Елена Старикова
Родилась в Березниках, в пять лет с семьей переехала в Пермь. Окончила Пермский техникум профессиональных технологий и дизайна по специальности «Технолог верхней мужской и женской одежды» и Омский технологический институт бытового обслуживания по специальности «Художественное проектирование изделий текстильной и легкой промышленности». Эксперт в индустрии моды, преподаватель, член жюри профессиональных мероприятий, председатель комиссии дипломных работ. Член международной ассоциации Союза дизайнеров, лауреат выставок и конкурсов в России и за рубежом. Неоднократный победитель российских и международных конкурсов модельеров. Основатель бренда Starikova Fashion House. В индустрии моды с 1995 года.
Цитатник
- «Я всегда хотела быть взрослой».»Каждый день какая-то победа, каждый день какая-то красота».»Ни о чем нельзя жалеть, это опыт».
- «Я люблю людей, в каждом вижу его собственную яркость».
- «Нет пророка в своем отечестве». У нас лучшие мастера, но всем кажется, что лучшее где-то там».
- «Вдохновиться можно из любого источника. Ты пропускаешь это через свои знания и мысли, и рождается что-то новое, прекрасное».
Моя история
В детстве я занималась гимнастикой и рисованием. В силу своей энергии склонялась к спортивной карьере и уже достигла определенных успехов, но получила профессиональную травму. Так судьба привела меня к искусству, чему я бесконечно рада.
В десятом классе мне на глаза мне попался потрясающий глянцевый журнал, и я поняла, что люди могут красиво одеваться. В один момент я увидела всю картинку будущего, как стою во главе собственного модного дома. Я осознала, что хочу одевать людей и что чем больше сделаю красоты, тем больше будет счастья вокруг.
Когда я училась в Омском технологическом институте, на дворе были переломные годы в истории России. Нужно было достаточно любить свою будущую профессию, чтоб не бросить учебу. Но я не могла предать свою цель. Мы меняли продуктовые талоны на краски, на бумагу, на туфли для показов.
Я сотрудничаю с компаниями в области fashion-индустрии в разных городах и странах, но чаще я работаю в Перми. Здесь творческое пространство, мастера, друзья, коллеги и партнеры.
Всё постоянно движется. Отлично, что жизнь приносит разные ситуации. Это держит в тонусе.
Я каждый день открываю себя и людей вокруг. Я очень люблю жизнь и свое дело!
ПЛАНОВ ГРОМАДЬЕ | «Новый компаньон»
Новый сезон показов «Модная пятница» откроет модельер Елена Старикова
Поделиться
Поделиться
Твитнуть
Новый сезон показов «Модная пятница» откроет модельер Елена Старикова
Не записать на диктофон интервью с Еленой Стариковой было ошибкой. Тихий гений, немногословная любимица модных показов перестала быть застенчивой. Два года назад она смущалась: «Я умею шить, но не умею рассказывать о своих работах». Сейчас она говорит так много, быстро и содержательно, что не успеваешь записывать. «Наконец–то я разговорилась! Появилась уверенность в себе. Ничего не боюсь, — улыбается модельер, — я выросла».
С тем, что Старикова выросла, не будет спорить никто. Пройдя все круги творчества, она превратилась в настоящего мастера и сейчас стоит на пороге презентации собственного брэнда.
Елена СТАРИКОВА, модельер:
— Говорят, сначала ты работаешь на имидж, потом имидж работает на тебя. Я убеждена в том, что в развитии своего дела можно делать ошибки только до определенного этапа. Дальше ошибаться нельзя. Я уже сделала все ошибки. Теперь развиваю свое дело.
В мастерскую Стариковой поступает огромное количество приглашений на показы, фестивали, конкурсы. Ее ответа ждут Америка, Франция, Австралия. А модельер… думает.
Елена СТАРИКОВА:
— Я доросла до того уровня, что могу позволить себе выбирать, где показывать свои модели.
— Не страшно выбрать «не то» или пропустить что–нибудь интересное?
— Нет. Во–первых, о нас, благодаря интернету, показам, участию в выставках, знают все, и мы знаем обо всех. Поэтому нет страха, что какое–то предложение до нас не дойдет. Во–вторых, любую поездку нужно просчитать. У меня нет головокружения от успеха, когда меня приглашают на суперизвестный показ. Но нужно выбрать место, в котором моя коллекция «выстрелит» максимально, где будет наибольшая отдача.
Приятно, что приглашения есть, но нужны средства, которые нам пока не по карману. Имиджевая база есть, стилевые наработки. Проблема — в деньгах. Будут средства — проявимся.
— Почему вы не спешите выходить на европейский рынок?
— Я каждый день иду к этому. Это очень серьезный шаг, и я не хочу быть на мировом подиуме бабочкой–однодневкой. Здесь требуется основательность подхода. Вся моя команда просчитывает дизайнерские, технические моменты, конструкторскую часть. Как только осознаем, что качественно готовы, мы покажем себя. Честно скажу, ждать осталось недолго.
Лена Старикова уверенными шагами идет в Европу через Россию. Ее одежда продается в Москве, Питере, Самаре, Тюмени…
Елена СТАРИКОВА:
— Это парадокс: иметь офис в Перми, а покупателей — в других городах. Но есть объяснение: здесь нужно иметь место продажи, а там нет необходимости арендовать помещение. Мы отдаем товар под реализацию, и все распродается. Но пермских покупателей ждет сюрприз — в 2004 году будет открыт магазин, в котором можно будет купить коллекционные вещи, ткани, устроить show–room, заказать пошив. Мы, наконец, избавим своих клиентов от неудобств. Для этого подыскиваем помещение в центре города.
— Город помогает Стариковой?
— Связями (улыбается). Нам дорого дружеское отношение, перерастающее в родственное. Помогают печатной продукцией, с машинами договариваются, делают скидки… Всегда выручают.
— Ваши проекты заведомо успешны. Получаете какую–то поддержку?
— Нам дают в долг. Было бы здорово брать деньги на коллекции в кредит, но банк вряд ли пойдет навстречу модельеру.
— Чем подбадриваетесь?
— Разнообразием жизни. После поездок такой драйв, что хочется развиваться во все стороны. И конечно, я ничто без моей команды! Мне удалось собрать одержимых профессионалов. У нас единая цель, и мы все подчиняем делу. Мои коллеги — это фонтан идей, они реально помогают сэкономить, когда предлагают создать необычную вещь из недорогих материалов. Никогда не верьте, что для успеха нужно много денег!
— Как удается каждый раз создавать коллекции, полагаясь только на себя?
— Зарабатываем на индивидуальном пошиве, все доходы вкладываем в проекты. Впрочем, придется взять кредит для покупки нового оборудования. Нужно двигаться дальше.
О частном пошиве Стариковой ходят слухи. Доходят до дверей мастерской и… рассеиваются. Во–первых, нет тех цен, которые воображаешь при словах «сама Старикова!». Во–вторых, неправда, что она шьет исключительно для показов.
Елена СТАРИКОВА:
— У нас много заказчиков, и мы всегда рады новым. Только пока за площади мастерской неловко перед клиентами.
Творческая лаборатория на ул. Старцева, действительно, невелика, но это не останавливает поклонниц стариковского стиля — звонят и приходят. На помощь в качестве координатора призвали Светлану Жигалеву, знакомую пермским модницам по Творческому союзу «Козерог». Она уже установила порядок: все примерки клиентов оформила в четкое расписание. Теперь ни одна кокетка не волнуется, что ее модельер будет занят в очередном показе: команда разделилась на две группы — одни шьют для заказчиков, другие готовят коллекции. Предприятие заработало, как слаженный механизм. Вторая лаборатория работает в Москве. «Живем в доме с двумя крылечками», — говорит арт–менеджер модельера.
Елена СТАРИКОВА:
— Москва — это место, где все происходит. Там разнообразие материалов, там больше поглощаешь, больше отдаешь. Москва не прощает транзита, там нужно быть физически. Но я не собираюсь переезжать туда. Я вообще–то космополит, но Пермь для меня все. Здесь я выросла, здесь все мои связи. А люди сами знаете, какие у нас.
Модельер не скрывает, что в Перми ей очень сложно работать. Но свой брэнд она решила создать именно здесь. Это будет молодежная марка одежды с авторским лейблом.
Елена СТАРИКОВА:
— Я прошла долгий путь. Каждый его шаг делала сама. Иногда думаю, дали бы мне тогда еще, в начале пути, много денег и сказали: «Твори!», стала бы я такой, как сейчас? Нет, я ни о чем не жалею. Этот путь создал меня. Именно потому, что я прошла его, я ничего не боюсь и могу сказать: из меня получился хороший художник, производственник, технолог. Я четко вижу цель и понимаю, каких людей нужно подобрать для ее достижения.
В планах Стариковой — запустить созданную систему. Эта цель подразумевает все остальные: открыть свое торговое помещение, расширить дело, выйти на европейский уровень. Этой же идее подчинена преподавательская деятельность модельера, проведение мастер–классов. Молчаливая Старикова заявила о себе в полный голос. Ей есть что сказать людям. И люди ее слушают и идут на ее показы.
31 октября Старикова солирует на «Модной пятнице». В этом году она выступает уже не как рядовая участница, а как партнер Творческого союза «Козерог». Представляет коллекцию pret–a–porter «Весна/лето–2004».
Елена СТАРИКОВА:
— У моих коллекций больше не будет названий. «Мой поезд в 22:45», «То, что я должна сказать» и другие, маркированные словами коллекции, остались в прошлом. Мы готовим себя к ритму европейских показов. Осенью — коллекция сезона «Весна/лето», весной — коллекция «Осень/зима». И никаких слов. Слова — это рамки. Они ни к чему.
Теперь есть только слово «Старикова». За фамилией стоит четкий стиль, оформившийся образ, в общем, поклонникам не нужно объяснять. Новая коллекция побывала в Питере на «Дефиле на Неве», после показа в Перми отправится на Russian Fashion Week в Москву.
Елена СТАРИКОВА:
— Эта коллекция — эротичная классика, детскость, игривость, нежность. Все рассказывать не буду, скажу одно: если бы я была мужчиной, я бы перед такими моделями не устояла (смеется).
Показ продлится в течение часа. Образ манекенщиц помогут воплотить парикмахеры салона «Мега» и визажисты салона «Л’Этуаль». Поддержку на подиуме арт–фойе гостиницы «Урал» Стариковой составит Наталия Шостина. Этот модельер, фотограф, директор детского театра моды «Крем» покажет усовершенствованную коллекцию «Хочу новую школьную форму». Таким образом, на сцене появятся две коллекции, что радует Елену: «Не будет пестроты, зритель сможет сосредоточиться».
Случайные гости воспринимают «Модную пятницу» как вечер друзей и им кажется, что на показах все друг друга знают и все друг друга хвалят. Елена Старикова опровергает миф: «Мы не ждем похвалы. Нам нужна критика. Если ее нет — значит, плохо дело. К счастью, мы всегда ее получаем в той или иной форме».
Упорный модельер Старикова продолжает «баловать» зрителя, которого она вырастила. Она по–прежнему хочет одеть всех. Теперь у этого желания есть твердая база.
Подпишитесь на наш Telegram-канал и будьте в курсе главных новостей.
Поделиться
Поделиться
Твитнуть
Estet Fashion Week
Estet Fashion Week: осень-2018
!!! Как попасть на Estet Fashion Week? !!!
12-18 ноября 2018 года в Ювелирном доме «Эстет» (Москва, ул. Веткина, 4) состоится XVI сезон Международной ювелирной недели моды Estet Fashion Week.
Гостей ждут показы дизайнерских коллекций одежды, ювелирных украшений и аксессуаров, концертная программа с участием звезд. Заявлены Филипп Киркоров, Юлия Началова, Азиза, Никита Джигурда, Вилли Токарев, Клара Новикова, Владимир Лёвкин, ПМ (Премьер-министр), Антон Зацепин и другие известные артисты. Закроет концертную программу знаменитый джазовый певец, композитор, обладатель престижной премии Dove Awards Ли Мейс (США). Ожидаются также и другие звездные сюрпризы!
Кроме того, в концертной программе примут участие: Юлия Альбах, Евгения Рассказова, Анна Малиновская, детская студия «Непоседы», Samuel, Таша Турова, Наталья Глушкова, Ирина Шок, Роман Королев, Даяна Брют, Юлия Алексанова, Андрей Бриг, Виалика, Игорь Прэйс, Марина Ковальская (Русская Монро), танцевальный коллектив PROVOGUERS, Александр Блинов, Savanna, Марина Корвин, Анна Карлова, София Фёдорова, Лилия Саберова, Ева Миллер и другие.
Всем модникам и модницам с удовольствием сообщаем: вы можете посетить не только показы Estet Fashion Week, но и расположенные на 1-м этаже здания шоу-румы с дизайнерской одеждой и аксессуарами и совершить удачные покупки. Только в дни проведения ювелирной недели моды будут действовать специальные цены на украшения Ювелирного дома «Эстет».
С 12 по 18 ноября свои коллекции на неделе моды представят следующие бренды:
Hayari Couture Paris, Stilnyashka, Asya Akinshina, Vira Lilium, Fleurs Monmartre, Jolie kids, Jolie Young, Vicontessa, Вера Родионова, Rivalli (Татьяна Дмитриченко), Vesna (Татьяна Доронина), Mirinda, Amapola, Choupette, Anna Ramakaeva, Art Fashion Style, Russian Barbie Tatyana Tuzova, Asya Akinshina, Гала-показ Queen city, Donna Luna Venezia, Ирина Кривко, Art Fashion «Kanounov», Кристина Кибовская, Miss Alice, Ассоциация модельеров России (Валентина Мельникова, Любовь Краснюк, Светлана Диво, Дмитрий Нелюбин, Фируза Якубова, Марина Андреева, «Дом Елисабет»), Fashion book by Alena Stepina, Milenа Gentle, Hansel & Gretel, Kristina Joanna, Fashion Style, CHOUPETTE, ART FASHION STYLE, Ирина Шарлау и другие.
Ювелирную и часовую продукцию на Estet Fashion Week представят: Ювелирный дом «Эстет», Gevorkyan, НИКА, Philippe de Cheron, Gohfeld Jewellery, Trofimova Jewellery, SoulMate Store.
Приглашаем Вас на удивительный праздник красоты, роскоши, светского общения, новых знакомств и восхитительной fashion-атмосферы!
Почетный председатель жюри Estet Fashion Week, Народный художник РФ, великий русский модельер Вячеслав Зайцев в этом сезоне представит специальную выставку своих работ, отражающую великолепие, национальный колорит и неподражаемый почерк Мастера, чье имя известно сегодня по всему миру.
В работе жюри, которое будет оценивать представленные работы в различных номинациях — «Лучшую коллекцию одежды», «Лучшую детскую коллекцию», «Лучшую ювелирную коллекцию», «Лучшую модель сезона», «Лучшее концертное выступление», — приглашены участвовать также следующие деятели моды и шоу-бизнеса: Наталья Палинова, генеральный директор телеканала Russian Music Box; Ирина Свистушкина, fashion-директор журнала ОК!; Павел Глоба, астролог, телеведущий; Владимир Лёвкин, певец, композитор, золотой голос группы «На-на»; Ирина Дмитракова, топ-модель, телеведущая; Александр Кушнир, музыкальный продюсер, генеральный директор агентства «Кушнир Продакшн»; Сергей Соседов, музыкальный критик, журналист; Евгений Сафронов, главный редактор ИА Intermedia; Александр Белов, эксперт по стилю; Валентина Кузнецова, главный редактор РИА «Мода»; Галина Ананьина, общественный деятель, искусствовед; Ирина Величка, президент Независимого конкурса оперного искусства; Сергей Князев – эксперт event —индустрии, генпродюсер event-холдинга «КнязевЪ»; продюсер, издатель Роман Голденберг; журналист, автор и ведущий программы «МузЛитература» на Радиостанции «Говорит Москва» Вадим Саралидзе.
Партнеры Estet Fashion Week:
Генеральный партнер по стилю — Имидж-лаборатория ПЕРСОНА
Официальный партнер по визажу — Beauty Fabrika. Космецевтическая компания GAUDÍ®. Косметологические компании P&M Company, Nairian, Сеть салонов массажа «Вай Тай», стоматологическая клиника Sunny Dent, кофейная компания The Live Coffee, напитки VESKO, «Королевская Вода», кондитерская фабрика «Волшебница», свадебное агентство Shebi, AV Systems (техническое обеспечение зрелищных мероприятий), кондитерская компания Betty`s cake, космецевтический бренд Dermatime (Испания), студия звукозаписи CHAYKASTUDIA, продюсерский центр АntАrt PR, База Активного отдыха ИВОЛГА, База Отдыха и Экотуризма ГОЛОВИНКА, парфюмерный дом ТHEATRE des PARFUMS, цветочная компания Lily Flowers Butik, массажное оборудование — компания YAMAGUCHI.
Информационные партнеры:
Russian Music Box – генеральный телепартнер
Журнал ОК!, журнал «Модный magazin», ИА Intermedia, Утро.ру, ИА Intermoda, РИА «Мода», Ювелир.info, журнал Modny Dom, журнал Fashion Хит, журнал SHOWMENS & SHOWWOMENS, журнал Linda, PodiumStars.ru, Fashion Concert.org, mode-art, «Мир моды», журнал «Богема».
Адрес: Москва, ул.Веткина, 4. Ювелирный дом «Эстет»
Начало — 18.00
Вход — по пригласительным билетам (бесплатно в магазинах «Эстет-Авеню» — ул. Веткина, 2 а) или билетам с местами
Концертная программа каждый день — 18.30
ВНИМАНИЕ! В субботу и воскресенье показы — с 18.00 (сбор гостей — с 17.00)
Контакты организаторов
Пермские модельеры провели шоу-показ «Кино плюс подиум»
16.11.2016
Буйство красок современной моды. В Перми состоялось шоу под названием «Кино плюс подиум». Несколько десятков прикамских модельеров, парикмахеров и стилистов представили свои работы публике.
Словно ожившая Одри Хепбёрн. Звезда Голливуда середины прошлого века — воплощение элегантности и изящества. Именно такую серию платьев и костюмов — в духе черно-белого кино — создала пермский модельер Елена Старикова. Поскольку 2016-й объявлен годом синематографа, многие коллекции одежды тематически связаны с разными фильмами. Так перед зрителями предстали герои картины Тима Бёртона «Алиса в стране чудес».
Многие прикамские дизайнеры одежды обратились к истории искусства. Юбки, платья, брюки и жакеты, придуманные педагогом пермского театра моды «Тандем» Натальей Чернобровиной — дань уважения Василию Кандинскому. Отец абстрактной живописи не раз вдохновлял модельеров мира. Так же, как и Казимир Малевич с его сочетанием всевозможных геометрических фигур и цветовых контрастов. Коллекция под названием «В поисках Малевича» — работа мастеров одного из пермских салонов красоты.
Этно-стиль снова в тренде. И уральские модельеры охотно ему следуют. Отдают предпочтение натуральным тканям. А в качестве декора используют яркие принты с народными орнаментами, вышивку, кружевные вставки. Всего в шоу-показе «Кино плюс подиум» было представлено больше 40 коллекций. Это своего рода смотр творческих сил края, говорят организаторы. Совместно с модельерами здесь работали парикмахеры и стилисты. Ведь каждая коллекция — это создание единого образа.
Вячеслав ШАРОНОВ, ПРЕЗИДЕНТ СОЮЗА ПАРИКМАХЕРОВ И КОСМЕТОЛОГОВ ПРИКАМЬЯ:
— Это представление таких работ, которые не делаются в салонах. Это их творческое воплощение. То есть то, что нельзя реализовать в обычной повседневной работе, можно представить эти фантазии именно на сцене. На подиуме.
Во время подиумных показов в доме творчества «Губения» работала выставка «История моды и парикмахерского искусства в Перми». Здесь организаторы показали — с помощью каких технических приспособлений работали мастера индустрии красоты в прошлом веке.
Вячеслав ШАРОНОВ, ПРЕЗИДЕНТ СОЮЗА ПАРИКМАХЕРОВ И КОСМЕТОЛОГОВ ПРИКАМЬЯ:
— За время работы выставки нам постоянно кто-то приносил какие-то свои экспонаты. На сегодняшний день их уже более ста экспонатов, которые мы могли бы представить.
Все это может стать основой будущего музея моды и парикмахерского искусства в Перми.
Юлия Зыкова, Денис Хашиг, Телевизионная служба новостей
В Перми состоялся первый шоурум «Fashion Perm» — Наш Урал
В Перми состоялся первый шоурум «Fashion Perm». Участники проекта – пермские бренды модной одежды: STARIKOVA FASHION HOUSE, TATIANA BAUER, обувная фабрика TREK, Игнат Выходов с новым брендом РАКЕТА, марки одежды Elena Fabiani и Unafortuna, деловая одежда для школьников S-Factor.
В креативном пространстве LABAZ (ТРК «Колизей-Атриум») прошли показы коллекций. Мастер-классы по стилю и визажу сменялись фотосессиями. Но главным достоинством проекта стала возможность общения дизайнеров с потенциальными покупателями, обратная связь между производителями и потребителями.
Интересна ли пермякам пермская мода, есть ли узнаваемость пермских брендов? Есть ли на рынке товары и услуги от пермских производителей и соответствуют ли они требованиям современного потребителя?
Надо отметить, что первый шоурум не вызвал дикого ажиотажа, но привлек в LABAZ заметных пермских модников, представителей бизнеса и просто любопытных. Один из дней подарил массу эмоций зрителям, когда на подиум вышли медийные персоны в коллекции платьев от Лены Стариковой. Известные телеведущие демонстрировали одежду сезона Весна-Лето эффектно и очаровательно.
Дополнили ассортимент шоурума украшения в стиле «Техно-арт» от известного пермского художника
Рустама Исмагилова и коллекция уникальных украшений «Пермский звериный стиль» от KAMWA.Представляем участников первого шоурума «Fashion Perm».
ELENA STARIKOVA – один из самых сильных дизайнеров-минималистов в российской моде. Продолжая традиции русских конструктивистов и минимализма 90-х, она создает настоящую «одежду для жизни», в которой слиты воедино достоинства честного дизайна, чистота линий, безупречность пропорций, добросовестность исполнения.
Коллекциям Елены Стариковой присущ острый дух современности, нота футуризма, идеально приспособленного для обычной жизни. Дизайнер умело работает как с современными высокотехнологичными, так и с традиционными тканями. Ее вещи отличает безошибочная, умная красота: они выявляют и подчеркивают личность своего обладателя.
Дизайнеры марки Una-fort-una Алена Игнатьева и Людмила Ремезова создают небольшие, часто обновляемые коллекции. Более 70% это базовые вещи высокого качества с выверенной конструкцией, которые можно носить не один сезон. При этом в каждой модели присутствует уникальный акцент на модный тренд. Использование ручной работы дает возможность быть внимательными к каждой детали — к каждой строчке, к каждому стежку, к каждой детали кроя, к подбору фурнитуры, оформлению внутренней стороны изделия. Коллекции создаются небольшими тиражами из натуральных европейских тканей.
В каждом городе есть то, что составляет предмет гордости его жителей. Знакомьтесь, обувь TREK. Сделано в Перми. TREK значит «Путь». У каждого из нас свой путь. Наша компания выбирает путь к успеху, к новым вершинам и целям, которые достойны борьбы за них.
Миссия компании «Трек» – дарить свободу и комфорт людям независимо от погодных условий. Цель – изготавливать обувь высокого качества в лучших традициях обувного мастерства российского производства!
Фабрика «Трек» представляет 30 цвето-моделей, женские модели с 36 по 40 размер, мужские модели с 39 по 45 размер
Городские рюкзаки в стиле унисекс «РАКЕТА» — это видение городских, повседневных и туристических рюкзаков от пермской мастерской, которую создали в 2007 году дизайнер Игнат Выходов и креативный идеолог Гавриил Гордеев.
Бренд «Ракета» – это и ностальгия и ощущение будущего. «Ракета — бренд, который тянет за собой, вызывает желание создавать новое, красивое, увлекательное для людей», — отмечает идеолог бренда Гавриил Гордеев. Создатели бренда всегда делали то, что сами хотели носить! И теперь создали то, что несёт их. Слоган бренда: РАКЕТА НЕСЁТ!
Дизайнер Татьяна Бауэр (TATIANA BAUER) — многократный участник и победитель международных конкурсов модельеров, таких как «Экзерсис», «Русский силуэт», «Подиум», «Мода России», «International FASHION WEEK LAS VEGAS».
Бренд Татьяна Бауэр – это дизайнерская экстравагантная одежда для современной женщины, чувствующей стиль и идущей в ногу со временем.
Одежда от Татьяны Бауэр
Телефон: +7‒908‒255‒45‒15
Сайт: www.bauer-t.com
Адрес: Пермь, ул. Советская 47Б (30 офис; 2 этаж)
Производственная компания S-FACTOR — современная одежда для школы, качественная, стильная деловая одежда для детей и взрослых. Продукция компании S-FACTOR соответствует требованиям Министерства Образования. Собственное производство в Перми позволяет контролировать качество на всех этапах работы, внедрять новинки, сочетая их с классическими силуэтами.
Шоурум «Fashion Perm» реализуется в рамках проекта «Покупай Пермское» и планирует проходить каждый сезон. Оператором проекта является Пермская торгово-промышленная палата.
Фото и текст предоставила Наталья Шостина
Часть фото с сайтов упомянутых брендов
Интересно? Расскажи друзьям!
Нам нужна ваша помощь!
Проект «Наш Урал» долгое время существовал на деньги от продажи наших книг. К сожалению, бумажные книги пользуются с каждым годом все меньшим успехом. Если вам хочется, чтобы в регионе был такой портал, как «Наш Урал», поддержите нас финансово. Любая помощь от вас будет ценной, а из капелек дождя сначала образуются ручейки, а потом мощные реки, которые впадают в моря. Спасибо Вам!
«СДМ-Банк»
Cтарикова Елена
«Мне интересно придумывать новые модели, используя разнообразные приемы ручной отделки как в «Славянской» так и в современной одежде,..»
Лена Старикова — художник-модельер, член международной ассоциации Союза дизайнеров и член московского Союза художников, член ассоциации художников России в Париже, лауреат и участник многих выставок в России и за рубежом.
1994 — Международная выставка»Роlехро-94″,Женева.
1995 — Международная выставка»Вашингтон-Москва»,Москва.
1997 — Выставка в Музее декоративно-прикладного и народного искусства «Мягкое прикосновение или жизнь ткани «.Москва.
1998 — IV Фестиваль Российской моды в Европе, Париж, Брюссель, Люксембург, Берлин,Дрезден, Москва.
1999 — Выставка»Национальный костюм, История и современность » в Музее народного искусства, Москва.
— Международная выставка»Мода-моя профессия», Москва.
— Выставка «Шаг в XXI век.Мода и дизайн «, Москва.
— Выставка»Деловая женщина.Творчество и бизнес», Москва.
— Показ в ЦТКЗРоссия»МодельерыМосквы-москвичам «.
2000 — IV Международный форум»Мир-женщина-Россия-Москва «.
— Российская промышленно-художественная выставка «Народный костюм 2000. История и
современность «, Москва.
— Выставка Фонда народных художественных промыслов РФ и музея народного искусства
им. С. Т.Морозова «Пасхальные дары», Москва.
— Выставка «Российский стиль.Новый взгляд на рубеже тысячелетий», Москва.
2001 — Выставка»Интердизайн» Международной ассоциации Союза Дизайнеров, Москва.
2002 — II Всероссийский фестиваль с международным участием «Лоскутный стиль «, Санкт-Петербург.
— X Фестиваль «Дни российской моды в Европе «, Страсбург.
— Выставка»70-летие Союза Художников «, Москва.
2003 — Победитель в номинации «Лучший национальный костюм» в Международном конкурсе высокой моды, Москва. — Фестиваль славянской культуры, Париж.
XII сезон крупнейшей в России ювелирной недели моды Estet Fashion Week
15-20 ноября яркой чередой фэшн-показов по подиуму Ювелирного дома «Эстет» прошествовал XII сезон крупнейшей в России ювелирной недели моды Estet Fashion Week.
Представленные дизайнерами дефиле были различны по концепции, творческому подходу, использованию сценографии, тканей и цвета. И членам жюри Estet Fashion Week, в которое вошли искусствоведы, ювелиры, эксперты моды и представители ведущих СМИ, было непросто выбрать лучших из лучших – настолько непохожи друг на друга были идеи, воплощенные модельерами. Однако жюри определило победителей в различных номинациях. Награды распределились следующим образом:
«Лучшая коллекция одежды» — дизайнер Андрей Канунов,
«Лучшая ювелирная коллекция» — бренд Escada,
«Лучшая детская коллекция» — бренд L’erede,
«Лучшая дебютная коллекция» — Alexandra Kozlovskaya
(кстати, это самый юный модельер недели моды – как раз в день открытия мероприятия Александре Козловской, представлявшей на Estet Fashion Week Республику Беларусь, исполнилось всего 14 лет).
И наконец, специальной наградой в номинации «За долгосрочное сотрудничество» была отмечена Ассоциация модельеров России (президент – дизайнер Валентина Мельникова), празднующая в этом году 20-летие своего существования.
Показы были объединены, в соответствии с уже сложившейся традицией, в тематические дни: «Вперед в прошлое», (Коллекции в стиле ретро), «Мода мегаполиса» (Коллекции в стиле casual, деловом и спортивном стилях), «Геометрия форм» (Традиции авангарда и футуризма в современном дизайне), «Вечерняя и свадебная мода», «Зимний шик» (Коллекции верхней одежды и праздничных нарядов к Новому году), «Мир детства» (Коллекции для детей и подростков).
Свои коллекции на подиуме Estet Fashion Week показали следующие бренды: Дом моды SLava Zaitsev, Art Fashion, Анастасия Фалькович, Вера Черепова, MareLuna, Ассоциация модельеров России (Валентина Мельникова, Елена Старикова, Светлана Диво, Наталья Ледерер, Наталья Гузикова и Оксана Филиппова, Анастасия Барсукова), Микки Хаус, косметическая компания Kemon, Alexandra Kozlovskaya, Геннадий Горбачев (GG), De Salitto, Moda per Bambini, Beretk!Ah…, ALMAST studio, Милана Мильновская, Raroperita, Андрей Канунов , L’erede, Olga Lyutich, Модный проект «Созвездие красоты»: Екатерина Хандрикова (марка Slada Fashion), Катя Мурмилова (бренд Katya Murmilova), дизайнер Диана Гребнева (бренд «BaráBas»), Indira Badiyar, Rouge Label (дизайнеры: Ксения Даниленко и Оксана Егорова), Nikitina Ekaterina, Наталья Трунова, Margarita Shavragova, Мария Пугачева, Sol Atelier, Ирина Шарлау, IRNESTE, Комод, Оксана Негода, ДушеГрея, Cartas, TSIGANOVA, Piccino Bellino, PersOna by Dimodaitalia, Болеро, Fashion Style, Polina Golub, Stilnyashka.
Ювелирная составляющая была представлена на Estet Fashion Week брендами: GEVORKYAN, ЮЗ «Эстет» (коллекция Dream), Escada, Bijou Tresor, НИКА, Gevorkyan & Gevorgyan, TechnoMarine, Komplimenta, KotaOsta, Namfleg. Украшения этих марок красовались как на подиуме, совместно с коллекциями одежды, так и в зале – в виде отдельной экспозиции.
Estet Fashion Week была богата на специальные события. Открывал ювелирную неделю моды показ от председателя жюри Вячеслава Зайцева (Дом моды Slava Zaitsev), поразивший гостей великолепием и тонким чувством стиля. В этот же день, открывая концертную программу, выступил знаменитый музыкант, композитор, Заслуженный артист России Владимир Пресняков-старший вместе с легендарным ВИА «Самоцветы». Празднуя в эти дни с супругой знаменательную дату – 50-летие совместной жизни – он прямо на сцене Estet Fashion Week сделал Елене Пресняковой роскошный подарок — украшение от якутского бренда «Киэрге», приобретенное в тот же день в Ювелирном доме «Эстет». В день, посвященный вечерней и свадебной моде, концерт открывала бывшая участница группы «Фабрика», певица и телеведущая Сати Казанова. И, наконец, завершал неделю моды внеконкурсный специальный показ от знаменитой российской певицы и дизайнера Вики Цыгановой, которую журналисты уже успели окрестить «иконой русского стиля». Коллекция «Имперский стиль» от бренда TSIGANOVA была представлена в сопровождении балерин Имперского Русского Балета в постановке Гедиминаса Таранды и вызвала бурные овации, продолжавшиеся почти 10 минут. Показ, который прошел под музыкальное сопровождение, подобранное специально для этого дефиле известным итальянским продюсером, главным дирижером Сан-Ремо, обладателем 14 платиновых дисков Фио Дзанотти, органично перешел в музыкальное выступление Вики Цыгановой, которое также было встречено публикой очень эмоционально и тепло.
В числе почетных гостей мероприятия – в зале и даже на подиуме — были замечены многие звезды эстрады и экрана: Павел Глоба, Лариса Вербицкая, Ирина Дмитракова, Юлия Михальчик, Денис Майданов, Ирина Ортман, Анна Калашникова, Михаил Звездинский, Ирина Круг, Ирина Лачина, Мирослава Карпович и другие.
источник: estetfashionweek
, ТОМ 2, 2017 — Féroce Magazine
ДОСТУПНА ДЛЯ ПОКУПКИ
ИСТОРИЯ НА ОБЛОЖКЕ // ИНТЕНСИВНАЯ СУТЬ
Фотограф / ретушер: Хуан Чу
Визажист: Сандра Сориано
Дизайнер аксессуаров: Антон Хеунис Лийна
Модель: Elena
: Enma Moz
NASTY FLOWER
Фотограф: Яна Уварова
Модель: Дарья Аболмасова @models_vrn
Художник по макияжу: Дарья Коток
ЛЮБИМЫЙ ФОТОГРАФ: CHRISTOPH MARTI
Креативный дизайнер Vegas: CHRISTOPH MARTI
9000 GARD2 : DimaNeu
Модель: Кристина Вергун
Стилист гардероба: Алена Додонова
HMUA: Ксения Старикова
NACRE VOYAGE
Креативные директора: Джинали Эпплбаум
и Йохан Маслях
Фотограф: Джинэвен Хьювен Ленардин Lions New York
SEXY IS THE NEW BLACK
Фотограф: Марта Форги один
Ассистент: Тони Де Маси
Стилист / модельер: Людовика Мартир
HMUA: Козимо Белломо
Модель: Екатерина С.
NEO MUSE
Фотограф: Анна Володина
Стилисты гардероба: Виктория Кузнецова
и Елена Хабибрахманова
Модель: Анастасия Демидова @New Look Models
Художник по макияжу: Ксения Жаркова
НАЗАД НАЗАД Эсме Эванс
МАЛЕНЬКИЕ 80-ЛЕТЫ!
Фотограф: Николь Люнебург
Модель: Ширин Бриджит
@Gear Model Management
Художник по макияжу: Фрэнсис Фрейзер
DIVINATION
Фотограф: Сарин Кристина
Стилист: Раши Пинкни
Модель: Umeo
Demon Vex
Креативный директор / фотограф: Сибель Саглам
Визажист / ретушер: Тина Хатри
Модель: Чарли Рискирана
OLD MILL 1855
Фотограф: Fred Göllesch
Модель: Alisha Jansen Atel
Модель: Alisha Jansen Atel
ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР: ДАИНА РЕНТОН
ТВОРЧЕСКИЙ ДИРЕКТОР: МИШЕЛЬ УОТСОН
ДИРЕКТОР ФОТОГРАФИИ: УИЛЬЯМ СКОТТ
Следите за новыми редакционными статьями, добавляемыми на наш сайт каждую неделю по адресу www.ferocemagazine.com
Гламурная советская ностальгия Елены Худяковой
Мы размышляем о жизни и стиле культовой русской художницы и раскрываем эксклюзивные образы ее бальных платьев в советском стиле
Ностальгия по Советскому Союзу приняла самые разные формы по русской модной иконе, художнику и модельеру Елена Худякова , скончавшаяся в начале этого года в возрасте 57 лет. Ее друг Фрэнсис Бэкон описал работы Худяковой как «изысканно красивую и очаровательную компанию». все, от Чарльза Саатчи до Элтона Джона, и ее картины теперь демонстрируются на новой выставке в галерее Mayfair, Dadiani Fine Art.
Елена Худякова Авторские права Джеймс Берч, любезно предоставлено Dadiani Fine ArtЯркий советский поп-арт Худяковой криво представил символы и трофеи коммунистического государства, от банок с икры до груд детских сладостей. Не менее блестяще, ее дизайн одежды переработал советские военные образы 1920-х годов: бальные платья были покрыты самолетами, кораблями и тракторами, демонстрирующими советскую мощь; на традиционные комбинезоны были нанесены знаки советского строительства; на развевающихся юбках красовались суровые лица советских рабочих.Кремлевский горизонт превратился в элегантный приподнятый вырез — и, естественно, ее коллекции были окрашены в темно-красный цвет. «Это похоже на русский марш», — объяснила очаровательная молодая Худякова на английском с сильным акцентом ведущей телеканала «Этим утром» на телеканале ITV в конце 1980-х годов.
Рисунки Худяковой, возможно, были скорее шутливыми, чем санкционированные государством, поэтому неудивительно, что она уехала из Москвы в Лондон в 1989 году молодой женщиной, одной из первых россиян, которые уехали по приглашению, только решившись вернуться. в Россию нечасто после распада СССР в 1991 году.
«Она сказала:« Я больше ничего не могу сделать со своей модой в Москве ». Она была одной из первых, кто выступил в эпоху перестройки. Раньше для русской женщины оставалось только выйти замуж, — вспоминает ее галерист и близкий друг Джеймс Берч, который впервые встретил ее в 1985 году. — Лондон был весьма шокирующим [для нее]. Если она пошла в супермаркет за маслом, там было так много разных сортов масла, что она не знала, что делать ».
SweetsArtwork от Елены ХудяковойБерч взял Худякову под свое крыло, и впоследствии она объезжала лондонские культурные круги: обедала с Фрэнсисом Бэконом, работала с Вивьен Вествуд, Гилбертом и Джорджем.Ее недавно созданные картины советского поп-арта стали таким хитом, что Чарльз Саатчи купил всю коллекцию, в то время как Элтон Джон был настолько очарован ее авангардным модным дизайном, что купил многие из них для своей коллекции. «Людям нравилось ее общество. «Она была таким экзотическим игроком», — вспоминает Берч.
Ее внезапная смерть в этом году стала шоком для всех, кто ее знал. Худякова работала над новой серией картин в стиле поп-арт, почерпнутой из ностальгических воспоминаний о ее детстве.
Мотоциклы Работа Елены ХудяковойНа картинах Худяковой изображены предметы, знакомые каждому, кто достиг совершеннолетия в бывшем СССР: куклы в национальных костюмах, телевизор, транслирующий балет, серийные безделушки с изображением лица Ленина и героев-рабочих с серпами и молотами. Сериал был написан полностью по памяти, когда жил в плавучем доме на Темзе. Понятно, что хотя Худякова, возможно, начала новую жизнь в Лондоне, эти воспоминания о ее советском детстве и родине продолжали формировать работу ее жизни.
Елена Худякова Фото Грейсона Перри, 1989Памяти: Елена Худякова работает в Dadiani Fine Art с 9 по 18 сентября 2015 года
Агрессивно деликатный | Office Magazine
Вы также заинтересованы в создании устойчивого или экологически безопасного бренда. Почему это важно для вас и как вы это реализуете?
Составляющая устойчивости моего бренда — это важная, не подлежащая обсуждению реальность создания продукта в современном мире.Креативщики могут использовать ограничения и этические соображения, чтобы выделиться, и это то, к чему я изо всех сил стараюсь стремиться.
Мы работаем с материалами, полученными из источников, восстановленными и / или специфическими для сайта, где это возможно, и приоритезация людей — еще один компонент сознательного лейбла, которым я действительно горжусь. Я думаю, что с помощью наставничества, сотрудничества, доступности и обмена навыками мы можем добиться необходимых изменений как в отрасли, так и в наших социальных сетях.
Помимо альтруизма, мода — отличное место для инициирования изменений, и хорошее место для начала — отказ от нынешних условностей излишеств и исключений, вместо этого предлагая аутентичный процесс, вовлечение сообщества и убедительное повествование как окончательное средство.
Вы стилизовали Соланж, Граймс, Чарли XCX, Брук Кэнди, Кали Учис, Ариану Гранде и Холзи. Кто вам больше всего нравился, и если бы вы могли одеть кого угодно, кто бы это был?
Я всегда очень благодарен, когда художники, подобные этим, отзываются на мои работы и видят себя в моей вселенной, но, честно говоря, одевание знаменитостей — это такая запоздалая мысль.Моя любовь к моде полностью основана на ремесле. Совершенно странно видеть музыканта в одежде, музыку которой вы слушали, делая ее, но я очень осторожен, чтобы не слишком увлекаться трепетом звездной пыли, иначе это может поставить под угрозу процесс.
При этом я бы все равно хотел поработать с отдельными женскими голосами, чьи произведения, реальные или вымышленные, повлияли на меня на протяжении многих лет, например, Джоанна Ньюсом, Чери Карри, Мэтти Росс из True Grit , Анна Хачиян, Наоми Паркер Фрейли, Одри Рамирес из Атлантиды и любые, черт возьми, всех жен из Mad Max .
Teen Vogue Generation Дизайнер Елена Велес бросает вызов идее женственности с помощью своего практичного дизайна
TV: Что, по вашему мнению, самое захватывающее в сегодняшней жизни молодого дизайнера?
EV: Я думаю, что сегодня самое захватывающее в том, чтобы быть молодым дизайнером, — это тот факт, что в социальном, политическом, глобальном плане существует серьезная потребность в человеческих связях и производственной коррекции. Благодаря технологиям и социальному климату у нас теперь есть инструменты и платформы, чтобы добиться серьезных успехов в обоих этих направлениях.Я считаю, что мода — сверхмощный инструмент, поскольку она скрытно способна вызывать эти изменения. Дизайнеры учатся разбирать тонкости своей личности и взглядов — предлагать предложения, основанные на решениях, которые могут вдохновлять и исправлять. С помощью моды вы можете создать вселенную, наполнить ее важными историями, существенными персонажами, призывами к действию, а затем поместить ее в капиталистическую реальность для создания изменений в реальном времени.
TV: Большая часть вашей моды, кажется, основана на вашем представлении об одежде утилитарного стиля, в более широком плане, что вы пытаетесь сказать о мире в своих проектах?
EV: Поделитесь своими ремеслами из родного города и сделайте упор на местном сотрудничестве — важные элементы моего модного послания.Я думаю, что в индустрии моды так много прибрежной элитарности, и что мы, дети из маленьких городов, имеем неоспоримые претензии на представительство в американском культурном нарративе. В конце концов, я не думаю, что миру нужен еще один модельер или другая пара брюк, но он отчаянно нуждается в более чутких мастерах и более целостных методах искусства и дизайна. Вот где, я думаю, я могу найти место и голос, чтобы внести свой вклад.
TV: Используете ли вы моду как средство высказаться или как средство справиться с ситуацией?
EV: Мода для меня — это не столько средство высказаться и справиться, сколько пространство для обработки и переосмысления мира вокруг и внутри.Мода, как и комедия, способна разбить действительно абстрактные или сложные темы и сделать их удобоваримыми и приемлемыми или охватить и усилить гротеск.
TV: Чего, по вашему мнению, не хватает в индустрии моды и как вы надеетесь использовать свой бренд в качестве платформы для изменений и «привлечения внимания» ?
EV: Моя миссия бренда сосредоточена на столпы устойчивости, самодостаточности и подлинного совместного проектирования. В основе лежит призыв к безотлагательности демократизации творческого капитала в США.С., благодаря расширению прав и возможностей молодых специалистов из таких малообеспеченных художественных сообществ, как мое. Я думаю, что с помощью наставничества, сотрудничества, доступности и обмена навыками мы можем добиться необходимых изменений как в отрасли, так и в наших социальных сетях. В один прекрасный день я надеюсь запустить тихо сознательный модный лейбл, который отвергает нынешние условности излишеств и исключений, вместо этого предлагая аутентичный процесс, вовлечение сообщества и убедительное повествование как окончательное средство.
Мода для меня — это не столько средство высказаться или попытаться справиться, сколько пространство для обработки и переосмысления мира вокруг и внутри.
TV: Как проходит ваш процесс проектирования?
EV: На данный момент я полностью спектакль одного актера. Я очень тесно работаю со своим партнером Дереком Эверсоном, который работает мастером по металлу в Милуоки, и летаю туда и обратно, чтобы работать с ним в цехе по металлу, однако модная составляющая полностью принадлежит мне.