рашида около 111 настольных проектов, 46 модных работ, 59 графических дизайнов, 34 здания, 306 мебельных проектов, 71 дизайн освещения, 232 домашних проекта, 27 отелей, 19 жилых проектов, 102 дизайна интерьеров, 76 проектов упаковки, Под его именем — 35 проектов архитектурных материалов и 93 выставки.

По словам Рашида, дизайн — его хобби на всю жизнь. Для него дизайн — это нечто очень эмоциональное, романтическое, эмпирическое, поэтическое и настолько человечное, что постоянно двигает всех вперед. Он намеревается изменить физический мир, развиваясь, вводя новшества и меняясь со временем.

О своей крупной победе в этом году, сказал Рашид,

Я так благодарен за то, что меня признали американским дизайнером, с тех пор, как 30 лет назад я открыл свой офис в Нью-Йорке. Дизайн — это способ создания человеческого опыта, улучшения общества, формирования культуры и роста экономики.За последние 30 лет я заметил, что дизайн затронул все аспекты жизни человека и продолжает улучшать мир.

Рашид имеет почетные докторские степени Колледжа искусства и дизайна Онтарио и Колледжа искусства и дизайна Коркоран. Он даже имеет почетные докторские степени Карлтонского университета, Института Пратта, OCAD в Торонто, Колледжа искусства и дизайна Коркоран и Британского института дизайна интерьеров. В дальнейшем он продолжил учебу в Италии у Родольфо Бенетто и Этторе Соттсасс, среди прочих.

Также читайте: Знаменитые дизайнеры, которые сделают интерьер вашего дома потусторонним

Имея более 4000 дизайнов продуктов, клиенты работают в более чем 40 странах и получено около 300 наград на его имя, стремление Рашида превзойти и развиваться со временем делает его уникальным дизайнером своего поколения.

Наверное, сегодня нет другого дизайнера, который мог бы изменять и изобретать предметы с такой оригинальностью и впечатляющим внешним видом. В каждом его дизайне есть что-то особенное, что делает его творение новым, свежим и необычным.

Через: PR

Интервью: Карим Рашид | ПАТРИК СИСОН

Статья / Интервью

Ничего особенного

20 августа 2013 г.

Ссылка

Когда старший куратор Музея обуви Баты Элизабет Семмельхак впервые начала сборку экспоната, который впоследствии превратился в Out of the Box: The Rise of Sneaker Culture (экспонируется в Торонто до 30 марта 2014 г.), она нашла нужные контакты.Эрик Блам, менеджер Run-D.M.C., И Боббито Гарсия, автор библии по кроссовкам Где вы их взяли? предоставили свой опыт. Но, возможно, именно выбор промышленного дизайнера Карима Рашида в качестве дизайнера выставок помог сформулировать, насколько прогрессивной может быть обувь.

Рашида, в которой преобладают цифровые темы и оттенки неона, является еще одним в длинной серии пышных и ярких аргументов в пользу первенства технологий в дизайне. На протяжении десятилетий отмеченный наградами дизайнер делал то же самое в своей работе для самых разных клиентов, от Umbra и Method до Veuve Clicquot и Artemide.

История, представленная в музее Баты, вызовет восторг любого фаната кроссовок — пластиковые купола закрывают редкие и красочные кроссовки, такие как обувь 1860-х годов, копия Джесси Оуэнса Adidas с Олимпийских игр 1936 года и обувь Puma Computer 1986 года, предшественник Nike + который подключается к Apple IIe и сообщает вам, сколько калорий вы сожгли. Эскизы легендарной модели Air Jordan XI, сделанные дизайнером Nike Тинкер Хэтфилд, украшают заднюю стену.

Но именно акцент на роли технологий в продвижении дизайна кроссовок делает Рашида, самого заядлого бегуна, подходящим выбором.Когда мы разговаривали с Рашидом из его офиса в Нью-Йорке, он объяснил, почему прогрессивные достижения делают обувь такой увлекательной, почему тенденции не должны преобладать над технологиями и как нестандартная розовая обувь на улице выглядит странно.

Работа над выставкой кажется вам естественной, поскольку вы много говорите о дизайне, очеловечивающем физический мир. Что привлекло вас на выставке и как вы приняли участие?
Не помню, как я втянулся. На самом деле они просто связались со мной по поводу создания шоу.Я сказал: «Великолепно, это было бы здорово». Как вы сказали, он идеально подходит. Я был заядлым бегуном уже более тридцати лет, и с точки зрения моды мне нравятся эксперименты, которые проводятся с кроссовками, поэтому я был очень, очень взволнован. Я нашел время, чтобы узнать больше об истории и выяснить, как я могу спланировать шоу более профессионально. Не только познавательно, но и более интересно.

Как связать обувь 1800-х годов с модными кроссовками Nikes сегодня?
Когда были представлены кроссовки, они предназначались для спортивных достижений и занятий спортом.Я не думаю, что кто-либо когда-либо ожидал, что это станет предпочтительной обувью. Мы точно живем в эпоху казуализма. В кроссовках есть такая прогрессивная технология. В конце 20 века к созданию обуви было привлечено множество промышленных дизайнеров. Промышленные дизайнеры предлагают новые материалы, новые характеристики. Он очень структурно ориентирован, тогда как мода, как правило, не так внимательна к форме и функциям. Сейчас мы рассматриваем кроссовки как часть индустрии моды, но я думаю, что они намного более прогрессивны и современны.Он отвечает потребностям и желаниям 21 века.

Думаю, интересно посмотреть, когда появилась обувь и когда она стала частью повседневной жизни, а не специально для спорта. Вы видите поворотный момент в 30-х годах, когда люди, по-видимому, начали носить Converse за пределами баскетбольной площадки. Вероятно, это действительно начало пост-сексуальной революции. Это стало тем, что люди будут носить каждый день.

Я сделал выставочное пространство чем-то, что говорит о сегодняшнем дне, 21 веке, с помощью цветов и дизайна.О том, что кроссовки — это не только предпочтительная обувь, но и что они созданы в непосредственной связи с робототехникой и новыми технологиями. Вы можете утверждать, что сегодня это скорее часть цифровой эпохи. В эпоху цифровых технологий у нас гораздо больше впечатлений, чем когда-либо в истории. Когда я проектирую пространство в целом, я пытаюсь связать и говорить о физическом пространстве, вдохновленном цифровыми технологиями.

В настоящее время тенденции в дизайне уходят корнями в ностальгию и реализм, например, рестораны, сделанные из вторичного дерева, бары, напоминающие эпоху запретов.Мы переживаем период ностальгии?
В этом нет сомнений. Если дизайн и люди оглядываются назад, то на самом деле это не дизайн, а производное. В какой-то момент нет никакой мысли или оригинальной идеи. Я считаю важным использовать слово «тренд» критически. Тенденция кратковременна; это не похоже на движение. Это двоякое. У нас все меньше и меньше идей, но много вариантов; и, во-вторых, мы неправильно понимаем, что означает дизайн. Дизайн действительно основан на работе с современными критериями.Формируйте будущее. Если я спроектирую бутылку с водой или отель, это окажет влияние на культуру в ближайшие пять или десять лет, тогда как если мой клиент хочет, чтобы я сделал французское бистро, то, что я делаю, на самом деле не проектирую и не формирую , или воздействуя, это больше похоже на trompe l’oeil, это подделка. Бистро 18-го века на Манхэттене не ново, оно не имеет ничего общего с 21-м веком и тем, как мы живем. Это могло быть очень просто, прагматично и физически. Зачем мне сидеть на очень неудобном деревянном стуле, если я могу сидеть на чем-то феноменальном? Нам удалось создать самые удобные стулья в истории, зачем мне сидеть на этом неудобном стуле? В конце концов, это просто украшение, плохое возрождение и плохое украшение.Я всегда называю это не дизайном, а стилем.

Может быть, Йоджи Ямамото, когда он крой одежды, или Иссей Мияке, когда он экспериментировал с новыми технологиями, то есть конструировал, раздвигал границы. Вы действительно полны решимости создать что-то лучше, проще, удобнее, проще, производительнее и тому подобное. Это проектирование. В этом году женщинам нужно носить каблуки от пяти до шести дюймов, это то, что носят все, но в наши дни это не имеет смысла.Или женщины с огромными сумочками — это просто украшение, это не работает в том мире, в котором мы сейчас живем. Некоторые вещи в моде придумывают решения для реальных потребностей, а другие просто уходят в прошлое и копируются снова и снова.

Вы можете увидеть это с помощью обуви на выставке. Есть много вещей, которые ориентированы на производительность, а есть много совершенно несерьезных. Что важно, это обзор всего, что есть. Что такое высокая производительность по сравнению с тем, что нет? Некоторые пытаются сделать из кроссовок что-то роскошное.

Чтобы понять вашу точку зрения и поговорить о кроссовках, есть ли тенденции в дизайне, которые, по вашему мнению, являются прогрессивными и впечатляют вас?
Ой, многие. Давайте посмотрим, что случилось с кроссовками. Эти легкие, гибкие подошвы — это просто потрясающе. Такие мелочи, как у кроссовок больше нет свободного язычка, он встроенный или шнурки, которые вы натягиваете один раз, и они затягиваются. Если вы посмотрите на все эксперименты, которые проводятся с обувью, обеспечивающей поддержку свода стопы и дополнительную амортизацию, на Nike Air или оболочку, которая была использована в Reebok в 1980-х годах, то удивительно, насколько высокопроизводительными являются эти вещи.Вы можете купить хорошие кроссовки и целый день гулять по Парижу, не чувствуя этого коленями. Сравните это с бегом туда-сюда много лет назад по баскетболу в плоских кедах Converse.

Мне всегда казалось, что эти туфли причиняют больше травм, чем предотвращают.
Даже такие, как они сделаны. Труд, помещения с несовершеннолетними работниками… большая часть обуви теперь изготавливается с помощью роботов, человеческий труд почти не задействован. Когда Oakley выпустили свои первые кроссовки, в них почти не было человеческого труда.Это прогресс по сравнению с другими частями индустрии моды. Джинсы, которые мы носим сегодня, были сделаны в 1830 году, и в них есть несколько улучшений характеристик, эластичная талия и т. Д. Но большая часть индустрии моды не думает о лучшей производительности. Лучшая производительность заключается в том, что вы создаете лучшую эстетику. Когда вы концентрируетесь на чем-то, что хорошо работает, вы создаете новую форму.

Вы сами заядлый бегун. Какие туфли ты сейчас качаешь?
Забавно, я на самом деле ношу много канадской обуви.Я ношу прототип — я только что разработал линию бегунов по пустыне для Салли Вонга в Торонто, которая выйдет не раньше апреля. А потом Native, я люблю их, думаю, они из Ванкувера. Посмотрим, что еще, у меня много интересных и необычных кроссовок. Я ищу такие цвета, как розовый и флуоресцентный. Розовый Adidas с серебряными полосками. Я бегаю с Nike, выхожу в интернет и настраиваю их все, я делаю это три раза в год, я бегаю так много, что их изнашиваю. Я делаю пару из четырех розовых оттенков.Не знаю, знаете ли вы об этой программе индивидуальной настройки Nike. Я занимаюсь этим уже около 12 лет. Так много людей не знают об этом. Когда я их ношу, люди всегда спрашивают, где я их взял. Я прочитал статью об этой программе, и этот веб-сайт годами терял их деньги, он просто наконец-то зарабатывает деньги и становится безубыточным. Это будущее, правда? Мы все собираемся настраивать и индивидуализировать все, что у нас есть. Прямо сейчас я могу пойти за угол на 57-ю улицу и Мэдисон и купить те же кроссовки Nike, без индивидуальной расцветки, по той же цене.

Некоторые кроссовки были особого дизайна от сотрудников Nike. Это экспериментальные и еще не выпущенные?
Некоторые из них, да. Они показаны впервые. Это очень круто. Я не курировал шоу, так что, наверное, лучше поговорить с ними об этом. Что я сделал, так это сделал шоу физическим.

Как вы задумали оформление выставки?
Я видел, что у нас было 30 туфель с этими конусами, которые как бы взлетали и поднимались с пола.Имея бюджет, я не мог делать то, что хотел. Я хотел, чтобы при приближении загоралось световое кольцо и обувь. Я хотел сделать его более интерактивным в физическом плане. На одной стене изображены дизайны от Nike и много информации о характеристиках, а на другой — много истории. Не знаю, видели ли вы туфлю, которую можно было бы подключить к компьютеру с помощью дисковода для гибких дисков. Это весело и намного опережает свое время, как у нас с Nike Run.

У вас где-нибудь есть шкаф, полный коробок из-под обуви?
№Я знаю одного парня, который покупает вторую пару обуви, когда получает новые, и забирает их. Я дизайнер и, в конце концов, мне нравится использовать эти вещи, я не люблю ставить их на пьедестал.

Я читал о вашей работе в прошлом году под названием «Плавающий диван». Многие говорили, что, похоже, вы идете в новом направлении. Как человек с совершенно особым стилем, чувствуете ли вы, что всегда пытаетесь бросить вызов самому себе?
Постоянно. Если посмотреть на мои работы, они очень разнообразны.Меня не устраивает эта зона комфорта. Это как Ротко против Пикассо. Ротко продолжал рисовать одно и то же полотно снова и снова, а Пикассо постоянно нужно было вдохновлять себя. Мне нужно посмотреть, что еще я могу сделать. Я продолжаю раздвигать свои границы, это то, что меня поддерживает. Я также не люблю повторять форму. Когда я разрабатываю флакон духов вместо ноутбука, у них есть свои собственные неотъемлемые проблемы или критерии, я работаю в этих рамках, понимаете? Для меня важно иметь концепцию всего, что я делаю.С Flow Couch это была стена, разделяющая ваше пространство. Я прожил на чердаках большую часть своей жизни, и одна комната не всегда работает. Могу ли я сделать кусок, достаточно большой для разделения? Итак, все дело в разделении, создании стены. Вот откуда взялась концепция. Я верю в эту идею физического и психического казуализма. Я думаю, что мы находимся на этапе, когда у нас есть такие высокие характеристики и материал, что мы можем создавать вещи, направленные на улучшение мира. Я не пытаюсь вывести это из стиля, я пытаюсь извлечь его из содержания.

Roundup: Карим Рашид x лучшие дизайн-проекты Asia Design Prize 2019 года

2019 год был довольно успешным для премии Asia Design Prize, когда Карим Рашид председательствовал в качестве главного жюри. Задуманная в 2017 году и в настоящее время готовящаяся к четвертому выпуску в 2020 году, Asia Design Prize действительно превратилась из идеи в масштабную программу награждения, которая была поддержана и организована при партнерстве дизайнерских организаций и профессионалов со всего мира.В конкурсе Asia Design Prize, где участвуют 46 ведущих дизайнеров из 14 стран и проводится беспристрастная, этичная и точная оценка, награждаются лучшие концепции и продукты со всего мира. Каждый год в конце программы ADP организует торжественный прием для своих победителей, на котором они получают свой сертификат и сувенир, а также общаются друг с другом, а также с членами жюри. Победители премии ADP также включены в ежегодный ежегодник Asia Design Prize, постоянное место на онлайн-выставке Asia Design Prize, и их работы даже публикуются в известных дизайнерских журналах и журналах по всему миру, что по-настоящему привлекает внимание и вызывает доверие к их работам. и их наборы навыков!

По мере того, как в следующем году начинают движение колеса конкурса Asia Design Prize, мы рассмотрим некоторые из лучших проектов-победителей программы этого года, отобранные для награды самим Каримом Рашидом вместе с 41 другим уважаемым членом жюри со всего мира. Мир.Прокрутите список, чтобы увидеть некоторые из наших абсолютных фаворитов, но, что более важно, используйте их в качестве барометра для измерения ценности ваших собственных дизайнерских концепций, потому что в 2020 году ваша работа тоже может получить престижную награду!

Нажмите здесь, чтобы получить купон на бесплатную регистрацию на приз Asia Design Prize 2020! Торопитесь, действует только до 29 декабря 2019 года!

01. Микроволновая печь OAVE от Youngwoong Kim & Jungbae Gong

В отличие от обычных микроволновых печей, которые существуют в виде духовки коробчатой ​​формы с дверцей и вращающейся пластиной внутри, OAVE использует гораздо более декоративный подход к дизайну гаджета, придавая ему цилиндрическую структуру и крышку в форме колпака, которую можно снять. чтобы открыть пищу внутри.OAVE делает вашу микроволновую печь более эстетичной и удобной для использования на столе. Конструкция, состоящая из двух частей, включает вращающееся основание и перфорированную металлическую и стеклянную крышку, которая закрывает вашу пищу. Блюдо, видимое со всех сторон, вращается на своем ленивом основании, освещенное верхним светом. Когда вы закончите, поднимите крышку, чтобы открыть под ней свежее горячее блюдо!

2. Маршрутизатор Wi-Fi Bium от Jonghoon Yoon

Вероятно, один из самых интересных вариантов дизайна бытовой техники. Bium Wi-Fi Router и Wireless Charger напоминает курильницу для ароматических палочек.В активном состоянии и при передаче данных антенны роутера светятся оранжевым наконечником, похожим на горящие ароматические палочки. Когда заканчивается электричество или отключается интернет-соединение, антенны становятся черными, как будто палочки погасли. Тот факт, что роутер заряжает ваш смартфон по беспроводной сети, — это просто вишенка на торте!

03. Pocketea от APLOP Limited

Pocketea, почти как чайное Nanopresso, представляет собой карманное заварочное устройство для чая, которое можно легко носить с собой в кармане или в сумке.Заварочный узел для чая занимает столько же места, что и большой флеш-накопитель, и поставляется с камерой заварки, сделанной из перфорированного металла внутри, с внешней пластиковой крышкой. Пластиковая крышка предназначена для двойного складывания. Он не только закрывает заварочный узел, когда он не используется, но и открывается вбок, превращаясь в платформу, которая удерживает заварочный узел в чашке, наполненной водой! Вы можете легко загрузить Pocketea чайными листьями по вашему выбору и взять его с собой куда угодно!

04.ZAMO от Thecreamunion

ZAMO не похожи на ваши обычные игрушки из штабелируемых блоков. Их необычные формы на самом деле представляют собой символы корейского алфавита, которые, будучи соединены вместе, чтобы образовать слово, загораются и зачитывают слово для ребенка. ZAMO предлагает новый подход к развитию когнитивных навыков ребенка, давая ему языковые строительные блоки. Вместо того, чтобы учить их создавать стабильные здания и сооружения, ZAMO фокусируется на приобретении практических знаний корейской грамматики.Каждый блок питается от Arduino, со светодиодной подсветкой внутри и магнитами вокруг обода, которые позволяют соединять отдельные части вместе.

05. Наушники MPOW от Shenzhen Qianhai Patuoxun

Разработанные как беспроводные наушники, которые фактически дополняют форму полости вашего уха, наушники MPOW настолько же удобны, насколько и функционально первоклассны. Благодаря индивидуализированным 8-миллиметровым драйверам, обеспечивающим чистый звук, сбалансированный по всем частотам, и органическому дизайну, который удобно сидит в ухе, наушники достаточно хороши, чтобы их можно было носить часами, без утомления ушей или опасности их выскальзывания.Наушники поставляются с собственным зарядным чехлом, а также серией силиконовых гильз для разных типов ушей.

06. Онда, Джакомо Фава

14-этажное здание «Онда» от Джакомо Фава — это праздник плавности и прекрасного использования гештальт-закона непрерывности, создавая органичное переходное здание путем наложения различных планов этажей друг на друга. 14-этажный кондоминиум состоит из 18 отдельных квартир, все со своими собственными террасами, благодаря органичному дизайну, создающему балконы на каждом этаже.Это здание, построенное на берегу моря, выглядит так, как будто морской бриз формирует и формирует внешнюю форму этого невероятно привлекательного, плавного здания!

07. Книжная полка в квадрат от Yisestudio

Эта аккуратная изменяющая форму книжная полка практически удваивается по объему хранения благодаря использованию петель и возможности одновременно поворачиваться и расширяться! Книжная полка Squaring от Yisestudio стоит прямо на стене с местом для хранения 3 × 3. Однако поверните квадраты, и вы получите четыре дополнительных места для хранения, расширив отрицательные зоны между каждым из исходных квадратов.Довольно круто, не правда ли?

08. Волшебные носилки, Даляньский университет Миньцзу

Эти носилки — больше, чем транспортное средство, это современный диагностический инструмент. Спроектированный для сокращения времени диагностики за счет выполнения некоторых тестов во время транспортировки, носилки оснащены собственным устройством рентгеновской визуализации, которое может выполнять сканирование всего тела, просто скользя вверх и вниз по рельсам для сканирования любой части скелета. тестирование на наличие переломов или аномалий на месте, экономия времени и жизней!

09.Точный огонь Университета Далянь Миньцзу

Точный огнетушитель от студентов Даляньского университета Миньцзу помогает сосредоточить внимание на определенной области при тушении пламени. Корпус огнетушителя снабжен встроенной насадкой, которая расширяется, позволяя проникнуть глубоко в корни огня, сохраняя дистанцию. В сложенном состоянии шланг находится заподлицо внутри цилиндрической формы огнетушителя.

10. Грузовик-ловушка, Университет Далянь Миньцзу

Созданный студентами Даляньского университета Миньцзу грузовик-ловушка, созданный как дополнение к парку пожарных машин, оснащен гидравлическими рычагами, которые создают безопасную посадочную сеть для людей, пытающихся эвакуироваться из горящего здания.Гидравлические рычаги могут регулировать высоту сетки, чтобы люди, прыгающие с верхних этажей, безопасно приземлялись, а камеры в верхней части кабины помогают водителю рассчитать лучшее место для парковки грузовика, чтобы все могли безопасно эвакуироваться из здания.

Нажмите здесь, чтобы получить купон на бесплатную регистрацию на приз Asia Design Prize 2020! Торопитесь, действует только до 29 декабря 2019 года!

«Хороший дизайн — демократичный» | Hindustan Times

По мнению Карима Рашида, все, от паспорта до салона самолета, должно иметь некоторую красоту, чтобы вы чувствовали себя прекрасно в жизни.Легенда дизайна из Нью-Йорка прибыла в столицу для участия в первом крупном глобальном саммите дизайна в Индии — India Design Forum, организованном Центром современного искусства Коимбатура (CoCCA) на прошлой неделе. Одетый в белую рубашку с розовыми полосками, белые брюки, розовые туфли и татуировки на руках, наполовину египетский наполовину англичанин, создавая игривую вдохновляющую картинку, сел, чтобы поговорить с нами о том, что, по его мнению, является хорошим дизайном; его любовь ко всему розовому и то, что он ожидает от индийского дизайна.

Хороший дизайн в never elite
Спросите его, какой хороший дизайн, и, как и его дизайн, он даст вам почти поэтическое объяснение: «Дизайн есть во всем, что вас окружает. Хороший дизайн всегда без шва. Иногда это даже не замечают. И дизайн не обязательно должен быть элитным, считает дизайнер. «Хороший дизайн демократичен. Это фантастика, но доступная для большинства », — говорит он. По мнению Рашида, отличным примером демократичного дизайна в Индии является автомобиль Tata Nano.«Я всегда хотел создать демократичный автомобиль. Nano — потрясающий демократичный автомобиль », — говорит Рашид.

Создайте лучший мир
Рашида раздражает то, что почти 90% населения планеты живет в плохо спроектированном мире. «Дизайн часто становится препятствием, хотя он призван облегчить жизнь и улучшить человеческий опыт», — говорит он. По его словам, в результате жизни в физическом пространстве, которое недостаточно захватывающе, люди могут все больше и больше теряться в виртуальном мире.«Вы бы проводили больше времени в виртуальном мире, если бы физический мир не вдохновлял и не соблазнял вас из виртуального пространства. Физический мир должен говорить о том, что мы также прогрессивны, мы также развиваемся, как и виртуальное пространство », — говорит он.

Дизайн — это не стиль
Еще один факт, который расстраивает Рашида, заключается в том, что люди не понимают разницы между дизайном и стилем. «Когда вы возрождаетесь в прошлом, вы создаете стиль, а не проектируете; вы присваиваете историю. Но дизайн, с другой стороны, всегда современен и связан с сегодняшним миром », — говорит он.Рашид ненавидит репликации прошлого, которые не синхронизированы с настоящим. «Нет смысла делать французское бистро для заведения, где подают модные современные блюда. Дизайн должен соответствовать настоящему времени », — настаивает он.

Розовый означает позитив.
Дизайнер, который рассказывал миру о розовом в новом черном цвете, говорит, что ему нравится этот цвет за его позитивность и энергию, излучаемую им. «Розовый оказывает невероятно положительное влияние и на других.Когда вы носите розовое, вы бы заметили, как окружающие говорят что-то хорошее, — говорит он.

Индия должна внедрять инновации
Рашид недоумевает, почему он не видит, чтобы ни один индийский бренд стал всемирно известным. «В моей комнате есть дизайны из Италии и Германии, но ничего из Индии, хотя это страна безграничных возможностей. По его словам, у Индии есть возможность создать глобальный бренд. «Все, что вам нужно, это правильный продукт и правильный дизайн, которые нужно правильно продавать», — добавляет он.

Все о Рашиде
Карим Рашид — всемирно известный промышленный дизайнер из Нью-Йорка. Он разработал все, от мусорных баков до отелей, и на его счету более 300 наград и 3000 дизайнов. Его работы нашли место в постоянных коллекциях известных музеев по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей современного искусства Сан-Франциско и Центр Помпиду в Париже.

Открывалка для бутылок Tantalo Рашида для Magppie была удостоена награды Red Dot Best Design Award в 2007 году.

Интервью: Карим Рашид, промышленный дизайнер

Всемирно известный промышленный дизайнер Карим Рашид рассказывает India Today Spice об основных элементах дизайна, современных тенденциях и вневременной классике.

Есть ли какие-то основные элементы дизайна, которые нужно учитывать при проектировании интерьера дома?
Снесите стены, не являющиеся конструкционными, и максимально освободите пространство.Имейте меньше, но лучше мебели. Попробуйте заменить две или три штуки на одну. Кроме того, используйте материалы, которые легко чистятся и хорошо стареют. Пластиковые полы (ламинат, виниловая пленка или искусственный каучук) — это легкие и недорогие материалы, которые хорошо изнашиваются и более устойчивы к царапинам и пятнам.

Каковы главные международные тенденции дизайна в этом году?
Яркие цвета. Людям нравятся неоновые акценты, смелые желтые, флуоресцентные розовые и оранжевые детали.Я всегда верю в создание больших белых пространств с акцентами ярких позитивных цветов. Игра цветов в интерьере тесно связана с модной тенденцией с применением колор-блокирования.

Какие императивы / переменные вы учитываете при проектировании пространства или продукта?
Дизайн — это опыт, не только интуитивный или визуальный, но тактильный, эмоциональный и всесторонний сенсорный. Человеческие существа касаются в среднем 600 предметов в день, и потенциал этих предметов в повседневной жизни огромен.Я стараюсь подходить ко всему, что создаю, чтобы оно было доступным, чувственным, непринужденным и, самое главное, красивым. Но красота определяется как неотделимое внутреннее и внешнее, что означает, что функция и материальная форма едины.

Важно понять, что Индия должна нанять нескольких хорошо известных дизайнеров, чтобы повысить узнаваемость своего бренда и создать новые компании с сильной идентичностью бренда, которые они могут экспортировать по всему миру. Мы не знаем индийских брендов, но должны, учитывая, что у страны есть знания, инфраструктура, интеллект и богатая культура, которые можно предложить миру.

Карим Рашид конструирует самонагревающуюся детскую бутылочку

Карим Рашид вышел на рынок с новым продуктом: Iiamo Go, детской бутылочкой со встроенным механизмом подогрева.

Рашид, как вы можете догадаться, ответственен за розовые акценты в стиле пепто-бисмола и шаткую биоморфную форму. (Которая выглядит как секс-игрушка, верно? Я полагаю, это уместно — это, в конце концов, игрушка после секса.)

Но настоящая изобретательность бутылки заключается в том, как работает механизм подогрева: нет никаких батарейки, а электричества нет. Вместо этого он основан на простой химической реакции.

Основание бутылки откручивается, что позволяет вставить нагревательный картридж.Этот картридж загружен как водой, так и хлоридом кальция (соль, которую вы обычно найдете в гранулах для плавления льда). При повороте основания нарушается герметичность, разделяющая их. Когда они смешиваются, хлорид кальция поглощает воду, и в результате химической реакции выделяется тепло, достаточное, чтобы согреть бутылку за четыре минуты: