Фотограф 1: Доступ с вашего IP-адреса временно ограничен — Авито

«На гонках не хочется повторять себя прошлогоднего. Это крутой челлендж». Фотограф «Ф-1» — о работе, авторских правах и отношениях с коллегами

Поговорили с Сергеем Саврасовым — одним из немногих российских фотографов, кто работает на «Формуле-1».

Поговорили с Сергеем Саврасовым — одним из немногих российских фотографов, кто работает на «Формуле-1».

• Всего за пару лет он прошел путь от начинающего автора до профессионального фотохудожника, которого репостят на своих страницах в социальных сетях пилоты главных автогоночных серий мира. 
• О сложностях борьбы за авторские права, особенностях съемки «Формулы-Е» и поисках вдохновения — в интервью «Матч ТВ».

— Свою автоспортивную историю фотографии вы начали как болельщик «Ф-1», но что привело вас в мир фотографии как таковой?

— В мир фотографии меня привел старший брат в 2014 году. Тогда он предложил вместе начать снимать свадьбы в качестве подработки. Я согласился, потому что мне было интересно попробовать себя в чем-то новом в творческом плане, помимо музыки — я практически всю сознательную жизнь играю на гитаре в разных проектах. Мы купили одинаковые «зеркалки» Nikon D7100, несколько объективов, и начали делать портретные съемки, появились первые свадебные заказы. Так меня и затянул этот омут.

— Вы снимаете преимущественно в жанре «арт» — ярко, броско, творчески подходите к снимкам. Где вы черпаете вдохновение? Часто ли обращаетесь за этим к работам своих коллег по цеху?

— Вдохновение приходит в основном в процессе съемки. Когда я снимаю на треке, то всегда приходится действовать исходя из текущих обстоятельств: все зависит от погоды, света. Именно тогда в голове складывается картинка кадра, который хочу получить. Конечно, перед съемкой ты делаешь «домашнюю работу», составляешь примерный план на уик-энд. Но в итоге все равно финальный образ в голове создается уже на месте. Бывает и так, что идешь снимать в конкретное место с конкретной задумкой, а приходишь и все делаешь совсем по-другому. Поэтому вдохновение — интересная штука.

Фото: © Сергей Саврасов

— Работы коллег смотрю, конечно же, как и все. А кто говорит, что не смотрит — тот обманывает. Бывает, видишь классный кадр и хочется его повторить — прежде всего, чтобы понять, как это было снято. Вообще разглядывать чужие снимки и расшифровывать, где эти кадры были сделаны, в какое время, с каким светом, — довольное интересное умственное упражнение, полезное любому фотографу.

— Творческая фотография — простор для поисков различных ракурсов, контрастов света и тени. Насколько тяжело в течение 3-4 дней искать постоянно разные планы и идеи, не повторяться?

— Когда ты первый раз на новом для себя автодроме — это довольно просто. Все в новинку, везде хочется успеть поснимать, сразу видится куча интересных планов. Но вот когда ты в течение одного сезона бываешь на одном и том же автодроме, скажем, три или четыре раза — это становится довольно тяжело. При этом ты не хочешь повторять себя прошлогоднего! Так что это достаточно крутой челлендж и классное испытание для воображения.

— В нынешнем сезоне вы в основном работали на «Формуле-Е». В чем отличия этой серии от «Ф-1» как в организационных вопросах, так и с точки зрения свободы для творчества?

— «Формула-Е» очень сильно отличается от «Ф-1» в плане структуры уик-энда и организации. Весь этап сжат в 2-3 официальных дня, гоночные сессии очень короткие. Поэтому приходится невероятно быстро работать. В «Ф-1» у тебя есть четверг на «раскачку», где ты можешь неторопливо снимать портреты, искать какие-нибудь интересные сюжеты, детали. Потом следуют три дня гоночных сессий, распределенные достаточно равномерно. Поэтому там не чувствуешь себя «загнанной лошадью», чего не скажешь про «Ф-Е». Хотя и это, вероятно, дело привычки.

Фото: © Сергей Саврасов

— В плане свободы для творчества есть как плюсы, так и минусы. Прежде всего подкупает свободный доступ к пилотам и расслабленная атмосфера в паддоке в целом. Здесь никто из гонщиков не избегает камер и фанатов, они более дружелюбны, что ли, к фотографам. Зачастую они просто стоят перед боксами, общаясь друг с другом. Можно подойти и попросить кого-нибудь из гонщиков немного попозировать. Но, с другой стороны, специфика временных городских трасс с огромными баннерами и сплошными защитными сетками в какой-то мере ограничивает возможности для съемки на самой трассе. Хотя и в этом тоже нет большой проблемы.

— «Формулу-Е» можно назвать более открытой, чем «Ф-1». Но так ли необходимо для съемок взаимодействие и общение с пилотами?

— Общение с объектом съемки — это всегда большой плюс для любого фотографа, а для портретного — просто жизненная необходимость. Только так можно раскрыть характер человека через фото. Но при работе над репортажем скорее действует обратное правило. Фотограф должен быть максимально отстранен от объекта съемки, чтобы не влиять на ход событий. Поэтому все зависит от задач фотографа. Но лично мне очень нравится общаться с пилотами, и я никогда не упущу возможности сделать красивый постановочный портрет, если такая имеется.

Фелипе Масса / Фото: © Сергей Саврасов

— В настоящее время большой проблемой является защита авторских прав. Многие считают, что, если фотограф выложил свою работу в условный Twitter, то ее можно спокойно взять и опубликовать у себя, иногда даже не указывая авторства. Что думаете о данной ситуации вообще и как лично боретесь с «воришками»?

— Это действительно большая проблема в мире цифрового искусства, не только в фотографии. Это именно воровство как таковое. Но истоки у этого воровства могут быть разные: кто-то просто не задумывается и не знает, что так делать нельзя, кто-то не готов позволить себе тратить определенную сумму на объект интеллектуальной собственности, а кто-то поступает так с умыслом. Лично я противник водяных знаков размером во всю фотографию, как делают некоторые фотографы. Но если ты используешь чью-то фотографию бесплатно, то хотя бы быть добр указать автора. Это как минимум простая вежливость. В идеале вообще хорошо бы спросить разрешения у автора снимка на его использование. Как правило, фотографы разрешают использовать свои фото с указанием авторства. Ведь все хотят немного внимания. Если у меня кто-то спрашивает об этом, я всегда разрешаю.

— В этом году вы впервые работали на легендарном марафоне «24 часа Ле-Мана». Насколько было сложно сутки держаться и продолжать искать идеи для снимков?

— Это была незабываемая неделя! Именно неделя, потому что ты начинаешь работать с понедельника и заканчиваешь вечером воскресенья. Впечатлений масса: от атмосферы всеобщего автоспортивного праздника до знакомства и опыта работы с одним из лучших гонщиков планеты — Жаном-Эриком Вернем.

Так как это был мой первый визит в Ле-Ман, особых проблем с поиском вдохновения не было — все было интересно, хотелось успеть поснимать в каждом повороте трассы. Особенно завораживают ночные съемки на треке, когда в полной темноте мимо тебя проносятся десятки ревущих монстров! Кроме того, у нас с ребятами из PR-команды Верня был определенный план съемок на эти сутки, поэтому я примерно знал, где и что буду снимать в каждый конкретный час. Так что проблем с идеями не было.

Фото: © Сергей Саврасов

— На самом деле не спать приходится около 37-38 часов. Ты встаешь рано утром в субботу, а гонка заканчивается после обеда в воскресенье, но многие забывают, что потом еще нужно обработать снимки и отправить их клиентам. А еще неплохо было бы после гонки пообщаться с командой, пилотами, коллегами за бокалом шампанского. Итого в номер ты попадаешь около 10-11 вечера.

Где-то до 3 ночи работается достаточно легко, а потом начинает резко наваливаться усталость. По советам более опытных коллег старался не спать до рассвета. Около 6 утра, выглянув в окно, подумал, что рассвета не будет — небо было в тучах. Но только собрался идти на уютный диван в ложе G-Drive Racing, как на небе показалось солнце. Пришлось срочно собираться и бежать на трассу. В итоге спать ушел около 8 утра. Поспал часок, вернулся в боксы и узнал, что проспал главное событие гонки для моей команды — поломку, стоившую G-Drive Racing победы в классе. В общем, не повезло мне в этот раз с выбором времени для сна, но зато отличные фотографии рассвета получились!

Фото: © Сергей Саврасов

— У гонщиков атмосфера в паддоке более соревновательная в период уик-энда, чем дружественная. Что сказать о фотографах? Вы больше соперничаете между собой (даже физически — за окошки на фотопозициях) или, напротив, советуетесь и помогаете друг другу?

— Конечно, дух соперничества присутствует в какой-то степени. Но все не так драматично, как может показаться со стороны, и никто за фотоокошки в лицо не бьет. Есть определенные, так скажем, «правила этикета» фотографов, если их не нарушать, то все будут вести себя очень дружелюбно. Наоборот, в 90% случаев, если ты обратишься за помощью к коллегам, они тебе помогут советом или делом. Так что в большей степени в фотосообществе присутствует взаимовыручка. Конечно, здесь большая конкуренция и никто своих сокровенных секретов тебе не выдаст, но и неприязни открытой друг к другу среди фотографов нет.

— Существуют ли сейчас тренды для автоспортивной фотографии (в частности для «Ф-1»)? Если да, то насколько сложно им следовать, да и нужно ли это следование творческим людям?

— Тренды, конечно же, существуют, как и везде. Но тут надо разделять новостное и более художественное, имиджевое направление. В новостной фотографии абсолютный тренд — скорость доставки заказов клиентам. Фотоагентства реально соревнуются между собой в скорости загрузки кадров. В имиджевой фотографии продолжается тренд, заданный такими фотографами, как Даррен Хит и Владимир Рысь, — проводки на длинной выдержке, использование только естественного освещения, сильный контраст фотографий, интересное необычное кадрирование.

Льюис Хэмилтон / Фото: © Сергей Саврасов

— Следовать трендам в новостном жанре, безусловно, необходимо, иначе вы будете просто неконкурентоспособны. Стоит ли следовать трендам в имиджевой фотографии — это хороший вопрос. Ведь ценность фотографии как художественного жанра, на мой взгляд, именно в открытии нового, нарушении старых догм и стереотипов. Нужно постараться раскрыть объект съемки с другой стороны, свежим взглядом. Здесь каждый решает сам для себя, исходя из личных предпочтений и вкусов.

Читайте также:

Фотосъемка на 1 сентября — Детский фотограф Егор Ипполитов

День знаний — не просто праздник. Это огромное событие как для маленького человека, так и для его родителей, которое не возможно не запечатлеть на память. Эти мгновения, отраженные в фотографиях через несколько лет приобретут невероятную ценность. Начинается это важное событие с торжественной линейки, на которой я фотографирую как общие планы класса, так и «выхватываю» портреты отдельных детей. Работая, я не зацикливаюсь только на самой линейке.

Не менее важно для родителей будет увидеть как дети ведут себя в школе в первый учебный день.

В стоимость услуги входит

1. Продолжительность съемки (линейка + класс + общее фото): от 2 до 5 часов

(планирование и время съемки обговаривается индивидуально)

2. Обработка всех фотографий (не менее 250 шт.)

3. Передача фотографий организатору фотосъемки на электронную почту

Цены

• Фотосъемка класса на 1 сентября

  15 000 р. линейка + фото в классе + общее фото

• Фотосъемка одного человека на 1 сентября

  9 900 р. Персональная фотосъемка от сборов в школу до конца занятий

Портфолио

Геометрия в фотографии. Усольский ГОК. Часть 1

Промышленная фотография как жанр крайне востребована. Крупные производители часто приглашают фотографов, чтобы сделать снимки своих предприятий. Выпуская каталоги, иллюстрируя отчеты хорошими фотографиями, они тем самым рассказывают о своей продукции, о перспективах роста, поддерживают имидж компании. Индустриальный фотограф и амбассадор Nikon Максим Мармур предлагает заново пересмотреть сложившиеся стереотипы о том, что производство — это лишенный эстетики процесс. В этой статье Максим на примерах из своего опыта дает советы, как увидеть и передать всю красоту промышленной архитектуры.

Не так давно компания «ЕвроХим» (EuroChem Group AG), один из ведущих мировых производителей минеральных удобрений, пригласила меня сделать фотоотчет о собственных производственных мощностях. Предприятия «ЕвроХим» расположены от Казахстана до Бразилии, но основные активы компании находятся в России. 

Камера: Nikon D850
Объектив: AF-S NIKKOR 14-24mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/8
Выдержка: 1/3200
ISO: 100
Фокусное расстояние: 22 мм

Скажу честно, мне, индустриальному фотографу, снимать архитектуру, производство, всю эту геометрию невероятно легко. Потому что за фотографа здесь уже все придумали промышленный дизайнер, архитектор и конструктор, которые создавали это предприятие. Рассматривая отдельные сооружения и элементы конструкции заводов и цехов, видишь, что они красивы сами по себе. И моя задача лишь прийти, увидеть и передать в снимках все то, что уже сделали до меня. 

Камера: Nikon D850
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/4
Выдержка: 1/125
ISO: 400
Фокусное расстояние: 24 мм

Но здесь-то и кроется подвох. К примеру, чтобы только добраться до места съемки, порой приходится тратить на дорогу несколько суток. Чтобы сложился красивый кадр, нужно выбрать правильное место, правильное время и дождаться правильного света, подобрать подходящую технику, оптику. Ну и не промахнуться в последний момент с экспозицией. 

Камера: Nikon D850
Объектив: AF-S NIKKOR 14-24mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/4
Выдержка: 1/40
ISO: 4000
Фокусное расстояние: 14 мм

Из техники для работы у меня всегда с собой два фотоаппарата Nikon D850, Nikon Z 7 и комплект объективов: AF-S NIKKOR 14-24mm f/2.8G ED, AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II. Меня часто спрашивают, зачем я беру с собой несколько камер. Дело в том, что там, куда я так долго добираюсь, порою просто невозможно найти даже флеш-карту, а ситуации случаются разные: упал, уронил, сломалось, но без картинки я вернуться не могу. Такой комплект весит немало, но приходится подстраховываться на все случаи жизни. 

Фото: Александр Куликов

Условия, в которых проходят съемки, далеки от идеальных. На производстве обычно очень шумно, пыльно, грязно и жарко. Пар идет со всех сторон, плохо пахнет.  Но если постоянно акцентировать внимание на том, что ты испачкался, твой фотоаппарат в соли и потом не отмоешь объектив, то ничего не получится. Только когда абстрагируешься от всего этого, начинаешь видеть красоту вокруг. Наслаждаясь моментом, можно обнаружить много удивительного и прекрасного. Например, заходишь в промышленное здание, а оно высотою с 30-этажный дом. Кругом огромное количество труб, механизмов — все это завораживает! От окон идет какой-то совершенно фантастический свет — голубой, желтый, красный, — и ты в восторге от того, как это красиво! Поднимаешься наверх за своим сопровождающим, с оборудованием, с двумя ассистентами, буквально бежишь по лестницам с 1-го на 30-й этаж, и смотришь вокруг, ищешь свой кадр. Главное при этом еще и постараться не потерять провожатого из вида.

Скажу честно, по геометрии в школе у меня была тройка. Геометрию как предмет я не любил. А вот знать основы композиции и владеть ими обязан любой профессиональный фотограф. Советую всем прочитать книги по фотокомпозиции Лидии Павловны Дыко, также, очень многое на эту тему можно почерпнуть у Александра Лапина в его книгах «Фотография как…» и «Плоскость и пространство, или жизнь квадратом». Когда фотограф хорошо подкован в матчасти, ему работается легче. Геометрию пространства нужно сначала увидеть, а для этого — смотреть внимательно по сторонам, выбирать, записывать, придумывать. 

Камера: Nikon D850
Объектив: AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II
Диафрагма: f/9
Выдержка: 1/320
ISO: 200
Фокусное расстояние: 180 мм

Чтобы получились хорошие фотографии, по моему мнению, необходимы три составляющие: композиция, правильный свет и то состояние, которое должно присутствовать на этой картинке. Можно научиться выстраивать композицию, работать со светом. Но передать третью составляющую, состояние картинки — совсем не просто. Для этого нужно постоянно совершенствоваться, быть не только интеллектуально развитым человеком, но и человеком, богатым духовно. Фотограф в первую очередь отражает в своих снимках собственный взгляд на вещи, собственный бэкграунд: все выставки, которые он когда-либо посетил, все книги, которые он прочитал, и все фильмы, которые он посмотрел. 

Продолжение в части 2.

Профессиональный фотограф на первое сентября.

Профессиональный фотограф на первое сентября

1 сентября для каждого ребенка начинается новый этап жизни – он идет в школу. Беззаботные дни в детском саду прошли. Теперь у малыша есть свои ежедневные обязанности — нужно учиться, делать уроки, а не только играть. По сути школа — это первая работа, новая, почти взрослая жизнь. И день начала этой жизни должен запомниться во всех подробностях. Только профессиональный фотограф на первое сентября сможет запечатлеть все волнительные моменты начала учебного года.

Иногда родители не хотят заказывать услуги фотографа на первое сентября считая, что справятся сами. Но стоит подумать, так ли это удобно? Ведь зачастую родители волнуются еще больше чем дети, и максимум, что смогут снять сами — несколько портретных фотографий своего ребенка на линейке (хорошо, если качественных). Профессиональный фотограф на 1 сентября полностью посвящает себя съемке. Он не отвлекается на свое драгоценное чадо, не волнуется за него, а только фиксирует происходящее.

К тому же родителей не пускают в класс на уроки, и то, что происходит в стенах школы, остается тайной. Фотограф при договоренности с администрацией продолжает съемку на уроках и ловит первые впечатления ученика от абсолютно новой для него части жизни. Первое знакомство с учительницей и одноклассниками, первый урок. Эти моменты больше никогда не повторятся. Поэтому я настоятельно рекомендую договориться со школой о допуске фотографа на уроки. Фотограф не сильно помешает процессу – в моей практике были съемки даже на уроках с контрольными, а вы получите уникальные кадры.

Заказать услуги фотографа на первое сентября

Если вы хотите запечатлеть этот важный день во всех деталях, лучше всего заказать услуги профессионального фотографа на первое сентября. Некоторые родители, желая сэкономить, ищут услуги фотографа на 1 сентября недорого. В этом случае вы рискуете получить примерно такие же кадры, какие бы сняли сами. Поэтому я советую либо не тратить деньги впустую, либо подойти ответственно к поиску фотографа и не экономить на воспоминаниях.

Я предлагаю фотосъемку первого сентября от начала линейки до конца уроков и даже захватываю прогулку детей после занятий для получения более разноплановых фотографий. Возможны варианты съемки для всего класса (только 1 сентября или с днем досъемки) и индивидуальная съемка для одного-двух учеников.

 

 

При съемке на улице я при необходимости использую одну накамерную вспышку и разнофокусную оптику, позволяющую снять и общие планы, и крупные портреты. В классах я фотографирую с дополнительным светом от нескольких(!) вспышек, что помогает получить яркие светлые фотографии и избежать «плоских» изображений с темным фоном при вспышке в лицо. К тому же свет не напрямую с камеры меньше отвлекает детей – ведь дети тоже должны запомнить этот день, а не отвлекаться на фотографа.

В этот день я не организую постановочные кадры, а только фиксирую моменты. Для постановочных фото еще будут другие дни. Если вы хотите получить больше разноплановых фотографий каждого ученика (или опоздали с заказом фотографа на 1 сентября), то стоит провести фотосъемку «один день в начальной школе», а еще лучше совместить обе съемки. Из двух съемок можно сделать фотокнигу с интересными фотографиями или планшет первоклассника.

Как проходит фотосессия 1 сентября, или о чем стоит договориться с учителем

Фотограф приходит примерно за полчаса до начала мероприятия. И первое, о чем стоит попросить учителя — это предоставить доступ в класс за 20, а лучше 30 минут до начала линейки. Это время необходимо, чтобы собрать и установить осветительное оборудование в классе, чтобы после линейки сразу приступить к съемке и не терять драгоценные моменты на настройку вспышек.

Затем фотограф выходит на улицу. Фотосъемка 1 сентября начинается с портретов учеников, по возможности до начала торжественной части.

 

 

Некоторые из фотографий получаются забавными и игровыми.

После торжественной части учитель уводит учеников в класс. Фотограф, разумеется, следует за ними

и продолжает фотосъемку в классе.

 

До завтрака в течение 10-15 минут делаются портретные кадры каждого ребенка за партами.

и по возможности групповое фото класса с учителем

 

Наступает время завтрака. Ничего особенно интересного там нет, но многие родители хотят запечатлеть все подробности первого дня.

 

После завтрака все возвращаются в класс, и второе, о чем стоит договориться с преподавателем — чтобы он дал еще минут 20 на съемку каждого ребенка у доски.

 

 

Далее начинается первый урок. И третий важный момент, который стоит обговорить — это возможность для фотографа присутствовать на уроках. Ведь первый школьный день — это очень интересно.

 

Дети по-разному реагируют на новые обстоятельства, постепенно втягиваются в учебный процесс.

 

 

Небольшая разминка с загадками вызывает бурные эмоции

а задание по рисованию — сосредоточенность на процессе

 

 

В первый учебный день занятия коротки, и вскоре родители встречают своих детишек. На улице по возможности делается групповое фото и небольшая прогулка с подвижными играми на улице, если родители не уводят своих детей сразу, не дождавшись остальных.

И съемка всех желающих мам и пап со своими детьми.

 

 

Вы можете узнать подробности по стоимости и вариантам съемки, посмотреть примеры фотосъемки 1 сентября и планшетов и фотокниг первоклассника, перейдя по ссылкам.

Больше фотографий из начальной школы в разделе «Portfolio» и социальных сетях.

Фотограф на 1 сентября | Фотографии 1 сентября

РЕПОРТАЖНАЯ ФОТОСЪЁМКА 1 СЕНТЯБРЯ

 

стоимость работы фотографа — 9000р с класса

(не более 3-х часов съёмки)

 

Приближается осень, а с ней и день знаний — 1 сентября.

Это значит, что совсем скоро первый раз в первый класс юные первоклассники соберут свой портфель и для них прозвучит первый школьный звонок. 

Это прекрасный повод для того, чтобы сохранить 1 сентября на долгую память с помощью красивых фотографий.

Профессиональный фотограф на 1 сентября сфотографирует Ваше событие во всех красивых ракурсах, 

сделает прекрасные фотографии как общего плана, так и крупные портреты и не упустит ни одного важного момента.

Фотосессия 1 сентября проходит во время линейки и в классе.

В итоге Вы получите профессиональные фотографии с цветокоррекцией. 

Закажите фотографа на 1 сентября, подарите себе и своему ребёнку воспоминания об этом удивительном дне! 

 

 

ШКОЛЬНАЯ ПАПКА 1 СЕНТЯБРЯ

 

формат папки 21х30см

 

Предлагаем Вам сделать школьные папки, посвященные 1 сентября, в соответствующем дизайне.

Школьная папка первоклассника будет выполнена на фотобумаге в твёрдой ламинированной фотообложке.

Дизайн школьной папки первоклассника согласовывается с клиентом перед съёмкой либо после съёмки.

Так же можно добавить дополнительные листы для школьной папки 1 сентября.

 

Стоимость классической школьной папки:

 

 1 разворот — 1400р.

2 разворота — 1600р.

3 разворота — 1800р.

 

Минимальный заказ от 18 человек

 

ФОТОГРАФИИ 1 СЕНТЯБРЯ

 

И третье, что мы можем предложить — это сделать комплект фотографий, посвящённый 1 сентября.

В комплекте будет общий коллаж, портрет ученика, а так же можно сделать фото с первым школьным другом и учителем.

 

Стоимость школьной фотографий:

 

комплект из 2-х фотографий — 750р

комплект из 3-х фотографий — 850р

комплект из 4-х фотографий — 950р.

 

В комплект входит:

 

общее фото коллаж, размер фото — 20х30см

портрет ученика (фото с другом, фото с учителем), размер фото — 15х20см

 

Заказ от 18 человек

 

Примеры работ можно посмотреть в разделах «Выпускные папки для 4 классов», «Школьная фотография»

 

Помните, что фотосессию по изготовлению папок и фотографий, посвященную 1 сентября, Вы можете сделать в течении всего учебного года!

Подарите своим детям красивые воспоминания вместе с нами.

 

Один день из жизни фотографа. Будни фотографа #1 | Профессия Фотограф 📷

Я провел небольшой опрос среди друзей и задал им один вопрос: «Как, по-твоему, проходят будни фотографа?» И получил ото всех почти одинаковый ответ. Не сказать, что я был сильно удивлен этому ответу, но то, что он не соответствует реальности — это факт. Именно это и подтолкнуло меня к написанию этой заметки.

Мужчины ответили примерно так:

«Нуууу… Ты фоткаешь красивых девушек. Потом быстро обрабатываешь фотки и кидаешь им на почту. А потом можно посидеть посмотреть ютубчик или полистать Дзен. Короче не работа, а лафа. Плюс постоянно новые знакомства»

Женщины ответили так:

«Ты по-любому снимаешь много девушек — это плохо, ты ж женат. Ну а так скорее всего у тебя много свободного времени, потому что можно быстро обработать фотосессию и заниматься своими делами. Плюс фотографы хорошо зарабатывают.»

Моя версия реальности кардинально отличается от полученных ответов.

Для начала миф о красивых девушках. Очень часто красивые девушки и те, что платят за съемку это совершенно разные люди. И я, как фотограф, снимаю всех и даже не пытаюсь оценивать, кто из них красивее, потому что считаю себя профессионалом. Те, кто снимают только красивых девушек, как правило, на этом не зарабатывают. А профессиональный фотограф снимает всех и чаще всего это не самые красивые люди.

Тот случай, когда модель и красивая, и платит за съемку 😉

Далее миф про быструю обработку. Для тех, кто не знает кратко объясню, как выглядит процесс обработки фотографий. Первое – это цветокоррекция. Делается не в фотошопе. Обычно это программы для проявки RAW – Lightroom, Capture One и другие. Далее после цветокоррекции, которая, к слову, может занимать от 10 минут до пары часов идет ретушь. Она делается в фотошопе и может отнять очень много времени. На одну фотку уходит от пары минут до нескольких часов.

В итоге если взять 2 минуты на цветкор плюс 2 минуты на обработку, то минимально 4 минуты требуется на обработку одной фотографии. За прогулочную фотосессию можно нащёлкать много снимков, но для простоты счета пусть будет 100 фото.

Далее простая математика: 100 фотографий умножаем на 4 минуты и получаем 400 минут, а это более 6 часов. Вот и получается, что на простую прогулочную фотосессию, кроме часовой съемки уходит еще 5-6 часов на обработку. И это минимум. Уже не так быстро, как кажется?

На обработку этой фотографии ушло около 6 часов

Далее заработок. Это супер-миф, из-за которого многие идут в фотографию. И только из-за него. Не потому что так хочется, а потому что можно хорошо зарабатывать. Если новички мне об этом говорят, то я стараюсь сразу расставить все точки над i. Фотография – это не про деньги. Творчество, хобби, самовыражение, что угодно еще, но только не деньги. Если хотите зарабатывать большие деньги идите в нефтяной бизнес, но не в фотографию.

В сухом остатке получается вот что:

1. Снимаешь всяких людей, причем некрасивых нужно сделать красивее!

2. Тратишь минимум 5-7 часов на обработку одной фотосессии. Да и в целом 90% времени проводишь перед монитором, что не очень хорошо сказывается на здоровье.

3. Если пересчитать заработок на потраченные человеко-часы, то получится довольно низкая оплата труда.

4. Ненормированный рабочий день.

5. А еще все близкие на особо считают это профессией. Ты же дома сидишь значит не работаешь.

Вот и получается, что не такая уж идеальная профессия получается. Спасибо, что дочитали до конца. Всем удачи!

Я не извращенец, я — стрит-фотограф. Часть 1, вступление

Источник: www.streetshootr.com

Автор: Karl Edwards

Конфронтация является частью съемки на улице. Уличных фотографов часто называют извращенцами или даже педофилами за простое желание заснять жизнь такой какая она есть. Что подпитывает эту травлю, и что делать стрит-фотографам? Читайте ниже, если хотите знать больше.

---

Я не извращенец, я — стрит-фотограф.

 

Если вы снимаете на улице достаточно долго, вы обязательно натолкнетесь на конфликт. По мере того, как все больше стрит-фотографов обвиняют в извращении и педофилии становится ясно, что фотография сама по себе выставляется в невыгодном свете.

В недавней статье на PetaPixel Рэндалл Армор описывал ситуацию, когда Карл Баден, авторитетный стрит-фотограф, чьи фотографии находятся в коллекции Музея современного искусства, был назван педофилом за съемку сцены, содержащей несовершеннолетнего:

«Вчера я выходил из Trader Joe’s (прим. пер.: сеть супермаркетов в США), дождь как раз закончился и солнце начало пробиваться через тучи. Я сел в машину, сделал несколько кадров через окно, и начал выезжать со стоянки. За мной поехал красный фургон, водитель кричал и яростно сигналил.

Фургон проехал слева, парень в фургоне кричал на меня. Он обогнал меня, подрезал меня, прижимая к обочине, и затормозил, заблокировав мне дорогу. Я начал опускать мое окно, пытаясь понять, что же я натворил. Он выскочил из машины, яростно проклиная меня:

— Я видел, что ты сделал! Сфотографировал того мальчика! Ты {ругательство вырезано} педофил!
— Нет, послушайте, я просто снимал из машины. Вы не понимаете…
— Ты {ругательство вырезано} кусок {ругательство вырезано}! Единственная причина по которой ты еще дышишь — это люди вокруг! Он повернулся к пассажиру рядом, — Запиши его номер!”

Статья продолжает описывать другие случаи, когда стрит-фотографов принимали за извращенцев и негодяев из-за того, что люди ошибочно принимали творческий процесс за какой-то извращенный ритуал.

 

Я могу рассказать как нечто подобное случилось со мной несколько лет назад. Я шел по оживленной улице в центре Торонто, когда увидел двух детей, одетых в яркие рубашки, пробирающихся через толпу бизнесменов в серых костюмах, бредущих словно зомби. Я почувствовал, что могу получить хорошую стрит-фотографию и быстро сделал снимок.

Их отец увидел меня фотографирующим и сразу подбежал ко мне. Он закричал: «Вы сфотографировали попу моей дочери!». Я понимаю, он мог не видеть сцену, которую я снимал, но его ответ озадачил меня. Акт фотографирования его дочери автоматически стал сексуальным посягательством, а я, по ассоциации, педофилом.

Но как мы дошли до такого? Как стрит-фотографов стали поливать грязью, приравнивать к худшим из худших за простое фиксирование того, что находится в видоискателе их камер?

Если вы на секунду отвлечетесь от стрит-фотографии, вы увидите, что фотографию очерняют СМИ, изображая разные формы агрессии. От интимных фото звезд, выкладываемых в сеть обиженной «второй половиной» после разрыва отношений, до сообщений о том, как террористы планируют теракты по фотографиям мостов. В течение многих десятилетий фотография используется в качестве оружия.

Новостные расследования регулярно используют камеры загоняя в угол плохих парней, а реалити-шоу обожают показывать закулисные моменты, которые раскрывают характеры персонажей, показывая их истинную сущность. Появление камер в мобильных телефонах означает, что камеры уже везде. И люди чувствуют, что они находятся под постоянной угрозой нежелательного наблюдения.

Короче говоря, люди развили недоверие к фотографии, что привело их к неправильным выводам о стрит-фотографах. Им даже не приходит в голову, что мы создаем некие формы городского искусства, находя красоту в повседневных моментах.

Так как лучше всего справиться с агрессивной реакцией на улице? Я обратился к нескольким моим любимым уличным фотографам, чтобы узнать их взгляд на проблему о конфликтах на улице. Их ответы были столь же разнообразны, как и ситуации на их фотографиях.

Читайте в следующих постах интервью с Danielle Hougthon (Observe), Siri Thompson, Blake Andrews (iN-Public), David Horton (Observe) и Erik Kim.

Photographer 1: пошаговое руководство CTF, часть 1

В этой статье мы решим задачу Capture the Flag (CTF), которая была размещена на веб-сайте VulnHub автором по имени «v1n1v131r4». Согласно описанию, данному автором, эта машина была разработана для подготовки к OSCP. Цель состоит в том, чтобы получить root-доступ к машине и прочитать флаги. Есть два флага, user.txt и proof.txt, которые необходимо прочитать для завершения CTF.

Вы можете проверить мои предыдущие статьи, чтобы узнать о других задачах CTF.Мы также предоставили здесь URL-адрес для загрузки этого CTF. Вы можете скачать машину и запустить ее на VirtualBox. URL-адрес для загрузки через торрент также доступен для этой виртуальной машины и был добавлен в справочный раздел этой статьи.

Для тех, кто не знает об этом сайте, VulnHub — это хорошо известный веб-сайт для исследователей безопасности. Он направлен на то, чтобы предоставить пользователям возможность изучить и применить на практике свои хакерские навыки, преодолев ряд проблем в безопасной и законной среде. Вы можете загрузить уязвимые машины с этого веб-сайта и попытаться использовать их.На vulnhub.com есть много других сложных CTF-упражнений, и я настоятельно рекомендую попробовать их, поскольку это хороший способ отточить свои навыки и изучить новые техники в безопасной среде.

Обратите внимание: Для всех этих машин я использовал Oracle Virtual Box для запуска загруженной машины. Я использую Kali Linux как машину злоумышленника для решения этой CTF. Используемые методы предназначены исключительно для образовательных целей, и я не несу ответственности, если перечисленные методы используются против каких-либо других целей.

Ступеньки

1. Получение IP-адреса целевой машины с помощью виртуальной машины
2. Получение сведений об открытом порте с помощью инструмента Nmap
3. Перечисление службы HTTP с помощью Dirb
4. Нумерация службы SMB
5. Перечисление другого порта HTTP 8080

Прохождение

Шаг 1

Первым шагом, как всегда, является выполнение команды netdiscover для определения IP-адреса целевой машины.На приведенном ниже снимке экрана мы видим команду netdiscover , которая дает нам список всех доступных IP-адресов. [НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ]

Используемая команда: netdiscover

В выделенной области на скриншоте выше мы видим IP-адрес целевой машины. IP-адрес целевой машины — 192.168.1.26, и я буду использовать 192.168.1.27 в качестве IP-адреса злоумышленника.

Примечание: IP-адрес целевой машины может быть другим в вашем случае, так как он назначается сетевым DHCP.

Шаг 2

Второй шаг — это начальный шаг задачи CTF. На этом этапе мы запустим сканирование портов, чтобы определить открытые порты и службы на целевой машине. Я буду использовать инструмент Nmap для сканирования портов, так как он работает эффективно и по умолчанию доступен в Kali Linux. Вы можете использовать любой метод или инструмент сканирования портов, который дает результаты.

В выделенной области на следующем снимке экрана мы видим команду nmap для сканирования портов на нашей целевой машине.Обнаруженные открытые порты также можно увидеть на скриншоте ниже:

Используемая команда: nmap 192.168.1.26 -p- -sV

В результатах сканирования Nmap мы видим четыре порта на целевой машине, которые были идентифицированы как открытые. В команде Nmap мы использовали переключатель -sV для перечисления версий. Мы также использовали опцию -p- для полного сканирования портов. Он сообщает Nmap о необходимости просканировать все 65 535 портов целевой машины.По умолчанию Nmap проводит сканирование только на известных 1024 портах. Поэтому особенно важно провести полное сканирование портов во время пентеста или решения CTF для получения максимальных результатов.

В нашем случае мы нашли только четыре порта, два из которых используются для службы HTTP. Остальное — это порты NetBIOS. Итак, на следующем этапе мы начнем с HTTP-порта 80.

Шаг 3

Мы открыли IP-адрес целевой машины в браузере, чтобы увидеть веб-приложение.Это видно на следующем скриншоте.

На нашей целевой машине работает хороший веб-сайт. Мы вручную исследовали сайт, но ничего не нашли. После этого мы запустили сканирование dirbuster , чтобы перечислить внутренние файлы и папки в корне документов целевой машины. Это можно увидеть на следующем скриншоте:

Используемая команда: dirb http://192.168.1.26/

После некоторого ожидания сканирование Dirbuster завершилось, но не дало нам никакой полезной информации.На следующем шаге мы перечислим еще один открытый порт.

Шаг 4

Как мы знаем из этапа сканирования портов, порт SMB также открыт на нашей целевой машине. Мы используем клиентскую утилиту SMB, которая по умолчанию доступна на машине Kali, для подключения к порту SMB. Это видно на скриншоте ниже:

Используемая команда: smbclient -I 192.168.1.26 -L -N

Как видно на скриншоте выше, мы использовали команду smbclient для подключения к нашей целевой машине.В команде smbclient мы использовали несколько параметров, которые описаны ниже:

1. –I — Это направит smbclient на соединение с добавляемым IP-адресом
2. –L — Здесь будут перечислены все общие ресурсы целевой машины, если они доступны.
3. –N — Указывает на подключение к целевой машине без пароля

Вывод команды показывает, что на целевой машине есть папка с именем «sambashare».С помощью команд smbclient мы можем перечислить содержимое этой папки, которое можно увидеть на следующем снимке экрана:

Используемая команда:

• smbclient \ 192.168.1.26 \ smbshare -N -L
• лс
• получить mailsent.txt
• получить wordpress.bkp.zip
• ls -l mailsent.txt wordpress.bkp.zip

Выделенная область показывает, что сначала мы использовали команду ls для просмотра содержимого папки sambashare .Было установлено, что на целевой машине доступны два файла; один — текстовый файл, а другой — zip-файл. Далее мы использовали команду get для загрузки этих файлов на наш злоумышленник, что можно увидеть на скриншоте ниже.

Используемая команда: cat mailsent.txt

Здесь мы видим, что, когда мы открыли файл «mailsent.txt», было письмо, из которого мы получили два идентификатора электронной почты. В этом электронном письме было отправлено секретное сообщение: это могло быть «моя малышка» или просто «малышка».На данный момент у нас нет страницы входа, поэтому оставим эту информацию для дальнейшего использования.

Давайте проверим содержимое другой папки, которая представляет собой zip-файл. Я извлек zip-файл, который содержит файлы WordPress по умолчанию. В zip-файлах ничего интересного не обнаружено.

Поскольку мы знаем, что есть еще один порт, на котором работает служба http, мы перечислим его на следующем шаге.

Шаг 5

Как известно, HTTP-сервис работает через порт 8000.Мы открыли его прямо в браузере, что видно на следующем снимке экрана.

Мы видим, что на целевой машине работает еще один веб-сайт. Поскольку это просто страница по умолчанию, я использовал утилиту dirbuster для сбора дополнительной информации о файлах и папках в приложении. Это видно на скриншоте ниже:

Используемая команда: dirb http://192.168.1.26:8000/ -f

Сканирование Dirbuster заняло некоторое время, и было получено большое количество результатов.Мы начали анализировать все файлы один за другим и обнаружили, что в приложении есть админка:

Итак, мы определили страницу входа администратора на нашей целевой машине. Кроме того, мы знаем некоторые подробности, которые мы перечислили, из службы SMB.

В следующей статье, части 2 этого CTF, мы завершим остальные шаги, которые включают получение корневого доступа к целевой машине и чтение файла флага.

А пока я призываю вас попытаться закончить этот CTF! На описанных выше шагах дано достаточно подсказок.

Источники

Koken CMS 0.22.24 — произвольная загрузка файла (аутентификация), база данных эксплойтов

php, GTFOBins

Фотограф: 1, VulnHub

Загрузить Фотограф: 1, VulnHub

Пара должна заплатить 1 миллион долларов за то, что испортила карьеру свадебного фотографа

Далласская пара Нили и Эндрю Молдован подумала, что у них есть законное недовольство, когда они широко жаловались на своего свадебного фотографа Андреа Полито и на то, что они назвали ее скрытым обвинением в 125 долларов.К несчастью для них, жюри решило, что претензия их фотографа намного больше. Теперь пара должна выплатить Polito 1,08 миллиона долларов в качестве компенсации за злонамеренную клевету.

Драма началась, когда через три месяца после свадьбы Нили и Эндрю они пошли в местные новости, чтобы пожаловаться на Полито, утверждая, что Полито держит в заложниках их свадебные фотографии, сообщает Washington Post. По мере того как пара продолжала ругать фотографа, их история набирала обороты, зарабатывая пикапы в других изданиях, включая Daily Mail.

«Это душераздирающе, потому что, знаете ли, это наши воспоминания», — сказала Нили, бьюти-блогер из It Starts With Coffee, членской организации NBC KXAS в январе 2015 года, сообщает The Post.

Благодаря огромной силе социальных сетей история молдаван быстро распространилась. Они называли Polito «мошенником» и оставляли отрицательные отзывы. В конечном итоге плохой шум разрушил ее карьеру. Фотограф был вынужден закрыть свою студию и фактически закрыть свой бизнес.

И все же, по словам Полито, задержку на фотографиях можно было предотвратить.Все, что нужно было сделать молдаванам, — это выбрать обложку для своего свадебного альбома, заполнить форму и заплатить гонорар в размере 125 долларов. Пара заранее согласилась с этим обвинением.

«Она практически не читала свои документы или контракт», — сказал Полито газете Post. «Это выделено жирным шрифтом в нашем контракте».

После нескольких месяцев попыток уладить отношения с парой, включая предложение погасить гонорар, Полито решила подать в суд в марте 2015 года. И на прошлой неделе она выиграла.

Молдаване по-прежнему могут обжаловать приговор, хотя от них пока ничего не известно о том, что они планируют делать дальше.

«Мы были недовольны ситуацией, поэтому мы пожаловались, как и все остальные», — объяснили они в электронном письме в Post через агентство по связям с общественностью, которое заявило, что представляет пару. «Это решение суда говорит потребителям не высказываться из страха перед жирными судебными законами и болезненными решениями. Если это цена отстаивания того, что правильно, мы должны были уступить с самого начала. Но мы надеемся, что в конце концов победим. »

Но для Полито вердикт — сплошная победа. «Теперь они знают, что я выиграла», — сказала она Post.

Растущее число онлайн-платформ позволяет клиентам высказать свое мнение проще, чем когда-либо, поэтому для малых предприятий особенно важно научиться справляться с негативными отзывами. Специалисты рекомендуют держать эмоции под контролем и отвечать спокойно и четко.

«Когда вы отвечаете на онлайн-отзыв, отрицательный или положительный, будьте вежливы и профессиональны и обязательно предложите решение, когда это уместно», — советует Предприниматель.

И помните, что даже если это больно, отрицательный отзыв может быть лучшим комплиментом.В конечном итоге это может помочь вам добиться успеха в карьере.

Нравится эта история? Поставьте лайк CNBC Make It на Facebook.

Не пропустите: эта простая диаграмма покажет вам, насколько вы близки к тому, чтобы стать миллионером

Они разгромили своего свадебного фотографа за гонорар в 125 долларов, поэтому присяжные сказали им заплатить ей 1 миллион долларов

«Это душераздирающе, потому что, знаете ли, это наши воспоминания», — сказал Нили Молдован.

Сочувствующие молдаване зашли на страницы обзора фотографа Андреа Полито, назвав ее мошенницей или того хуже.

Ее репутация была испорчена, бизнес прекратился, и она закрыла свою студию.

А потом история изменилась.

Polito подал в суд на жителей Молдовы, заявив, что все, что им нужно было сделать, чтобы получить свои глянцевые журналы, — это заполнить форму, выбрать варианты своего свадебного альбома и внести небольшую плату, о которой они давно знали.

Фотограф показала судебные электронные письма, в которых она и ее сотрудники пытались успокоить пару — даже когда молдаване звонили журналистам, разжигали фурор в социальных сетях и рассказывали о своей новообретенной славе поклонникам бьюти-блога Neely Moldovan, сказал Полито. .

В пятницу жюри в Далласе решило, что рассказ о выкупленных свадебных фотографиях не был душераздирающим и даже не правдой.

Фактически, как пришли к заключению присяжные, обвинения составили злостную клевету, за которую молдаване должны выплатить фотографу более 1 миллиона долларов в качестве компенсации.

Молдаване все еще могут оспорить приговор, который, похоже, оставил пару в шоке.

Нили Молдован не упомянула об этом в своих последних сообщениях в блоге, которые касались проблем с порой после беременности и ее августовских целей («Спланируйте поездку в Хьюстон», «Сосредоточьтесь на росте Pinterest», «Проведите 2 свидания с Эндрю»).

Но агентство по связям с общественностью, заявившее, что представляет интересы пары, отправило по электронной почте заявление, в котором молдаване выразили свой шок:

Мы ошеломлены. Мы сделали то, о чем говорят защитники прав потребителей: когда с вами поступают несправедливо, вы сопротивляетесь.

Мы были недовольны ситуацией, поэтому мы жаловались, как и все остальные. Это решение суда говорит потребителям не высказываться из-за страха больших юридических счетов и болезненных судебных решений.

Если это цена отстаивания того, что правильно, мы должны были сначала уступить.Но мы надеемся, что в конце концов победим.

Нам бы ничего больше не хотелось, как оставить это позади и сосредоточиться на воспитании пятимесячного ребенка.

Полито, которая надеется, что решение жюри поможет ей восстановить разрушенную карьеру, была рада поделиться своей версией саги с The Washington Post.

По ее словам, после более чем десяти лет работы в сфере свадебной фотографии ее студия была забронирована каждые выходные, за несколько месяцев вперед, с парами из самых престижных районов Далласа и его пригородов.

Когда будущая госпожа Молдован открыла заказ в начале 2014 года, она показалась Полито дружелюбным, довольно типичным клиентом — «блоггером по стилю жизни и красоте из Далласа 30 Something», как Молдаван описывает себя на своем веб-сайте.

Она и Полито разработали график помолвки, репетиций и свадебных съемок на ближайшие месяцы.

Позже Полито сказала, что предупредила менеджера своей студии: «Она блогер. Убедитесь, что все выглядит идеально ».

Фотографы студии снимали свадебную церемонию в октябре, а в следующем месяце студия прислала паре доказательства, согласно протоколам суда.

«Она разместила их во всех социальных сетях», — сказал Полито.

И тогда Нили Молдаван начала спрашивать, когда у нее могут быть версии фотографий с высоким разрешением.

Полито сказала, что ее студия, как и многие другие, не использует изображения в высоком разрешении до тех пор, пока не будет завершен весь свадебный пакет, что завершится доставкой индивидуального свадебного альбома, обычно через несколько месяцев после свадьбы.

В противном случае, сказал Полито, «фотографы передадут изображения, и невеста исчезнет».

Ее студия объяснила это Нили Молдован, сказала она, и попросила ее заполнить форму с вариантами ее альбома.

Но прошли ноябрь и декабрь. Потом Новый год.

Через неделю после начала 2015 года молодожены рассказали своим подписчикам в Twitter о том, как нелегко выбирать ее фотографии.

«Я наконец-то собираюсь заполнить это», — написала она в студию в тот же день. «Мы доплачиваем за прикрытие?»

Да, знала. Уже заплатив студии тысячи долларов, Молдаван этому не обрадовался.

«Она практически не читала свои документы или контракт», — сказал Полито. «Она просто не могла понять, почему у нее нет изображений в высоком разрешении.В нашем контракте это выделено жирным шрифтом «.

В последующие дни пара и студия переписывались по электронной почте.

В разгар этого адвокаты Полито спорили в суде, Эндрю и Нили Молдаван начали писать репортерам по всему Далласу и за его пределами по электронной почте, рассказывая своим друзьям и поклонникам о надвигающейся новостной статье.

«Я иду обезьянами на нашего фотографа», — написал Эндрю Молдован своему другу 12 января 2015 года, согласно стенограммам, которыми адвокат Полито поделился с The Post.«Мы хотим наш гребаный свадебный альбом, за который мы уже заплатили».

«Мы надеемся, что наша история попадет в новости и полностью разрушит ее бизнес», — написала Нили Молдаван кому-то в тот же день, согласно протоколам суда.

Полито ничего об этом не знала, сказала она, пока менеджер студии не прислал ей скриншот последней публикации Нили Молдавана в Instagram: «Ничего страшного в NBC в нашей квартире».

Несмотря на то, что она отказалась появиться на камеру, Полито отправила местному репортеру NBC электронное письмо длиной в страницу: об альбомах и обложках альбомов, контрактах, графиках и «а-ля-карт», за которые молдаване еще не заплатили.

Почти ни одно из этих писем не появилось в первой январской передаче радиостанции, в которой основное внимание уделялось молдаванам, их пустым рамкам для фотографий и воспоминаниям, которые, как выразился репортер, были «заложниками» сверх платы за обложку альбома в размере 150 долларов, которую, по его словам, « в контракте ничего не упоминается. »

Затем через несколько дней радиостанция выпустила очередной отчет, в котором было гораздо больше деталей, а история не так проста.

Филиал NBC рассказал о многомесячном разговоре между молдаванами и студией.Минимальная стоимость обложки альбома составляла 125 долларов, и свадебный эксперт, взорвавший Полито в первом сегменте радиостанции, теперь защищал ее, узнав больше об этом деле.

Но особого значения это не имело. «Ущерб уже был нанесен», — сказал Полито газете The Post.

История молдаван стала популярной в США и за рубежом.

Тем временем, судя по протоколам суда, Нили и Эндрю Молдован были заняты в социальных сетях, продвигая нарратив о «заложниках».

«Явно крадет деньги у всех, удерживая выкуп за ваши фотографии», — написал пользователь по имени Эндрю в обзоре свадебной фотосессии молдаван. Пара рассказала телеканалу NBC, что люди выдают себя за них в Интернете, хотя адвокаты Полито утверждали бы иначе в суде.

«Она сделала это более чем с 22 невестами, которые заявили о себе», — написала Нили Молдован, согласно снимку экрана, предоставленному адвокатом Полито.

И в другом сообщении: «Почти уверена, что ее дела сделаны.«

Фотограф построила свой бизнес, в том числе студию в центре Далласа, с служащими и подрядчиками — в основном на слух», — сказала она The Post.

«Они не могут порекомендовать невесту, когда это происходит», — сказала она.

Она сообщила суду, что только два клиента были готовы подписать с ней контракт после выпуска новостей, и ей пришлось закрыть свою студию и начать жить на сбережения.

Ее адвокаты наняли аналитика, который подсчитал, что она потеряла сотни тысяч долларов прибыли к тому моменту, когда ее иск 2015 года был передан на рассмотрение на прошлой неделе в окружной суд округа Даллас.

Суд надолго затянулся. Обвиняемые в заговоре, клевете и унижении достоинства, молдаване пытались отбросить иск и утверждали, что Polito не может привести ни одного случая потерянного бизнеса, не говоря уже о том, чтобы доказать, что пара солгала.

Адвокат молдаван отказался комментировать дело.

Но судья оставил дело. А в пятницу присяжные встали на сторону Полито, в чьей жалобе пара описывалась как «мертвая в своем стремлении к публичности и публичному позору».

После полуденного обсуждения большинство присяжных согласились с тем, что молдаване клеветали и унижали Полито и ее студию, и сговорились сделать это. Общая стоимость ремонта составила чуть более 1 миллиона долларов.

Не факт, что Полито когда-либо увидит деньги. Ее адвокат Дэйв Вишнью сказал, что он ожидает, что пара оспорит приговор, прежде чем судья прикажет им заплатить.

Но для Полито, которая сказала, что не снимала события годами и опустошила свои сбережения и пенсионные счета с тех пор, как молдаване приняли свои жалобы на международном уровне, вердикт является достаточным оправданием.

«Два с половиной года я ходила по школе моей дочери, чувствуя стыд и неловкость», — сказала она. «Теперь они знают, что я выиграл».

Этот пост, первоначально опубликованный 1 августа, был дополнен заявлением, отправленным фирмой по связям с общественностью, в которой говорится, что она представляет молдаван.

Как фотограф Стивен Уилкс запечатлел целый день на одном снимке | Путешествие

На первый взгляд фотографии Стивена Уилкса выглядят как единый момент времени.Только при более внимательном рассмотрении зрители обнаруживают, что каждая из его работ на самом деле является результатом съемки тысяч фотографий из неподвижного положения в течение дня и их цифрового сшивания для создания одной цельной панорамы. Кропотливая задача редактирования всей этой информации и сведения ее в одно изображение может занять месяцы, но результаты отражают ощущение места, которое нельзя выразить одним единственным кадром.

«Мне интересно создавать изображения, которые резонируют с тем, как мы на самом деле видим мир», — говорит Уилкс.«Я сосредоточен на том, как видит глаз, и на масштабе, в котором мы видим мир. [На своих фотографиях я стараюсь] создать как можно большую глубину и периферийное зрение, как будто вы смотрите в окно. дали мне дополнительные мегапиксели, которые позволяют мне включать вещи, которые раньше были незначительными, что делает рассказ намного глубже и богаче «.

Уилкс развивает эту концепцию в своей новой книге Day to Night , в которой представлены панорамы таких знаковых мест, как Кони-Айленд в Нью-Йорке, Красная площадь в Москве и Гранд-Каньон в Аризоне, которые можно увидеть в течение дня.Это не цейтраферные фотографии, так как Уилкс тщательно выбирает точные кадры, которые он скомпилирует в окончательное изображение. (Выпуск книги совпадает с фотовыставкой «Свидетель перемен», которая состоится в галерее Брайса Волковица в Нью-Йорке, начиная с 12 сентября.)

Уилкс рассказал журналу Smithsonian о своем творческом процессе и о том, как создание изображений, управляющих временем и пространством, предлагает новый взгляд на то, как мы смотрим на мир вокруг нас.

Вы фотографируете более 1000 отдельных изображений, чтобы сделать одну финальную фотографию.Каков ваш процесс после того, как вы сделали последний снимок?

Примерно 1000 изображений — это просто определенные моменты, но после того, как сделан последний снимок, я обычно имею довольно хорошее представление о том, как будет двигаться время на последней фотографии. У меня также есть определенные моменты, которые будут центральными с точки зрения повествования этой последней фотографии. Когда я вернусь в свою студию, процесс редактирования может занять несколько месяцев. Я снимаю такие широкие кадры, что на вещах, на которых я сосредоточился изначально, которые мне нравились в данный момент, позже я обнаружу, что могут быть другие моменты, которые мне не хватает.На самом деле я каким-то образом заново открываю для себя свои фотографии в процессе редактирования.

Когда я редактирую [с помощью Adobe Photoshop], я начинаю определять, где начинается день и заканчивается ночь, и именно здесь я начинаю создавать то, что я называю «эталонной пластиной». Я создаю фотографию на основе вектора времени, который может располагаться по осям X, Y или Z, и окончательная фотография создается по этой оси. По сути, то, что я делаю, — это наслоение определенных моментов в течение дня, но многие из этих моментов пусты, потому что в них не так много людей, поэтому это дает мне возможность создать фоновую пластину и взять лучшие моменты на основе раз и соединить их без проблем.После того, как эталонная пластина будет завершена, будет наложен последний выбор моментов. С помощью моего ретушера мы сделаем до 30 правок. Особенность моей работы в том, что как только вы видите ее лично, вы не сразу чувствуете, что я сжимаю два мира вместе. В финальном фото есть баланс и гармония. Мне интересно создавать образы, которые резонируют с тем, как мы на самом деле видим мир.

Ваш проект имеет что-то вроде качества Where’s Waldo .Ты согласен?

Многие люди так думают о моей работе, потому что в моих фотографиях есть оттенок игривости и радостного открытия. Кроме того, в том, что я делаю, когда я снимаю, нет ничего автоматизированного, я просто взвожу линзу, поэтому традиционный механический аспект фотографии очень жив и хорош в том, что я делаю. То, что я делаю в конце опыта, кардинально отличается. Фотографирую самым традиционным способом — что-то вижу и запечатлеваю этот момент.На одной из моих фотографий всего сотни и сотни моментов.

Стивен Уилкс. День и ночь (многоязычное издание)

Если бы вы стояли на одном месте в культовом месте в течение 30 часов и просто наблюдали, не закрывая глаз, вы все равно не смогли бы уловить все детали и эмоции, которые есть на панорамной фотографии Стивена Уилкса. Day to Night представляет 60 эпических панорам, созданных в период с 2009 по 2018 год, снятых повсюду от африканского Серенгети до Елисейских полей в Париже, от Гранд-Каньона до Кони-Айленда, от Трафальгарской площади до Красной площади.

Купить

Что больше всего удивительного вы обнаружили при просмотре своих фотографий?

Всегда есть сюрприз, особенно когда вы снимаете моменты с таким высоким разрешением. Когда я снимал парад в честь Дня благодарения Macy’s [в Нью-Йорке], справа от кадра был жилой дом на 60-й улице. Я щелкнул фото, чтобы проверить фокусировку, и увидел в окне семью, которая ужинала в День Благодарения.В этом его магия. Я никогда ничего не контролирую на своих фотографиях. Несмотря на то, что я провожу огромное количество исследований перед съемкой, я живу моментом и фиксирую то, что находится перед моим объективом.

С какими препятствиями вы столкнулись при работе над проектом такого масштаба?

Во-первых, не все хотят, чтобы вы приносили 150-футовый кран на их задний двор. Обычно я ищу виды, которые люди не видели раньше, поэтому я пытаюсь получить перспективу, которой не существует, со зданий или крыш.Кран позволяет мне уникальным образом увидеть сцену. Когда я оказываюсь там, я не двигаюсь. [Один из моих помощников] будет присылать еду и воду ведрами на протяжении всей съемки.

Другой — получение места, которое действительно захватывает определенные элементы, которые я ищу, а именно передний план, средний план и задний план. Другой — погода. Если я подвешен на кране и скорость ветра превышает 10 миль в час, я не могу делать ночные фотографии из-за слишком сильной вибрации. Так много всего должно сломаться, чтобы мне удалось сделать эти снимки.Если я не чувствую себя немного неудобно, значит, я знаю, что недостаточно много работаю. Никогда не бывает данности, и каждый раз, когда я появляюсь, я должен приносить свою игру, поэтому я окружаю себя всей своей командой и помощниками, которые испытывают к ней такую ​​же страсть, как и я.

В своей книге вы описываете, как манипулируете пространством и расширяете его, как гармошку. Не могли бы вы подробнее рассказать об этой концепции?

По сути, я визуализирую в определенной степени пространственно-временной континуум.Альберт Эйнштейн описал время как ткань, которая со временем изгибается и деформируется под действием гравитационного поля, что-то вроде батута. Идея ткани меня поразила. Я беру ткань и расплющиваю ее в двухмерной плоскости. Когда я объединяю время, вращение света и изменение цвета света, начинают происходить удивительные вещи. Когда вы смотрите на одну из моих фотографий, вы видите трехмерное качество и глубину восприятия, которых не может передать традиционная фотография. И это потому, что я работаю с вращением времени и света.Еще я обнаружил, что цвет света на моих фотографиях очень похож на партитуру в кино. Я действительно могу заставить вас почувствовать время почти подсознательным образом. Когда вы находитесь в прохладном голубом свете, ваш мозг сообщает вам, что сейчас раннее утро или сумерки. В моей работе, когда вы видите это время и цвет света вместе, это создает действительно динамичную вещь в ваших глазах и уме. С течением времени свет слегка меняется, но он сжимается в одно изображение, поэтому ваш взгляд часто перемещается вперед и назад [при просмотре одной из моих фотографий].

В последние годы вы сосредоточили свое внимание на окружающей среде. Как работа фотографа позволила вам занять место в первом ряду, чтобы наблюдать за поведением животных и изменением климата?

В последние несколько лет я действительно сосредоточился на обнаружении исчезающих видов и изменении климата. Я чувствую, что у меня есть возможность рассказывать истории, которые могут информировать людей и вдохновлять их видеть мир таким, каким я его вижу, и тем, как я фиксирую изменения с течением времени.Я видел это воочию, когда фотографировал в течение 26 часов в Серенгети. Все эти разные виды животных делили водопой и ни разу не ворчали друг на друга. Вода — это то, из-за чего у нас должны быть войны, но этот опыт очень изменил меня, потому что я понял, что животные общаются на уровне, которого мы не понимаем, а процесс обмена — часть их языка. Я вернулся с этого проекта и был очарован тем, смогу ли я запечатлеть больше об этом виде общения в естественном мире днем ​​и ночью.

Вы недавно сфотографировали тающие айсберги в Гренландии, и конечный результат будет представлен на вашей выставке. На что был похож этот опыт?

Я был в Илулиссате [прибрежная деревня в западной Гренландии] во время большого таяния. На фотографии запечатлено, как это выглядит, когда миллиарды тонн льда [либо растаяли, либо откололись] в Атлантическом океане. Масштаб ошеломляющий. Сфотографировать было действительно сложно, поскольку существует заблуждение, что айсберги движутся медленно, но на самом деле они движутся довольно быстро.[Когда моя команда и я] искали место для стрельбы, мы сразу взялись за дело, потому что знали, что всего за несколько часов приливы изменит положение айсбергов. Если я хотел запечатлеть то, что видел прямо сейчас, мне нужно было немедленно выйти и стрелять. Не было никакой гарантии, что айсберги будут там через 24 часа. Мы нашли замечательный вид, из которого открывается вид на всю бухту. Звуки, которые мы слышали, когда айсберги откалывались — почти как взорвавшееся здание — смешались со звуками сотен дыхалец горбатых китов, когда они питались микроорганизмами, выходящими с ледника, и это было замечательно.Снимали 36 часов. Поскольку там лето, солнце никогда не заходит. Это моя первая повседневная фотография. Обычно я пытаюсь запечатлеть волшебный час утром, когда небо красное, но в Гриленде, когда солнце садится, оно просто сидит там.

Опытный фотограф зимних птиц, часть 1

Когда наступает зима, многие фотографы птиц предпочитают впадать в спячку, как медведь, или лететь на юг, как овсянка. Однако при соблюдении некоторых мер предосторожности и соображений зима может быть отличным временем года для фотографирования птиц даже в северном климате.За прошедшие годы я совершил десятки поездок, чтобы сфотографировать птиц в некоторых довольно экстремальных местах, таких как арктика, северный Мичиган и северная Миннесота. В этой первой части моей серии, состоящей из двух частей, я поделюсь своими стратегиями, чтобы подготовить себя и свое снаряжение наилучшим образом к экстремальной погоде. Я также расскажу о некоторых полевых приемах, которые помогут вам преодолеть некоторые зимние препятствия. Во второй части я расскажу, как создать свою собственную студию для птиц на заднем дворе, а также предложу несколько направлений для зимней фотографии птиц.

Правильная одежда позволяла мне не выходить на улицу до последних лучей дня, несмотря на дующий ветер и резкое падение температуры.

Предполагается, что фотография птиц доставляет удовольствие, но замерзнуть — никогда не лучшее время. Преследование северных птиц в высоких широтах зимой сопряжено со множеством проблем, но потенциальные выгоды намного перевешивают мое желание прижаться к огню под одеялом. Чтобы оставаться в тепле, крайне важно защитить голову, руки и ноги от непогоды. Защищая голову, не забывайте о шее, ушах и лице.Я использую комбинацию балаклав, гетры из флиса и несколько чулок. Я терпеть не могу дышать влажным воздухом через полнолицевую маску, поэтому в сильный мороз мне время от времени приходится натягивать на нос одну из шейных гетр. Также может пригодиться шарф.

Трудно сконцентрироваться и сохранять концентрацию (каламбур), когда вас дует сильный ветер и брызги с слякоти Верхнего озера.

В условиях сильного холода защита рук может оказаться самой сложной задачей. Громоздкие перчатки теплые, но они затрудняют работу с маленькими кнопками и циферблатами.Умные перчатки Heat 3 трудно превзойти, и они, вероятно, пригодятся в любых условиях, кроме самых экстремальных. Я также обнаружил, что водонепроницаемые лыжные перчатки работают достаточно хорошо. Ищите контурные или подогнанные перчатки, предназначенные для захвата лыжных палок, потому что такой стиль обеспечивает большую маневренность. Какую бы первичную перчатку вы ни выбрали, я настоятельно рекомендую вторую или даже третью пару перчаток. Заправьте запасную пару под одежду поближе к телу. Надев пару сухих, предварительно нагретых перчаток, вы сможете продлить время прогулки, если ваша основная пара намокнет.Кроме того, у многих перчаток есть карман на тыльной стороне руки, который хорошо подходит для хранения активированного грелки для рук.

Долго сидеть на корточках в снежном заносе вслепую — это верный способ остыть до глубины души.

Для ног я много лет использую и рекомендую обувь New England Over Shoes (NEOS). NEOS Navigator 5 был моим любимым ботинком в холодную погоду в течение многих лет. У них есть встроенные гетры для глубокого снега, они за минуту можно надеть и снять теннисные туфли. Опциональные дополнительные изоляционные стельки — огромный плюс, потому что они дополнительно изолируют ваши ноги от мерзлой земли.

Для корпуса и ног я иногда ношу до пяти слоев. Избегайте хлопка и вместо этого выбирайте слои синтетического флиса или шерсти, которые сохранят тепло даже в сыром виде. Я ношу тонкое и плотно прилегающее длинное белье (иногда двухслойное) рядом с телом с более тяжелым, но свободным слоем полярного флиса поверх него. Сверху я всегда использую толстовку с капюшоном в качестве последнего слоя под паркой, потому что капюшон обеспечивает дополнительную защиту головы и шеи. В качестве низа я надеваю пару походных штанов поверх длинных слоев нижнего белья с водонепроницаемыми дождевыми или лыжными штанами в качестве последнего внешнего слоя.

Опытный фотограф зимних птиц может применить еще пару уловок. Ваши руки будут благодарны вам, если вы добавите изолированные или мягкие накладки на ноги штатива. Если вы используете головку в виде кардана, кусок самоклеящегося войлока, прикрепленный к вертикальной руке, может помочь защитить ваши руки от холодного металла. Кроме того, вы не хотите забывать о защите своего дорогого снаряжения. Дождевик защитит линзы от дождя при падении мокрого снега. И неплохо было бы запечатать холодное снаряжение в большом мешке для мусора, когда вы приходите сюда с холода.Конденсат будет образовываться на внешней стороне пакета, а не на линзе. Полностью высушите все свое снаряжение после любой холодной и снежной прогулки.

Чтобы добраться до этой ушастой совы, потребовался долгий путь по глубокому снегу. Будьте осторожны, чтобы избежать перегрева во время физических нагрузок. Когда вы потеете, вам будет трудно согреться, когда уровень активности снизится.

Допускаются и дополнительные проблемы с оборудованием для холодной погоды, но мы прошли долгий путь с того момента, когда в камерах приходилось заменять смазку, когда она становилась слишком густой при сильном морозе.Сегодня меня больше всего беспокоит разрядка батареи. Литий-ионные аккумуляторы в наших современных камерах намного лучше, чем те, которые были доступны всего 10 лет назад, но по-прежнему рекомендуется заряжать аккумуляторы каждую ночь и носить с собой резервную батарею, желательно в кармане рядом с вашим телом, чтобы согреться. . Кроме того, замороженные датчики могут не записывать изображения должным образом, особенно пиксели, расположенные ближе всего к краю кадра.

Многие предпочитают избегать холода, делая снимки из теплого автомобиля.Конечно, важно не забывать выключать автомобиль при съемке, чтобы исключить вызванные двигателем вибрации, которые испортят ваши фотографии. Еще одно соображение заключается в том, что тепло двигателя и салона автомобиля вызовет сильное мерцание тепла, которое заметно ухудшит ваши изображения. Лучше всего выключить тепло и оставить салон автомобиля холодным. Горячий двигатель особенно проблематичен, когда объектив направлен вперед над зеркалом бокового обзора.Я также считаю, что искажения внутри объектива могут сыграть решающую роль при первом выходе на улицу. Качество изображения улучшается после охлаждения объектива до температуры окружающей среды.

Крышка Lens Coat защитила мой объектив и камеру во время этой безумной фотосессии. Снег падал так сильно, что мне пришлось использовать ручную фокусировку, чтобы не зацикливаться на крупных хлопьях.

Ряд технических проблем может застать ничего не подозревающего фотографа врасплох. При фотографировании в сильном снегу хлопья могут сбить с толку систему автофокусировки камеры.Режим непрерывной фокусировки будет постоянно пытаться зафиксироваться на падающем снегу и никогда не приземлится на ваш объект. Переключение на автофокусировку по одному кадру определенно сработает лучше, но, возможно, придется пойти по старинке и переключиться на ручную фокусировку. Ручная фокусировка на холоде и ветре будет чрезвычайно затруднена из-за слезотечения. Прежде чем нажимать кнопку спуска затвора, проследите, чтобы в видоискателе загорелся индикатор фокусировки.

Приведенные выше советы помогли мне оставаться вне дома часами при температуре до -30 градусов по Фаренгейту (-35 по Цельсию).Конечно, в любых потенциально опасных условиях лучше всего сообщить кому-нибудь, куда вы собираетесь и когда планируете вернуться. Носите с собой спасательное одеяло, лопату, запасы еды и воды в автомобиле и часто доливайте топливный бак. Самое главное, не теряйте ума, когда отправляетесь фотографировать в зимней стране чудес!

Готовы ли вы отправиться в собственное приключение в зимней фотографии? Расскажите нам о своих планах в разделе комментариев ниже. Затем перейдите ко второй части этой серии, где я делюсь советами по экспозиции, рассказываю о том, как создать свою собственную студию для птиц на заднем дворе, а также предлагаю некоторые направления для зимней фотографии птиц.

свадебных фотографов в Юте | Пеппер Никс Свадебные фотографы

Ла Кай

Наличие идеального фотографа было для меня одним из самых важных поставщиков, поэтому я был очень разборчив в своем выборе. Как только я остановился на La Caille в качестве места проведения, я заметил, что Pepper Nix Photography сфотографировал многие из их захватывающих изображений. Я сразу договорился о встрече с ней, когда приеду домой на каникулы.

Мои сестры, мама и я встретились с Пеппер, чтобы обсудить возможность ее съемки моей свадьбы.Мы были озабочены тем, чтобы церемония состоялась в 17:00, и было ли солнце в глазах гостей или на свадьбе. Мы спросили Пеппер, и она действительно знала в течение 5 минут время заката для предполагаемой даты свадьбы 29 августа. Кто мог знать что-то подобное ?! Перец! Она знает свою профессию от и до, и это именно тот человек, которого я хотела снимать на нашей свадьбе. Мы были так впечатлены ею.

Пеппер снимала мои свадьбы, а также нашу свадьбу, обе в Ла Кай.Фотографии потрясающие, и я понятия не имею, как мы будем выбирать, какие кадрировать. Пеппер обладает заразительной личностью, что помогает каждому чувствовать себя комфортно перед камерой. У нее были отличные снимки как семьи моего мужа, так и моей, что нелегко!

Вы могли заметить, что Пеппер называет себя свадебным фотожурналистом. Для многих фотографов это название было бы самовозвеличивающим — но не для Пеппер — оно серьезно описывает ее работу и прекрасно описывает ее работу. Просматривая свои изображения, я заметил, что каждое изображение действительно рассказывает историю — наш фотоальбом — это ходячий дневник, полный прекрасных воспоминаний, которые мы будем хранить всегда.От фотосъемки окружающих гор и великолепных пейзажей, которые были уникальными для Ла Кай в наш особенный день, до увековечения идеальной сервировки стола с центральными элементами, до запечатления моментов смеха и любви с гостями, невестой и женихом, все в ее уникальном перспектива через ее объектив.

Не у всех есть талант Пеппер, и я так рад, что она смогла поделиться им с нами.

Хьюстонских фотографов продержались от журнала Life до «Одна ночь в Майами»

Малькольм Икс фотографирует Кассиуса Клея, который собирался объявить о своем обращении в ислам и своем новом имени, Мухаммед Али, 25 февраля 1964 года в Майами.Малкольм Икс останавливался в мотеле Hampton House, где разговаривал с Али, певцом Сэмом Куком и звездой футбола Джимом Брауном. Фотография сделана для журнала LIFE Бобом Гомелем.

Фото: фото Боба Гомеля использовано с разрешения художника.

Ближе к концу фильма «Одна ночь в Майами» Кассиус Клей — через несколько часов после победы над Сонни Листоном и провозглашения себя королем мира… и таким красивым — держит магазин в небольшая закусочная в мотеле Hampton House за миской мороженого.

«Я хочу сфотографироваться с Малькольмом!» — говорит он, имея в виду Малкольма Икса, который выступал за обращение боксера в ислам, в результате чего получилось новое имя: Мухаммед Али.

Фильм следует за Малкольмом Иксом на медитативный момент. В «Нации ислама» шла опасная борьба за власть, и ему оставалось жить всего год. Но в этот момент Клей получил свою фотографию.

Фотограф журнала Life Боб Гомель — единственный представитель СМИ в закусочной — поймал чемпиона за стойкой с притворным удивлением, когда Малкольм Икс, опираясь на его плечо, казалось, наслаждался моментом празднования.

Гомель сделал несколько устойчивых кадров боя и его последствий.В одном из них был Малкольм Икс, сидевший за прилавком и фотографировавший Али в смокинге. Это культовое фото было приобретено Библиотекой Конгресса США. И фотография, и вечер приобрели значительный культурный вес. Драка и последовавшие за ней встречи были засняты Гомелем на пленку и описаны в биографиях Али, Малькольма Икса и Кука. Та ночь стала почти мифической, так как она стала свидетелем подъема культурной иконы Али, ставшей пьесой, которая впоследствии стала фильмом.

Что касается Гомеля, он сделал мимолетное мгновение постоянным, что он делал раньше и сделает много позже как легендарный и знаменитый фотожурналист, чьи работы освещали президентов и президентские похороны, олимпийцев в действии и Битлз на пляже.

«Я бы сказал, что задача состоит в том, чтобы сделать что-то лучше, чем делалось раньше», — говорит Гомель. Когда я только начинал свою карьеру, у меня был редактор в Life. Я вернулся и сказал, что какого-то события не произошло. И он сказал, что никогда не хотел этого слышать. После этого я и глазом не моргнул, сделав то, что нужно, чтобы получить фотографию ».

Пленка на пленке

Дэвид Скарбро, профессиональный фотограф, познакомился с Гомелем через общих друзей и коллег.Он живет в Хьюстоне более 20 лет; Гомель переехал сюда в 1977 году.

Каждый раз, когда они встречались, Гомель делился своими историями о работе в Life с 1959 по 1969 год. Гомель сопротивлялся идее записать эти истории в виде текста для сопровождения фотографий в журнальной книжке. Так Скарбро высказал идею фильма.

«Я убедил его сделать доказательство концепции, и если бы ему это не понравилось, мы бы отказались от этого», — говорит Скарбро.

Используя два iPhone и импровизированную звуковую студию за своим домом, Скарбро заставил Гомеля рассказать истории, стоящие за некоторыми из его самых известных фотографий.

Эти интервью легли в основу фильма «Боб Гомель: очевидец», доступного для потоковой передачи на Amazon, в котором фотограф рассказывает о своей карьере, сочетая свои фотографии и комментарии на камеру. Иногда Скарбро добавляет изображение со стороны, как в первом поединке Али и Листона. Когда Скарбро вызвал бой на YouTube, ему показалось, что он увидел знакомое лицо в суматохе, последовавшей за победой Али.

«Я взорвал его, и он был зернистым, но на другой стороне ринга есть Боб, который карабкается по канатам, чтобы попасть в цель.Я должен был работать над этим ».

Этот кадр становится частью темы на протяжении всего фильма. Гомель обсуждает свой ужас в стрельбе олимпийских бобслеистов из бобслея. Он сфотографирован в гидрокостюме, погруженном в бассейн, чтобы запечатлеть пловца, выполняющего бабочку. На фотографии Гомеля пловчиха изображена в виде человеческой волны, а ее тело искажено и красиво, и гротескно.

Один из самых увлекательных пассажей включает в себя похороны двух президентов. Гомель сфотографировал президента Джона Ф.Шкатулка Кеннеди в ротонде Капитолия в 1963 году. Его изображение преследует свет, сияющий через ротонду. Гомель в тот день мысленно отметил, что фотография, сделанная прямо над головой в ротонде, может быть поразительной. Когда шесть лет спустя умер президент Дуайт Эйзенхауэр, Гомель установил камеру прямо над головой.

«Это фото знают все, — говорит Скарбро. «Это был знаменательный момент, запечатленный на хорошо сделанной фотографии. Но люди не знают, как подготовиться к тому, чтобы получить картину.Часы и часы тестирования. Это было до нашей цифровой эпохи. Пришлось вытащить камеру, вернуть, проверить линзы. Подготовительная работа была невероятной ».

У Гомеля возникло другое беспокойство. «Я молился, чтобы мои огни не начали мигать перед мероприятием.

«Я всегда различаю. Я говорю, что вы можете сфотографировать или вы можете сфотографировать. Моей целью всегда было делать фотографии. Чтобы иметь некоторое представление о том, чего вы пытаетесь достичь, а затем выяснить, как это сделать лучше всего ».

Жизнь за камерой

Гомель вырос в Бронксе, где его увлечение фотографией началось еще в начальной школе.Он доставил продукты, чтобы заработать деньги на свою первую камеру, и открыл темную комнату в доме своих родителей. Он получил степень журналистики в Нью-Йоркском университете, а затем провел три года в Японии в качестве летчика военно-морского флота. По его словам, посадка самолетов на авианосец создавала определенное бесстрашие.

«Я никогда не думал о безопасных местах, когда работаю», — говорит он. «Я стоял на стойках вертолета и следил, чтобы мой широкоугольный объектив не касался лопастей. Но мне и в голову не приходило беспокоиться.Ремень безопасности на стене кабины был всем, что мне было нужно ».

Он был нанят журналом Life в 1959 году, «детская мечта», — говорит он в фильме.

Life в то время имела безупречную репутацию благодаря своей фотожурналистике. В Гомеле стреляли главы государства, спортсмены и знаменитости.

Поток изображений, который проходит в «Бобе Гомеле: очевидец», поражает как богатством отдельных фотографий, так и широтой творчества Гомеля. Фотографии явно стоят особняком, но сопровождающие их повествования обогащают контекст.Бюст сеанса с президентом Ричардом М. Никсоном был спасен днем ​​позже, когда Гомель вернулся с более яркими галстуками. Он также обсуждает свою похожую на живопись фотографию Манхэттена ночью во время отключения электроэнергии в 1965 году, которая считается первым снимком с двойной экспозицией, опубликованным в качестве новостной фотографии.

В 1970-х годах Гомель начал заниматься коммерческой фотографией, что привело его в Хьюстон. Он тесно сотрудничал с менеджером по рекламе в Ogilvy, который открыл офис в Хьюстоне в начале 1970-х, когда Shell переехала из Нью-Йорка.

«Я пошел на забаву, и мне понравилось то, что я увидел», — говорит он.

С тех пор он сделал Хьюстон своим домом, работая здесь и иногда проявляя суровую любовь к студентам. Давным-давно он нанял в качестве ассистента известного ныне фотографа Марка Селигера, который в то время заканчивал Высшую школу исполнительских и изобразительных искусств.

«Через месяц или два я его уволил», — говорит Гомель. «Он был слишком хорош. Я сказал ему, чтобы он покинул Хьюстон и отправился туда, где происходило большое мероприятие.К счастью, он последовал моему совету ».

Вернуться в Майами

Селигер — из тех фотографов, которые обычно появляются в документальных фильмах о таком старом мастере, как Гомель. Но Скарбро завершил интервью со своим объектом только тогда, когда пандемия остановила его работу. Поэтому он позволил рассказам Гомеля и его фотографиям рассказать историю, которую он распространял через Amazon Video Direct.

После короткого вступления фильм переносится в февраль 1964 года, когда «Лайф» отправила Гомеля в Майами и назначила его Клею, прежде чем он стал Али.Листон получил 7: 1, но Лайф хотел, чтобы фотография на обложке Клея была готова, если он расстроится.

За день до боя Гомель поймал улыбку пропитанного потом Клея. Поединок состоялся в субботу. К понедельнику у Гомеля появилась обложка журнала.

Но и последствия боя оказались интересными. Поскольку его приставили к Клею, Гомель вместе со свитой боксера, включая брата Клея и Малькольма Икса, поехал в Хэмптон-Хаус в Браунсвилле, потому что ни один отель Саут-Бич не принимал чернокожих гостей.

Драматург Кемп Пауэрс дебютировал в фильме «Одна ночь в Майами» семь лет назад. Пауэрса привлекла встреча, которая состоялась после боя, когда Малкольм Икс, Клей, певец Сэм Кук и звезда футбола Джим Браун собрались в комнате в Хэмптоне. Его история, воображаемый отчет об их разговоре, исходит от четырех известных чернокожих мужчин, находящихся на перекрестке личных, профессиональных, культурных и духовных путей. Клей скоро объявит о своем новом имени и вере; Браун уйдет из НФЛ ради съемок; Малькольм Икс и Кук стали жертвами насилия.

В конце прошлого года актер и режиссер Реджина Кинг представила отснятую версию фильма через Amazon. В фильме воспроизводится временная шкала, переворачивая последовательность обеда и встречи в гостиничном номере. Он также воссоздает эту сцену с фотографии Гомеля: Малкольм Икс за прилавком с фотоаппаратом в руке.

Гомель выражает разочарование тем, что никто из участников фильма не обратился к нему за лицензией или даже за получением кредита. Он сопротивлялся предложениям Life о страховании и надбавке за оборудование, чтобы права на его фотографии вернулись к нему.

Воссоздание фотографических моментов не является чем-то уникальным для «Одна ночь в Майами»; «Корона» Netflix — это всего лишь одно телешоу — изобилует кадрами, основанными на фотографиях.

Гомель уже занимался этой проблемой. Он нашел изображение на футболках, декоративных подушках и сережках.

«Это новое дело с организациями, которые поступают неправильно и связываются с вами», — говорит он. Гомель вспоминает, как в поместье гольфиста Арнольда Палмера была сделана фотография, сделанная Гомелем для линии одежды Палмера.

«Так было 50 лет», — говорит он. «Люди, уважающие традиции».

Итак, «Очевидец» рассказывает историю фотографии, стоящей за фильмом.

«Почти все остальные в этом контексте давно ушли», — говорит Гомель. «Я один из очень немногих очевидцев, которые действительно были там».

andrew.